CCopyright @ José Ariel Castro, 1995.

Realizada em colaboração com o Centro Internazionale della Grafica, de Veneza. Gravura de escola francesa.

EXEMPLAR

CIP - Brasil. Catalogação na fonte
Sindicato Nacional dos Editores de Livros, RJ
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CASTRO, José Ariel, 1937 -

O Descordo Plurilíngüe de Raimbaut de Vaqueiras. Rio de Janeiro, Edição do Autor, 1995.

(Obras de Ariel Castro, vol. I. Edição especial, numerada de 1 a 50 e assinada pelo Autor.)

1 - Literatura Provençal - Idade Média. 2 - Filologia - Filologia Românica. 3 - Crítica Textual. 4 - História - Europa - Idade Média - História Cultural - História Política.

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Escrito, digitado e impresso pelo Autor. Permitida a fotocópia apenas para finalidades acadêmicas de estudo e de pesquisa, com menção da fonte.

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Para Ildete

De Ariel Castro:

Bibliografia brasileira de literatura. In: Anuário da Literatura Brasileira. Rio de Janeiro, 1961, p. 199-230; 1963, p. 135-170.

Formação do império colonial anglo-francês na Africa. Cadernos Brasileiros, 4 (4): 37-45.

Regras práticas da língua inglesa. Rio de Janeiro, Editora e Gráfica Miguel Couto, 1969. 2a ed., 1970.

Notitia de Torto. Revista de Portugal,número especial. Lisboa, 1972

O auto de partilhas. Língua e Cultura, 2(3): 207-223, Lisboa, 1972.

Análise da carta 12 do Atlas Prévio dos Falares Baianos. In: XXV REUNIÃO ANUAL DA SOCIEDADE BRASILEIRA PARA O PROGRESSO DA CIÊNCIA - SEÇÃO: LINGÜÍSTICA, Rio de Janeiro, 1973. Anais... In: AZEVEDO FILHO, Leodegário, edit. Interrelacionamento das ciências da linguagem. Rio de Janeiro, Gernasa, 1974, p. 149-164.

A colocação do pronome pessoal átono no português arcaico (século XIII). Rio de Janeiro, Faculdade de Letras da UFRJ, 1974. 280 p. (Publicação interna).

A glotocronologia e o enfoque lingüístico da datação das línguas românicas. Revista Brasileira de Lingüística, 2: 30-52, 1975.

A língua dos trovadores provençais e o português. In: CONGRESSO BRASILEIRO DE LÍNGUA E LITERATURA, 7º, Rio de Janeiro, 1975. Atas... Rio de Janeiro, Novacultura, 1975, p. 87-99.

Língua literária. Relatório. In: XVIII CONGRESSO INTERNACIONAL DE LITERATURA IBERO-AMERICANA, Atas... Rio de Janeiro, Faculdade de Letras da UFRJ, 1978, p. 189-191.

Projeto do Núcleo de Lingüística e Filologia Aplicadas. Rio de Janeiro, Faculdade de Letras da UFRJ, 1980. 30 p. (Circulação interna).

Projeto de elaboração do Atlas Lingüístico do Estado do Rio de Janeiro. Rio de Janeiro, Faculdade de Letras da UFRJ, 1980. 60 p. (Publicação interna).

Fundamentos da história externa do português do Brasil. Zeitschrift für Romanische Philologie, 97 (3/4): 383-402, 1981.

Teoria e prática do trabalho lingüístico ou filológico na área românica. Rio de Janeiro, Faculdade de Letras da UFRJ, 1977. 250 p. (Publicação interna).

O Descordo Plurilíngüe de Raimbaut de Vaqueiras no contexto lingüístico-cultural do século XII. Rio de Janeiro, Faculdade de Letras da UFRJ, 1980. 260 p. (Publicação interna).

Apresentação do vocabulário do Atlas Prévio do Falares Baianos. In: FESTSCHRIFT HEINZ KRÖLL. Tübingen, Gunter Narr Verlag, 1984, p. 119-136.

Língua, sociedade e cultura no Brasil. In: MISCELÂNEA DE ESTUDOS LITERÁRIOS. Homenagem a Afrânio Coutinho. Rio de Janeiro, Editora Vida Doméstica, 1984. p. 319-340.

Formação e desenvolvimento da língua nacional brasileira. In: A LITERATURA NO BRASIL, direção de Afrânio Coutinho. Rio de Janeiro, José Olympio Editora, 1986, v. I, p. 258-385.

Inocêncio III e a gênese do espírito inquisitorial. 1º CONGRESSO INTERNACIONAL SOBRE A INQUISIÇÃO. Lisboa, São Paulo, Rio de Janeiro. Rio de Janeiro, Instituto de História da UFRJ, 28 de maio de 1987. (No prelo)

Língua brasileira. In: ENCICLOPÉDIA DE LITERATURA BRASILEIRA, direção de Afrânio Coutinho e J. Galante de Sousa. Rio de Janeiro, Ministério da Educação / Fundação de Assistência ao Estudante / Oficina Literária Afrânio Coutinho - OLAC, 1990, v. 2, p. 794-799.

Ação dos jesuítas no processo de formação cultural do Brasil. In: HISTÓRIA DA LITERATURA BRASILEIRA, direção de Sílvio Castro. Lisboa, Editora Alfa, 1991. (No prelo).

Literatura e sociedade no Brasil joanino. In: HISTÓRIA DA LITERATURA BRASILEIRA, direção de Sílvio Castro. Lisboa, Editora Alfa, 1991. (No prelo).

Afonso de Portugal, 11º grão-mestre da Ordem do Hospital de São João de Jerusalém, e o século XII português. In: CONGRESSO DA ASSOCIAÇÃO INTERNACIONAL DE LUSITANISTAS, 3º. Atas... Coimbra, 1992, p. 819 - 858.

O movimento academicista e o processo cultural do Brasil Colônia. In: HISTÓRIA DA LITERATURA BRASILEIRA, direção de Sílvio Castro. Lisboa, Editora Alfa, 1993. (No prelo)

Contexto político e cultural da Notitia de torto e da Mentio de malefactoria. CONGRESSO DA ASSOCIAÇÃO INTERNACIONAL DE LUSITANISTAS, 4º. Atas... Hamburg, 1993. (No prelo)

Utilização da técnica de investigação filológica para esclarecimento do valor lingüístico e histórico do Descordo Plurilíngüe bem como de sua posição dentro da tradição cultural da Idade Média.
















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A primeira versão deste livro, menor que esta e com outra preocupação, teve caráter exclusivamente acadêmico, com distribuição dos vinte exemplares aos seis membros da banca examinadora do concurso para professor titular de Filologia da Universidade Federal do Rio de Janeiro, à biblioteca da Faculdade de Letras, à biblioteca central da Universidade e a outras pessoas ou entidades que desconhecemos. Desde 1980, iniciamos uma revisão do trabalho, que foi dado a conhecer a alguns colegas, entre os quais, em 1983, o ilustre catedrático da Universidade de Mainz, W. Th. Elwert, que fez valiosas observações ao texto e chegou a oferecer ajuda para sua impressão na Alemanha. Na época, já pensávamos em acrescentar uma parte histórica ao corpo do trabalho com o fim de resolver o problema secular da datação do poema, do estabelecimento do lugar de sua composição e circunstâncias envolventes. Com esse propósito, voltamos a pesquisar em várias bibliotecas européias (Mainz, Heidelberg, Berlin, Veneza, Pádua e Paris), assim como no Arquivo Nacional da França. No Brasil, utilizamos a esplêndida biblioteca do Mosteiro de São Bento, a Biblioteca Nacional e o Real Gabinete Português de Leitura, todas no Rio de Janeiro, a Biblioteca Central da Universidade de Brasília, a biblioteca do Departamento de História da Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras da Universidade de São Paulo e a Biblioteca Mário de Andrade, na capital paulista.

Demoramos a editar este trabalho por não haver, no Brasil, condições universitárias para a divulgação de obra filológica especializada. Optamos, então, por aprender editoração eletrônica para nos responsabilizarmos pelo processo completo de produção de um livro, desde a criação intelectual do mesmo até sua divulgação e distribuição, passando pela composição e impressão, que fizemos em casa em nosso computador IBM 386 DX.

Na primeira parte de nosso trabalho, desenvolvem-se considerações sobre problemas teóricos gerais da atividade filológica, e da pesquisa ligada à investigação da lírica trovadoresca. A seguir faz-se uma história minuciosa dos esforços de compreensão da composição de Raimbaut de Vaqueiras. Os fundamentos da paleografia dos manuscritos trovadorescos servem de base à análise crítica dos manuscritos que contêm o Descordo.

Para melhor compreensão da história dos estudos do Descordo, apresentamos um exaustivo quadro de comparação entre os resultados dos mesmos e os alcançados por nós na análise crítica dos manuscritos. Como necessário ponto de encontro dessa investigação preliminar com o esforço que se fará para o estabelecimento de nova leitura do poema, estabelecemos, então, a história de Raimbaut e de seu tempo até o momento provável da produção do Descordo Plurilíngüe.

A segunda parte é a edição crítica da composição. Nela se relêem as estrofes não lusitanas com base, principalmente, no ms. f, que se mostrou, ao longo da investigação, a fonte mais adequada a essa finalidade. A estrofe galego-portuguesa é examinada minuciosamente e sua leitura se baseia, em grande parte, no ms. a1, muito precioso para esse objetivo e capaz de deixar entrever, até mesmo, situações que contribuíram para gerar a composição.

Na terceira parte, levantam-se as variáveis culturais que propiciaram, ao longo dos séculos anteriores, a produção de um poema tão original. É arrematada com uma identificação do poema como obra literária indissociável da história da cultura.

A solução dos problemas históricos que envolvem o Descordo Plurilíngüe, inclusive a data e o lugar de sua composição é buscada na quarta e última parte.

O livro, como um todo, é um esforço para se esclarecer a biografia do poeta e dar sentido mais definido à sua obra, já que as soluções até agora oferecidas não são satisfatórias. Como o trabalho é de natureza filológica, aproveita-se a oportunidade para se fazer uma revisão de conceitos e se recordar uma série de outros. Da mesma forma, fatos históricos conhecidos são apresentados sob nova perspectiva, enquanto outros surgem pela primeira vez. Os que são trazidos novamente à luz ajudam com sua repetição, à compreensão da moldura mais ampla do trabalho. A parte referente à história da cultura, sem pretensões de originalidade, presta-se, porém, ao papel de conduzir ao verdadeiro sentido de descordo, presente na composição e à real utilização da herança latina, no que diz respeito à tópica, por Raimbaut de Vaqueiras.

Os resultados, enfim, aí estão, para julgamento dos colegas. Se não são bons, fica o consolo, pelo menos, de termos feito, ao longo do percurso, novas e fecundas amizades, de termos fortalecido as antigas e de nos termos distraído, o que, sem dúvida, é a única alternativa para o drama da vida humana. Tal como na Idade Média.

Brasília, novembro de 1993

"Se eu disser, Apolonio, algûa cousa de má composição, fazei-me tanta mercê que me aviseis, & retratarme-ei logo: que tenho por grande louvor dos bons engenhos conhecerem suas faltas.""(1)

Ementa - 5
Prefácio - 7
Epígrafe - 9
Sumário - 11
INTRODUÇÃO - 17

PARTE I

Capítulo 1

Problemas relativos ao estabelecimento de textos críticos da lírica trovadoresca

A obra dos trovadores provençais como corpus filológico - 21

Formação e natureza de um corpus filológico trovadoresco - 22

A investigação contemporânea da atividade trovadoresca em face da Filologia - 23

Cultura e história literária - 24

Século XII e investigação filológica - 25

Bases para um novo conceito de Filologia - 27

O Descordo Plurilíngüe como documento românico - 29

Capítulo 2

Histórico das notícias e estudos sobre o Descordo Plurilíngüe

O Descordo Plurilíngüe na vida de Raimbaut de Vaqueiras - 31

Primeiras repercussões da obra de Raimbaut de Vaqueiras - 31

O Descordo Plurilíngüe nas origens da Filologia Românica

Petrarquismo e primeiros estudos sobre os trovadores - 37

O Descordo Plurilíngüe no Século XVII - 39

O Descordo Plurilíngüe no século XVIII - 40

Crescimbeni - 40

Antonio Bastero - 41

Sainte-Palaye - 42

Sainte-Palaye nas origens da Filologia Românica - 45

Papon - 45

As edições nos séculos XIX e XX

Raynouard - 49

Caráter geral das edições dos séculos XIX e XX - 52

Capítulo 3

Alguns aspectos da paleografia dos textos trovadorescos

Origens das escrituras do final da Idade Média - 56

Nomenclatura das escrituras documentárias - 59

Variáveis no estudo da paleografia dos manuscritos trovadorescos - 60

Capítulo 4

Crítica dos manuscritos que contêm o Descordo Plurilíngüe - 64

Relação dos manuscritos - 64

Classificação das escrituras do Descordo - 65

Manuscrito C

Localização - 66

O problema de sua autoria - 66

Paradeiro - 67

Valor do manuscrito C e suas relações com os demais que contêm o Descordo Plurilíngüe - 68

O manuscrito C diante das três tradições da lírica tro- vadoresca e dos manuscritos E, M, R, f, Sg e a1 - 70

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito C - 78

O manuscrito E

Localização e descrição - 79

Paradeiro - 80

O Descordo Plurilíngüe no Ms. E - 80

O manuscrito f

Localização e descrição - 81

Paradeiro - 82

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito f - 83

O manuscrito M

Localização e descrição - 83

Paradeiro - 84

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito M - 84

O manuscrito R

Localização e descrição - 85

Paradeiro - 86

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito R - 86

O manuscrito Sg

Localização e descrição - 87

Paradeiro - 88

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito Sg 88

O Manuscrito a1

Localização e descrição - 89

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito a1 - 89

Capítulo 5

Confronto entre as edições do Descordo Plurilíngüe e os textos dos diferentes manuscritos

Critérios - 90

Estrofe provençal - 92

Estrofe italiana - 94

Estrofe francesa - 96

Estrofe gascã - 98

Estrofe galego-portuguesa - 100

Estrofe plurilíngüe - 103

Capítulo 6

Mitos medievais e realidade histórica na vida de Raimbaut de Vaqueiras anterior ao Descordo Plurilíngüe

As evidências históricas da vida de Vaqueiras até 1203 - 106

Instrumental bibliográfico - 106

Os dados conhecidos e geralmente aceitos de sua vida - 108

Avaliação da cronologia de Linskill - 109

Ideologia feudal de Raimbaut de Vaqueiras

Ponto de partida - 110

A coragem indômita - 111

Dom divino da coragem indômita - 114

Supremacia entre os pares - 117

Magnificência das cortes meridionais - 122

Ricardo Coração de Leão, os trovadores e Raimbaut - 124

O senhal "Engles", símbolo da ideologia feudal de Raimbaut Vaqueiras - 126

O condado de Forcalquier entre os séculos XII e XIII - 127

O triângulo Forcalquier, Marselha, Monferrato na vida de Raimbaut de Vaqueiras - 131

Os manuscritos mais ligados ao contexto de vida de Raimbaut - 137

PARTE II

Capítulo 1

Línguas do Descordo Plurilíngüe e consciência lingüística ao tempo de Raimbaut de Vaqueiras - 149

Capítulo 2

Os manuscritos preferidos para a edição do Descordo antes de Raynouard - 151

Nostredame, Pasquier, Crescimbeni e Sainte-Palaye - 151

Capítulo 3

História das edições críticas do Descordo e reflexos reais do original de Vaqueiras nos manuscritos - 155

Capítulo 4

Leitura preliminar do Descordo Plurilíngüe

Critérios - 156

Leitura - 157

Aplicação dos critérios à leitura preliminar

Tratamento das estrofes não provençais

Eliminação das leituras provençalizantes - 158

Análise lingüística dos versos corrigidos e dos demais - 160

Estrofe italiana - 160

Estrofe francesa - 164

Estrofe gascã - 166

Estrofe galego-portuguesa - 170

Tratamento da estrofe provençal - 189

Leitura do Descordo Plurilíngüe - 191

PARTE III

Capítulo 1

Textos literários medievais e cultura correspondente

O texto como reflexo do sistema - 199

O texto no espaço - 200

O texto no tempo - 201

O texto na organização social - 201

Capítulo 2

Origens culturais do lirismo trovadoresco

Aspectos gerais - 203

Teoria da influência árabe

Valor que lhe é atribuído - 204

Cultura árabe e produção poética

Defensores e adversários da teoria - 204

Argumentos dos defensores - 205

Argumentos dos adversários - 206

Aspectos da teoria ainda hoje consideradosSeis espaços. - 208

Teoria da tradição popular

Menéndez Pidal e Viscardi, defensores da teoria - 209

Cantos e bailados populares na alta Idade Média - 211

Mímicos e jograis - 212

Novos documentos necessários à avaliação da teoria - 214

O jogral que havia em Raimbaut de Vaqueiras - 217

Sentimento da língua e literatura popular até o século VII - 220

Teoria da unidade latino-clássica-medieval

A latinidade clássica em Raimbaut de Vaqueiras - 224

Conceito de latinidade medieval - 225

Bases da teoria da continuidade latina, lingüística e literária

Continuidade lingüística - 229

Continuidade literária - 231

O sistema de ensino da Idade Média - 233

Origens da reforma educacional carolíngea - 234

A implantação da reforma carolíngea do ensino - 235

Conseqüências da reforma carolíngea - 236

Educação de leigos - 237

Curriculum do ensino medieval - 238

Repercussão do ensino clássico na poesia latina profana - 243

Repercussão do ensino clássico na poesia popular em língua vulgar - 249

As opiniões a respeito - 249

Retórica clássica e técnica literária dos trovadores - 251

Alguns exemplos de utilização direta da herança clássica - 254

Temas populares na poesia latina medieval e na trovadoresca

Caráter mais amplo dos gêneros da poesia trovadoresca e sua relação com a cultura da época - 258

Gêneros trovadorescos e seus correspondentes ou equivalentes latinos - 259

A) Canção - 260

B) Pastorela e temas da primavera e do lugar ameno - 263

C) Outros gêneros - 265

O caso particular do descordo

Os adynata na literatura medieval - 267

Adynaton nos Carmina Burana - 268

Adynaton em Arnaut Daniel - 269

Os adynata de Arnaut Daniel na crítica do Monge de Montaudon - 270

Adynaton em Petrarca - 270

Adynaton em Raimbaut de Vaqueiras - 271

Teoria da tradição litúrgica

Aspectos gerais - 272

Limites da influência da tradição litúrgica - 274

O Descordo Plurilíngüe como manifestação da unidade latino-clássica-medieval - 275

PARTE IV

Capítulo 1

Dados imediatos do contexto histórico do Descordo Plurilíngüe

Introdução - 281

Elementos históricos implícitos - 283

As evidências implícitas - 283

Conseqüências históricas das evidências implícitas - 286

Capítulo 2

O mundo de Raimbaut de Vaqueiras à época do Descordo - 287

A política mundial - 287

A Igreja e sua herança - 288

Reflexos da mentalidade vigente na obra de Vaqueiras

Religiosidade induzida - 291

Religiosidade militante - 293

A Ordem do Hospital de São João de Jerusalém e a militância religiosa de Raimbaut de Vaqueiras - 296

Afonso, a caminho de Corbeil, e Raimbaut, antes de Marselha, em Embrun - 300

Afonso de Portugal, grão-mestre de Raimbaut de Vaqueiras - 305

CONCLUSÃO - 309

BIBLIOGRAFIA - 311

ÍNDICES - 319

Introdução

Dos gêneros cultivados pelos trovadores, ao longo de dois séculos e meio de ininterrupta produção lírica, o descordo é, talvez, o de alcance mais limitado, não somente porque é representado por um número pequeno de composições, mas também porque parece limitar-se a uma época curta da história do trovadorismo.

Por se apresentar formalmente de maneira diversa entre aqueles que o praticaram, o descordo é um gênero cujo estudo ainda está em aberto. Presta-se, em conseqüência, a investigações que, a par da busca de sentido e caracterização de uma composição determinada, podem contribuir para esclarecer um particular momento da história temática e formal dos trovadores dentro da longa perspectiva cultural de sua formação.

Raimbaut de Vaqueiras é o autor de um famoso descordo, em cinco línguas, produzido, ao que se supõe, na primeira década do século XIII. Este poema, por suas características inusitadas, desde logo chamou a atenção dos contemporâneos do poeta e chegou a ser imitado um século depois por Dante Alighieri, apesar de só ter originado duas outras composições do mesmo tipo entre os trovadores provençais, uma de Cerverí de Girona, e outra, de Bonifácio Calvo. Até o século atual, com a única exceção do século XV, o Descordo Plurilíngüe, de Raimbaut de Vaqueiras, tem sido reproduzido e admirado.

Os estudos pormenorizados sobre esse descordo têm sido poucos, havendo, porém, em contrapartida, numerosas reproduções do poema, em que se busca, antes de tudo, editar corretamente cada estrofe em sua língua respectiva. No entanto, uma abordagem aprofundada do mesmo como material filológico ainda está por se fazer, apesar dos meritórios trabalhos de Crescini, Monteverdi e d'Heur.

A composição de Raimbaut de Vaqueiras permite, a nosso ver, a obtenção de dados valiosos nos campos lingüístico, paleográfico, crítico-textual, literário e cultural. Na medida de nossas limitações, é o que nos propomos fazer.

Nosso método consiste em resenhar primeiro as contribuições, ao longo dos séculos, para o conhecimento do poema.

Partimos, depois, do material em si, em sua forma paleográfica e em seu conteúdo lingüístico, ambos associados a fatores histórico-geográficos, para o estabelecimento de uma edição crítica da composição, que corresponda à realidade expressional da época em que o poeta viveu. Em um caso, porém, será necessário incluir na edição uma expressão que devia ser própria de Raimbaut, não da língua que, com grande brilho, procurava usar. A edição passa a ser, então, a base para uma ampla investigação cultural e histórica do poema, o que, de resto, se situa nos verdadeiros limites do discurso filológico.

A finalidade mais ampla da investigação torna-se, em conseqüência, uma tentativa de apreensão da sociedade em que vivia Raimbaut de Vaqueiras, subordinada esta tentativa, tanto quanto possível, à consciência de que, entre Verstehen (compreensão, interpretação) e Vernunft (razão), é necessário, nas conclusões, ficar com esta, como instrumento de descoberta da realidade profunda sob as aparências dos dados apresentados pelo poeta ao longo de sua obra conhecida ou aceita.(2) Isso porque a Filologia, como disciplina totalizante, ou seja, que se desenvolve num campo aberto de investigação, deve buscar identificar o autor do texto em toda a extensão possível de suas afirmações e contradições e dentro da sociedade em que interage, sem se deixar levar pela ilusão de encontrá-lo em sua individualidade plena - inatingível até por ele mesmo.

A utilização de um corpus tão pouco extenso, como é o caso do Descordo Plurilíngüe, pode parecer insuficiente. Como se verá, porém, há por trás dele muito mais do que suspeitaram os eméritos investigadores que nos precederam. As línguas empregadas na composição, sua quantidade, seu entrelaçamento, o notável elenco de variantes gráficas ou lexicais criadas pelos copistas em diferentes épocas, tudo tem um significado, que constitui um desafio para quem se sente atraído pela época em que o poeta viveu, uma das mais complexas da história da civilização ocidental.

A contínua perda de sentido da Filologia, como disciplina da Ciência da Linguagem, estimulou-nos a ser, no estudo, menos lingüista e menos crítico literário. O poema é uma janela que tentamos abrir para ver, com a maior nitidez possível, o mundo de Raimbaut de Vaqueiras. Com ela procuramos, ao mesmo tempo, dar um sentido, que julgamos novo, à atividade filológica.

CAPÍTULO 1

Problemas relativos ao estabelecimento de textos críticos da lírica trovadoresca

A obra dos trovadores provençais como corpus filológico

O conjunto das produções dos trovadores provençais, desde o século XI até os inícios do XIV, constitui um material que, distribuído pelos cancioneiros, está à disposição de todos os estudiosos da Ciência da Linguagem para análise com vistas ao levantamento da realidade lingüística e cultural daquele período. Nela se manifesta, em um dos momentos mais altos de sua história, a linguagem humana, que é o objetivo comum de lingüístas e filólogos.

Como investigadores da lírica trovadoresca, podem os cientistas da linguagem, lingüístas ou filólogos, buscar naquele corpus ensinamentos para todos os setores de sua atividade, na medida em que nele procuram a realidade lingüistica em si mesma ou as características dela como reflexo da sociedade, ou, ainda, como fator cultural de seu desenvolvimento. A linguagem humana, em relação à sociedade, é paciente e agente e, nesse sentido, a produção artística de um conjunto de gerações tão importantes como as dos trovadores se apresenta como material a desafiar a argúcia dos cientistas da linguagem.

O objetivo comum imediato de todos aqueles que buscam compreender a linguagem dos trovadores é precisar o significado, o valor e as características das mensagens daqueles poetas. Decodificando essas mensagens, poder-se-á distinguir o valor da contribuição desses poetas para a história cultural das línguas românicas e dos povos que as falam.

Como o material que nos chegou dos trovadores se presta apenas à formação de um corpus filológico lingüisticamente não intencional, isto é, não produzido com a finalidade de servir de base para estudos lingüísticos, a decodificação das mensagens que lhe são correspondentes há de ser um trabalho que buscará um máximo de aproximação com a realidade original da produção trovadoresca. É nesse sentido que a atividade do filólogo se diferencia daquela do lingüista. Este, porque controla, fiscaliza, condiciona o material, em sua formação, à sua intencionalidade, acaba por ter, na realidade, grandes possibilidades de

afirmar e suas afirmações poderão estar em adequação com a realidade porque não se ressentirão de imperfeições difusas e incontroláveis do material.

Já o filólogo precisa dar ao material que investiga melhor rendimento, a partir de um trabalho prévio que consiste em escoimá-lo de todas as imperfeições detectadas. Assim realizado seu ofício, pode, diante do corpus estabelecido, perseguir objetivos semelhantes aos do lingüista ou alguns que lhe sejam próprios, como, por exemplo, o valor desse corpus dentro do contexto lingüístico-cultural correspondente.

Formação e natureza de um corpus filológico trovadoresco

Na formação do corpus filológico muitos problemas se apresentam porque, lidando o filólogo com um material linguisticamente não intencional, tem ele de realizar previamente um trabalho técnico, que é, como vimos, o de escoimar ao máximo os textos que se lhe apresentam de suas imperfeições. Por isso, começa a trabalhar o filólogo, cientista da linguagem, como crítico textual, ou seja, como um técnico. Deve ele, em relação a seus textos, procurar estabelecer todos os pontos que possam vir a ser dados seguros, pontos de referência indubitáveis. Como preparador de textos, o crítico textual é a pessoa que deve analisar o material externa ou internamente. Para isso, procura estabelecer o paradeiro do texto, sua localização atual, suas características paleográficas e ortográficas, pois tudo isso, servindo ao estabelecimento de sua genealogia, pode lhe dar condições de decisão quanto à forma final de que se revestirá o corpus filológico resultante de seu trabalho.

Na lírica trovadoresca esse tipo de atividade reveste-se de extrema complexidade, porque o grande número de cancioneiros existentes (95 ao todo) configura, na imensa maioria dos casos, versões diferentes, em grau variável, para um original que nunca existe. As variantes de versos ou palavras de cada composição apresentam-se, em certos casos, em tal número que somente o conhecimento de todas as variáveis, que entram na história da composição considerada, permitirá uma decisão segura quanto à solução formal a ser adotada.

Sem se ater, estritamente, aos métodos de crítica textual, em uso (de Lachmann ou de Bédier), deve o filólogo, transformado em preparador de texto, considerar que o material que investiga é um meio e não um fim. Daí não dever ele preocupar-se exageradamente com o estabelecimento da história de seu texto, das relações do manuscrito em que está pesquisando com outros, etc. Deve estar alerta para o fato de que seu primeiro objetivo é a fixação de um texto ótimo e de que os objetivos seguintes são os mais correspondentes à sua condição de filólogo.

A investigação contemporânea da atividade trovadoresca em face da Filologia

Ao aproximar-se a Ciência da Linguagem do século XXI, verifica-se um quase total esgotamento do termo Filologia para designar um dos métodos possíveis de investigação dessa ciência. A persistência, entre as pessoas formadas em ambientes conservadores de ensino das humanidades, de um uso demasiado abrangente da disciplina, assim como sua colocação dentro de uma perspectiva de esforço etimológico, na forma e no conteúdo, muito contribuiu para seu desgaste e para a perda de prestígio científico de seus adeptos.

Quando se sabe que o sentido de uma palavra é, antes de tudo, ditado por seu uso contextual, tornam-se irreais e muitas vezes inúteis os verbetes da infinidade de dicionários etimológicos produzidos com enorme esforço por tantos mestres do passado, nos séculos XIX e XX.

Para os que se esforçam, principalmente na Europa, no sentido de manter acesa a chama do trabalho filológico, é necessário conscientizar-se da desvantagem, na proporção de sua maior antigüidade, que existe entre um texto escrito, como material para estudos lingüísticos, e um texto contemporâneo de base oral ou formado sob a vigilância científica de um especialista.(3)

Em meio a essa problemática, situa-se a produção artística ou científica de quem viveu em épocas remotas, como os séculos XII e XIII.

Quanto mais distante, no tempo, o autor de um texto que se necessita investigar, maior a necessidade da consideração das variáveis contextuais de sua produção. É aí que permanece viva a atividade do filólogo, principalmente quando é ele o resultado de um esforço em co­ nhecer voltado para os mais diversos aspectos da cultura.

Não se deve, porém, considerar os filólogos, por estarem voltados para os mais diferentes aspectos da cultura, como cientistas que "sabem algo de muitos campos mas que não sabem muito de nenhum".(4)

Na opinião do ilustre romanista Kurt Baldinger, não é o filólogo que se transporta a todos os campos em que não é especialista, é a língua que faz isso. E dá suas razões:

"E entretanto o filólogo, por mais que isto possa, à primeira vista, parecer estranho, vê-se hoje na necessidade de ocupar-se com muitos campos em que não é especialista, porque a língua o leva a todos os campos do ser e do espírito humano. E isto, precisamente, quando quer ver a língua em relação com o homem, e não como fim independente, como categoria não relacionada com o homem. Dito de outra maneira: quando vê a história da língua como parte da história da cultura. E só então - é este um critério pessoal - parece-me a filologia uma ciência viva." (5)

Para o entendimento adequado do conceito de Filologia é necessário considerar a língua, como instrumento, não como fim. Isso significa que não é o conceito de língua que leva ao de filólogo e Filologia mas, antes, o de cultura.

Cultura e história literária

Para o historiador da literatura ou quem tenha a história literária como fonte de provocação investigativa imediata, deve o conceito de cultura estar presente, para fins de definição, como um conjunto de realidades sucessivas - sincronias - individualmente coerente e capaz de explicar a produção literária correspondente ou decorrente, a menos que tal produção seja uma invenção puramente abstrata, sem nenhum nexo de causalidade com o real cotidiano.

Estabelecida essa preliminar, poder-se-ia dizer que:

"Cultura é o conjunto de rotinas espontâneas, de caráter mental ou habitudinário, que cada indivíduo, relativamente a seu grupo social, e cada grupo, em relação a outros, evidenciam, em maior ou menor grau, mas de forma inconsciente, seja no contexto de liberdade, seja no de coação." (6)

Indivíduo, no caso, é conceito não cambiável com o de pessoa, pois nele está subjacente o sema de liberdade ao passo que neste está o de hierarquia. Movem-se os indivíduos no sentido da preservação do caráter atual do grupo. Este, por sua vez, se move com o propósito espontâneo de preservar o equilíbrio interno.

Assim considerado o conceito, torna-se possível entender contexto lingüístico-cultural, que a ementa deste livro sugere, como aquele conjunto prolongado de ações de contato, coercitivas ou não, porém deliberadas e progressivamente conscientizadas. Havidas, por exemplo, durante a existência de Raimbaut de Vaqueiras, foram por ele promovidas relativamente a pessoas e grupos de seu tempo, ou vice-versa, de modo que ensejaram rotinas que se refletiram, em grau variável, na obra do poeta e, particularmente, em seu famoso Descordo Plurilíngüe.

Século XII e investigação filológica

Durante muitos anos a Filologia se ocupou do século XII. Com o notável desenvolvimento da Lingüística comparada a partir dos trabalhos de Grimm e Diez, em princípios do século XIX, elegeu-se o estado das línguas românicas e germânicas, tal como se apresentava naquele século, como preocupação maior dos especialistas, tendo como pano de fundo as "leis" da evolução dos idiomas indo-europeus.

A motivação essencial desse procedimento lingüístico se encontrava no ideal romântico das origens, em que a realidade era vista subjetivamente como um conjunto de fenômenos mais regulares do que irregulares e, portanto, mais míticos.

Como contrapartida natural, na época, ao trabalho lingüístico, renovou-se, na mesma linha, a investigação literária. O material para isso estava disponível, em escala crescente, desde o século XVI: a produção dos trovadores provençais. Raynouard, ao reunir, no maior esforço de conjunto feito desde Sainte-Palaye, esse material, acrescentou-lhe, adjetivamente, o instrumento lingüístico e apresentou como realidade expressional dos poetas provençais a língua romana, em termos cronológicos de primeira língua românica a preceder as demais.

Com essa postura, de lingüistas e historiadores da literatura, o século XII assumiu o papel de século das origens, onde tudo começou. O conhecimento das origens culturais sempre teve como conseqüência a necessidade de conhecimento das fronteiras finais anteriores, a servir de comprovação dessas mesmas origens. O velho tema dos antigos x mo­ dernos desenvolveu-se, a partir do século XIX, sobre bases científicas cada vez mais seguras e sua abordagem, hoje, deve levar em conta a realidade sócio-cultural que já se pôde levantar das diversas fases da época medieval. Por isso, é válido buscar fatos que possam simbolizar a passagem da antigüidade para o mundo moderno.

O progresso da ciência acabou por colocar os fenômenos, assim vistos, dentro da perspectiva do relativismo. O conceito de origem, todavia, sobreviveu, propiciando ao investigador o desafio da busca do que teria terminado realmente com o século XII e do que teria começado, se é que alguma coisa de transcendental terminou ou começou nesse século.

A resposta a essa indagação, tornou-se possível com o enorme incremento havido nos estudos lingüísticos e literários desde então. A própria Filologia teve de ser gradativamente redefinida, não hesitando muitos lingüistas do século XX a descartá-la como disciplina científica. Outras ciências, com seus métodos próprios, foram sendo utilizadas para o conhecimento do século XII e, de resto, de qualquer outro século, sem nenhum privilégio particular. O latim, em conseqüência, deixou de ser a língua para se tornar uma língua como qualquer outra. A literatura dos trovadores provençais deixou de ser a primeira literatura para tornar-se o que realmente foi, isto é, um instrumento expressional estético, oral e escrito, que, por certas circunstâncias sócio-político-culturais, assumiu, ao mesmo tempo e em determinado período da história da civilização ocidental, o status de literatura da moda e de literatura modelo, em detrimento da que era escrita em latim pelos goliardos e daquela de caráter vulgar, apenas oral, espontâneo e fugaz, que sempre existiu.

Em nossa opinião - e como hipótese de trabalho - o período de vida ativa de Raimbaut de Vaqueiras e, particularmente, os poucos anos que precederam e que se seguiram à produção do Descordo Plurilíngüe, marcam a saída do homem ocidental da antigüidade e sua entrada nos tempos modernos. A composição reflete provavelmente a primeira cons­ cientização política ou cultural, ou ambas, do fim da antigüidade e do surgimento de realidades políticas, as "línguas", a balizarem as relações entre os homens. O século XII, considerado até a primeira década do XIII, torna-se, nesse contexto, o último século daquele período da História e, como tal, continua a oferecer excelente material de investigação para todo aquele que ainda se interessa pelo problema das origens culturais.

A antigüidade, após a queda do Império Romano do Ocidente, continuou a ser vivida, em grau variado e em diferentes partes de seu território, até o século XII. A "Renascença" carolíngea, por exemplo, pôde ser feita com pessoas que ainda viviam, sem solução de continuidade, a cultura da antigüidade. Isto era o que acontecia em muitos mosteiros, desde que São Bento, em 529, fundou sua ordem no convento do monte Casino. A instituição da vida monástica propiciou o surgimento de lugares de meditação e tranqüilidade, onde a literatura religiosa e a língua latina continuaram a ser praticados sem a interferência das variáveis lingüísticas e culturais que advieram das grandes invasões dos chamados povos "bárbaros". Estas pessoas trazidas por Carlos Magno eram, principalmente, da Irlanda ou do norte da Itália. (7) Entretanto, do XIII em diante, não era mais o mundo clássico vivido em nenhum lugar. Passou a ser "retomado", agora no sentido estrito do termo, em um processo que, certamente, não se esgotou, apesar do impressionante progresso tecnológico do século XX e dos tempos atuais. Vivência e retomada, inclusive em seus aspectos cronológicos, são, pois, conceitos operacionais que devem ser aplicados particularmente à história sócio-cultural do Ocidente quando, em última análise, se quer ter como referência a antigüidade clássica. A Filologia continua a ser um valioso instrumento para se esclarecer o problema das implicações desses conceitos. E o século XII permanece como um dos mais estimulantes na investigação filológica.

Bases para um novo conceito de Filologia

A operacionalização dos conceitos de vivência e retomada deve pressupor sua proximidade semântica com os de continuidade e recorrência, mais conhecidos.

A realidade acadêmica já tem indicado, nos últimos cinqüenta anos, preferência acentuada pelos chamados estudos lingüísticos ou estudos do uso lingüístico. Esta preferência influenciou a política de ensino secundário em todo o mundo, tornando-se universal um tipo de educação em que a criança e o jovem mostram-se cada vez menos aptos a viver e a compreender, com maior profundidade, as humanidades.

A origem do "equívoco" prende-se à operacionalização dos conceitos referidos de vivência/continuidade e retomada/recorrência. A ênfase em cada um pressupõe uma postura existencial idealista ou realista, na medida em que se considera a linguagem humana convencional ou não, isto é, com ou sem relação direta entre signo e referente, entre re­ presentação e realidade. Os que crêem na relação acreditam na predominância da convenção, valorizando o que é regular, o que se repete na linguagem. São analogistas. Os que não aceitam essa predominância valorizam o uso. São os anomalistas.

Filólogos são tidos como analogistas, gramaticalizantes no sentido histórico, idealistas. Voltam-se para a recorrência de usos lingüísticos passados para nortear os usos atuais.

Lingüistas são considerados anomalistas, não favoráveis a uma postura gramatical rígida e, principalmente, histórica. São realistas. Inclinam-se para a valorização do uso lingüístico atual, sem a predominância de normas do passado.

É nesse ponto que a Lingüística se distingue mais nitidamente da Filologia. Por se basear em textos lingüisticamente não intencionais, como são os textos do passado, a Filologia fica na contingência de servir-se de um material em que os alógrafos e o uso diversificado de diacríticos (acentos) acabam sendo responsáveis por um rendimento menor em termos de investigação. Isso, porém não é uma situação capaz de colocar a Filologia em desvantagem em todos os campos. Na sintaxe e na semântica, o trabalho filológico pode ter tanto rendimento quanto o trabalho lingüístico propriamente dito. Na morfologia, a desvantagem não é grande. Na fonética e na fonologia é que a Lingüística obtém vantagens realmente nítidas sobre a Filologia.

A lição da História evidencia que o homem tende mais a preservar do que a inovar, porque é um animal que vive em sociedade. Cada inovação sua pode ser retomada permanentemente, no futuro, caso contribua para a identidade do grupo social. Significa isso que, nele, o impulso predominante é o da retomada dos valores que constituem o patrimônio desse grupo. O distanciamento do passado, com a perda da consciência do "histórico", tem contribuído para a subestimação das humanidades, em que se incluem a História, a Gramática e a História Literária, e para levar o homem à angústia existencial, característica maior deste final de milênio e evidência eloqüente de que, filosoficamente ou nos limites precisos das ciências físicas e naturais, é possível a ele a postura realista, mas não nos limites de sua ação dentro da sociedade.

Com base nessas considerações, podemos sugerir uma redefinição de Filologia:

Filologia é uma disciplina histórica, baseada na visão sincrônica da realidade lingüística do texto escrito e voltada para os mais diferentes aspectos da cultura que permeia esse texto.

Sob esse prisma, o Descordo Plurilíngüe é um valioso texto, capaz de propiciar inúmeras abordagens sobre um momento da Idade Média. A realidade lingüística do poema, por exemplo, tal como se apresenta nos diferentes manuscritos, é uma janela para as variadas

visões, nos séculos seguintes, de línguas do tempo de Raimbaut. Por outro lado, o uso de vários idiomas pelo poeta envolve problemas de natureza histórica e cultural porque ele assim não procederia se não estivesse vivendo um momento particularmente valorizador do poliglotismo, principalmente se este estivesse ligado a problemas políticos de relacionamento entre povos que falavam idiomas diferentes.

A perspectiva histórica, inerente à atividade filológica, permite ao historiador profissional pesar a verossimilhança de hipóteses, de modo a criar certezas a partir dessa atividade auxiliar, a filológica, e, em conseqüência, encontrar caminhos antes apenas vislumbrados.

O Descordo Plurilíngüe como documento românico

A composição de Raimbaut de Vaqueiras, completa ou em fragmentos, tem sido inserida em diversas antologias das línguas românicas e em manuais. Neste sentido, a estrofe gascã tem sido geralmente considerada como a mais antiga atestação desse dialeto galo-românico. (8) Após a pesquisa que fizemos recentemente sobre a Notitia de torto, tido até hoje como o mais antigo documento em galego-português, mas que data realmente do ano de 1211(9), a estrofe galego-portuguesa assume, sem dúvida, o posto de primeiro exemplo de uso de nossa língua.

Sobre a antigüidade da estrofe genovesa-monferratina no espaço lingüístico italiano, assim se posicionou uma conhecida antologia:

Chronologically these two poems (O Descordo Plurilíngüe e o Contrasto Bilíngüe, também de Raimbaut de Vaqueiras) are the earliest authentic documents in which both a dialect and an Italian language are adapted to the metrical and stylistic requirements of Provençal poetic art, which the Sicilian and Tuscan poets were later to make their own. (10)10

Razões gerais explicam o fato de ter Raimbaut escolhido também o galego-português para expressão literária.

O lirismo trovadoresco lusitano começa quando a poesia provençal já está em seu segundo período. Provença era um modelo para os trovadores portugueses, como se vê em D. Dinis, o maior deles, em fins do século XIII:

Quer'eu en maneira de Proensal
fazer agora hum cantar d'amor ...

Os poucos trovadores que existiam em Portugal no início desse século não tinham ainda despertado a atenção dos trovadores provençais, apesar do caráter meridional francês da família real portuguesa pela origem, pelos casamentos ou ainda pela atividade religiosa e militar de muitos de seus nobres. Raimbaut parece ter sido quem notou primeiro esses trovadores distantes pois produziu uma estrofe que tem a forma normal de uma composição galego-portuguesa. Deve ter sido ajudado nessa tarefa e isso já indicaria que o poeta encontrou qualidades na produção lusa. As causas do interesse de Raimbaut devem ter sido mais sociais e políticas do que lingüísticas ou literárias. O uso de cinco línguas em uma única composição soa mais como uma homenagem a determinado público do que ao desejo de mostrar proficiência lingüística.

Um fato, porém, chama a atenção do romanista que busca motivações lingüísticas e é o de que não poderia ter-se desenvolvido o interesse de Raimbaut se, também, não houvesse entre a língua de Provença e a do noroeste peninsular um parentesco significativo. Mesmo de uma avaliação rápida do vocalismo e do consonantismo do provençal e do galego-português resulta que a decisão do poeta de compor uma estrofe em galego-português não pode ter resultado apenas de contato social ou de conjuntura política. A língua dos trovadores portugueses, por fazer parte do grupo mediterrâneo ao qual pertence o provençal, devia ser de entendimento razoável por parte dos poetas do Midi e vice-versa. Apesar de falar o idioma de uma cultura de prestígio, Raimbaut certamente alcançou o sentido das composições lusitanas devido à compreensão fácil do galego-português, muito mais do que o falante de hoje teria. Como, além disso, conhecia o francês, o genovês e o gascão, habilitado estava para um manejo razoável da linguagem lírica galego-portuguesa.

Para o romanista, adicionalmente, o material lingüíistico do poema de Raimbaut de Vaqueiras é muito importante não só porque permite, em análise cuidadosa, uma visão comparativa de cinco línguas românicas, nos inícios do século XIII, como até mesmo avaliar alguns aspectos de sua evolução nos dois séculos seguintes através do testemunho qye fornecem os copistas dos sete manuscritos em sua tentaiva de compreender o texto.

Todas essas considerações justificam, portanto, a afirmação de que o Descordo Plurilíngüe é um material que merece uma abordagem aprofundada, como a que se faz neste livro.

Capítulo 2

Histórico das notícias e estudos sobre o Descordo Plurilíngüe

O Descordo Plurilíngüe na vida de Raimbaut de Vaqueiras

O trovador Raimbaut de Vaqueiras, em período muito favorável de sua vida (1197-1203), escreveu várias canções em que demonstra grande afeto por uma dama da corte de Bonifácio, marquês de Monferrato, muito conhecido por ter sido o chefe da Quarta Cruzada.

Escreveu Raimbaut, em um desses anos, dois descordos, dedicados a uma mulher nobre a que se refere pelo "senhal" Bels cavaliers. Em um dos descordos procura o poeta manifestar sua perturbação diante do amor não correspondido, usando estrofes de diferentes rimas, melodias e línguas. Para realçar a discordância formal que reflete sua confusão de espírito, Raimbaut encerra a composição com uma tornada de dez versos em que usa as cinco línguas das estrofes anteriores a cada dois.

Numa época em que as línguas românicas mal começavam a ser usadas, literária e administrativamente, a composição despertou, certamente, grande curiosidade e apresenta-se hoje como um documento único, já que as estrofes em gascão e galego-português constituem o primeiro exemplo do uso literário dessas línguas.

Primeiras repercussões da obra de Raimbaut de Vaqueiras

A principal fonte da época dos trovadores, para conhecimento de suas vidas e das condições em que compuseram seus poemas, é uma coleção de biografias e de textos esclarecedores das circunstâncias de redação desta ou daquela cantiga, chamados, respectivamente, de vidas e razos. Foram vários, certamente, os autores dessas biografias e informações. Compostas depois de 1220, o autor da maioria delas parece ter sido Uc di Saint Circ. A Vida e as quatro razos de Raimbaut de Vaqueiras foram compostas, na opinião de Bruno Panvini, pelo próprio Uc di Saint Circ que, aliás, freqüentou as cortes do norte da Itália, tão conhecidas de Raimbaut de Vaqueiras. Apesar de serem mencionadas na Vida as supostas condições em que surgiu para o poeta o motivo de escolha do senhal Bels cavaliers, não há nela e nas razos referência direta ou indireta ao Descordo Plurilíngüe.

Em 1243, todavia, e trinta e seis anos após a morte do poeta, surge a primeira provável referência indireta ao Descordo. Trata-se da definição de descordo, que aparece no Donatz proensals, versão em língua provençal da gramática de Donato, escrita na Itália, para uso de italianos, por Uc Faidit:

Descors, descortz .i. discordia uel cantilena habens sonos diuersos.(11)

Nesta primeira definição, o descordo se apresenta em termos estritamente musicais, seja pelo uso do substantivo sonos, seja pelo uso da palavra cantilena que, na história da poesia popular da Idade Média, sempre designou uma composição cantada.(12)

No final do século XIII, um escritor anônimo catalão acrescentou às Razos de trobar, do gramático, também catalão, Raimon Vidal de Besalú, uma Doctrina de compondre dictats, já que o trabalho de Raimon Vidal não abordava problemas de versificação e problemas literários mais específicos. Assim é que, a respeito do gênero descordo, diz o anônimo catalão:

Si vols far discort, deus parlar d'amor com a hom qui n'es desemparat e com a hom qui no pot haver plaser de sa dona e viu turmentatz. E que en lo cantar, lla hon lo so deuria muntar, que'l baxes; e fe lo contrari de tot l'altre cantar. E deu haver tres cobles e una o dues tornades e responedor. E potz metre un o dos motz mes en una cobla que en altra, per ço que mils sia discordant.(13)

Ao comentar esta definição de descordo, J. H. Marshall chama a atenção para o fato de que o anônimo catalão, quando diz da possibili-

dade de versos de tamanhos diferentes, esquece que isso era normal na composição de descordos e não uma possibilidade. Além disso, nota que não é certo ter o descordo apenas três estrofes. A razão para esses erros de definição estaria no fato de que, na época de redação da Doctrina, o gênero não era mais praticado.(14)

Ainda nos fins do século XIII, o italiano Terramagnino da Pisa escreveu, na Sardenha, uma adaptação das Razos de trobar, de Raimon Vidal de Besalú. Trata-se da Doctrina d'acort. Embora faça referência a Raimbaut de Vaqueiras, não o faz ao seu Descordo Plurilíngüe. É, porém, a primeira menção ao poeta que chegou até nós, com exceção de sua biografia.

A biografia de Raimbaut - Vida - é posterior a 1220 e seu autor provável é Uc de Saint Circ. Escreveu este numa época em que a Provença era maior do que na passagem do século, incluindo o condado de Forcalquier desde 1209, o que tem importância para uma melhor avaliação dos dados da biografia do poeta.

A menção a Raimbaut, excetuando-se a de Uc de Saint Circ, ocorreu muito tempo após a sua vida e o Descordo levou mais de um século para tornar-se conhecido referencialmente, não sendo mencionado por seu biógrafo. Os primeiros manuscritos que o contiveram não parecem ser anteriores aos fins do século XIII. Os manuscritos existentes mais antigos, R e C, são dos inícios do século XIV, como veremos. Tudo isso está a indicar que não só o poeta esteve fora de sua terra ou da Itália, de um dado momento até a sua morte, mas também que algumas de suas composições, entre as quais o Descordo, permaneceram com ele ou com pessoas que não viviam na Europa.

É no século XIV que se faz a primeira referência ao descordo composto por Raimbaut de Vaqueiras. Tendo a poesia provençal se exaurido, procuraram vários intelectuais de Toulouse, em 1323, com a criação do Consistório da Gaya Sciencia, restaurar a poesia trovadoresca. De sua iniciativa resultou um tratado, escrito por Guilhem Molinier, Las leys d'amors, em que são apresentadas a gramática, a retórica, a estilística e a versificação dos trovadores. Essa obra teve três redações: a primeira, do período entre 1328 a 1337, em prosa; a segunda, entre 1337 a 1343, em verso; e a terceira, de 1355, em prosa. O descordo é definido na primeira redação das Leys d'amors:

La diffinitios de descort. Descortz est dictatz mot divers e pot haver aytantas coblas coma vers aos assaber de. v. a. x lasquals coblas devon esser singulars. dezacordablas. e variablas. en acort. en so. et en lengatges. E devon esser totas dun compas o de divers. E deu tractar damors o de lauzors o per maniera de rancura quar mi dons no mi ama ayssi cum sol o de tot aysso esserms. Quis vol e qui volra far tornada. segua la maniera lassu dicha. can tractem de vers en laqual tornada deu hom tractar quis vol de totz los lengatges losquals dessus ha pauzats ayssi atiera cum los ha pauzatz. E si aysso far li tornava greu. fassa la dicha tornada del lengatge de la derriera cobla. E si la tornada la paria breus per tractar de totz los lengatges pot hom far recorsa del compas de la una de las coblas denan pauzadas. o dautra sol que no passe lo compas so es lo nombre dels bordos que cobla deu haver. E deu tractar de totz los lengatges ayssi cum son estat pauzat dessus atiera e deu haver las acordansas que son en la fi de cascuna cobla.(15)

A definição em verso, redigida entre 1337 e 1343, é a seguinte:

"Discortz es dictatz mot divers
D'aytantas cobblas coma vers,
D'acort, de so dezacordablas
E de lengatges variabblas
E singulars e d'un amas
O totas de divers compas.
E deu mays, segon que us appar
D'amors o de lauzors tractar
O cant hom de sidons se clama
Quar enayssi cum sol no l'ama
O de tot essens que volia.(16)

Esta definição dá a entender que a composição de Raimbaut era originalmente musicada. A primeira citação de parte do Descordo Plu-rilíngüe (no caso, a tornada) aparece na primeira redação das Leys d'amors, ou seja, a do período que vai de 1328 a 1337:

"Bels cavayers tant es grans.
Le vostre grans senhoratge.
Qum jorno men es mocho.
Oy me lasso que faro.
Si cela que lay pus chiera.
Me tua no say por quo.
Ma dauna he que deyt abos
Ni pen cap santa quitera.
Lo corasso mavestz touto.
E mout dossament furtado."(17)

Nesta citação, Molinier refere-se à tornada como uma cobla partida, isto é, como uma estrofe de duas ou mais línguas diferentes.

Independentemente das Leys d'amors, redigiram-se no mosteiro de Ripoll, na Catalunha, depois de 1346, dois tratados poéticos conhecidos pelo nome de Tratados anônimos de Ripoll.(18) No primeiro deles faz-se menção a Raimbaut de Vaqueiras.(19)

Da mesma época (1352), o Trionfo d'amore, de Petrarca, refere-se, no capítulo IV, a Raimbaut e a seu amor por Beatriz de Monferrato:

"Fra tutti, il primo Arnaldo Daniello
Gran Maestro d'Amor, ch'a la sua terra,
Anchor fa honor col' dir' polito e bello.

E an'vi quei, qu'Amor si leue afferra,
L'un Pietro, e l'altro e'l men famoso Arnaldo
E quei, che fur conquisi con piu guerra:

I dico l'uno, e l'altro Raimbaldo
Che cantar pur Beatrice in Monteferrato:
El vecchio Pier' d'Aluernia con Giraldo:

Folchetto, ch'a Marsiglia il nome ha dato.
Et à Genova tolto, e a l'estremo
Cangio per miglior patria habito e stato.

Giaufre Rudel, ch'uso'la vela e'l remo
A cercar la sua morte: e quel Gulielmo
Che per cantar ha'l fior de suoi dì scemo.

Amerigo, Bernardo, Ugo, e Anselmo,
Et mille altri ne vidi, a cuila lingua,
Lancia, e spada fu sempre, é seudo, e e'lmo."

Três anos após a composição deste poema, ou seja, em 1355, foi feita a terceira redação das Leys d'amors, onde é novamente citada a estrofe final do Descordo Plurilíngüe:

"Bels chivaliers, tant es grans
Le vostre grans senhoratges,
Q'uno iorno me n'es mocho.
Oy me lasso! que faro?
Si cela que j'ay pus chiera
Me tua ne say por quoy;
Ma dauna, he que deyt a bos,
Ni peu cap Santa Quitera,
Lo corasso m'avetz touto
E mot doussamen furtato."(20)

Pode-se compreender o conhecimento, por parte de Petrarca, da produção dos trovadores, em geral, por causa dos longos períodos que o poeta italiano passou em Avignon, e, talvez, de Raimbaut de Vaqueiras, em particular, por causa de sua permanência, a partir de 1337, em Vaucluse, terra natal do autor do Descordo Plurilíngüe, segundo interpretação corrente da Vida.(21)

Neste sentido, Vaqueiras era um castelo da região de Vaucluse. Fez parte dos territórios pontificais do antigo Comtat Venaissin, da judicatura de Carpentras e da diocese de Orange. Hoje, com pequena popu-lação, integra o arrondissement de Carpentras e o canton de Beaumes-de-Venise.(22)

Na verdade, com o declinar da poesia provençal nos fins do século XIII, passou ela, gradativamente, a ser cultivada e estudada por poucas pessoas. Foi na Catalunha e Languedoc, de um lado, e na Itália, de outro, que surgiram aqueles que, conscientes do valor da lírica occitânica, procuraram, através de compilações de poemas e de tratados poéticos, preservar os trovadores para a posteridade. Dentro desses esforços é que se constituíram os cancioneiros, principalmente na Itália, e, nestes, certamente pôde Dante conhecer os poetas que menciona no De vulgari eloquentia e na Divina commedia (Peire d'Auvergne, Bertran de Born, Arnaut Daniel, Giraut de Bornelh, Folquet de Marseille, Aimeric de Belenoi e Aimeric de Peguilhan). Os trovadores exaltados por Petrarca no poema que transcrevemos são: Arnaut Daniel, Arnaut Mareuil, Peire Rogier, Peire Vidal, Peire d'Auvergne, Giraut de Bornelh, Raimbaut d'Orange, Raimbaut de Vaqueiras, Folquet de Marseille, Jaufre Rudel, Guilhem de Cabestanh, Aimeric de Peguilhan, Bernart de Ventadorn, Uc de Saint Circ e Gaucelm Faidit.(23)

O Descordo Plurilíngüe nas origens da Filologia Românica

Petrarquismo e primeiros estudos sobre os trovadores

A vida de Petrarca em Provença e suas ligações com a produção literária dos trovadores tornaram-se o ponto de partida para o estudo e a pesquisa da lírica trovadoresca a partir do século XVI.

Pietro Bembo, o grande renovador do interesse pela língua vulgar italiana no início do século XVI, foi imitador de Petrarca e responsável principal pela volta ao petrarquismo, ou seja, pelo gosto da lírica amorosa de que foi expoente, no século XIV, aquele poeta. Inspirando-se em Petrarca, Bembo utiliza várias vezes imagens absurdas, como arder la neve, fermare il sole, volo senz'ali, semelhantes às de Petrarca, como veggio +senz'occhio e non ho lingua e grido, Pascomi di dolor, piangendo rido e outras que o grande poeta do Trecento imitara do trovador Arnaut Daniel.(24)

Por causa de seu interesse por Petrarca, travou Pietro Bembo conhecimento com os poetas provençais. Graças a seu prestígio como o maior intelectual da época, recebia de toda parte, de presente ou para exame, manuscritos de todo tipo.(25) Por isso mesmo, possuiu ou conheceu vários cancioneiros e vidas provençais, inclusive, segundo carta que enviou em 22 de dezembro de 1529 a Federigo Fregoso, arcebispo de Salerno, um manuscrito de uma canção de Arnaut Daniel, mencionada por Petrarca.(26)

Pietro Bembo, em sua atividade de estudo dos manuscritos provençais existentes na Itália, foi acompanhado, com igual zelo, pelo humanista Angelo Colocci, pelo primeiro real provençalista italiano, Mario Equicola, autor do Libro di natura d'amore, e por Alessandro Vellutello, editor das obras de Petrarca. A estes provençalistas seguiram-se Giovanni Andrea Gesualdo, Francesco Alunno, Bernardino Daniello, Anton Francesco Doni, Benedetto Varchi, Lodovico Castelvetro, e Giammaria Barbieri, este, o maior conhecedor dos trovadores e mestre de Castelvetro.(27)

A primeira referência a Raimbaut de Vaqueiras, no século XVI, é feita simultaneamente por Vellutello e Equicola, em 1525,(28) vindo depois Gesualdo, em 1541, que faz um resumo do que disse Vellutello.

A primeira notícia do Descordo Plurilíngüe, desde 1355, é dada, todavia, por um francês, Jean de Nostredame, em 1575. A opinião de Nostredame de que o provençal era uma soma dele mesmo com o catalão, francês e genovês foi certamente haurida do conhecimento que tinha do Descordo. Equicola já pensara o mesmo sobre o provençal em seu Di natura d'amore.(29) Antes de apresentar, de maneira um tanto fantástica, a vida de Raimbaut, Nostredame transcreve o primeiro verso de cada uma das estrofes do Descordo Plurilíngüe, sem a tornada:

Aros quau vei verdeiar;
........................
I son quel che ben non ho;
........................
Belle douce deme chere;
........................
Dauna yeu my rend'a bous;
........................
Mes tan temo vuestro pletto."

O Descordo Plurilíngüe no Século

XVII

Alessandro Tassoni, comentador de Petrarca, faz referência ao Descordo de acordo com a informação de Nostredame e se justifica dizendo não tê-lo encontrado nos códices que possuia. Assim escreveu ele sobre Raimbaut de Vaqueiras:

E nota, che questo modo di fraporre ne' componimenti versi di varie lingue, da Rambaldo di Vacchiero fu prima usato, il quale compose una Canzone meschiata di versi Prouenzali, Toscani, Francesi, Guasconi, e Spagnuoli; secondo, però che riferisce il Nostradama, che ne questa io l'ho potuta vedere".(30)

É na França que aparece, em 1621, a segunda transcrição de versos do Descordo Plurilíngüe. Estienne Pasquier faz considerações sobre Raimbaut de Vaqueiras e seu Descordo no capítulo III de seu livro Des recherches de la France: 

Car tout ainsi que la Dame auoit changé d'opinion, aussi pour monstrer que le changement luy estoit agreable, il fit une chanson où à chaque couplet il changeoit de langage. Le premier en langue Prouençale, disoit:

Aras quau vey verdeiar.
Le second en langue Toscane,
I son quel che ben non ho.
Le troisiesme en François,
Belle douce Dame chere,

Le quatriesme en Gascon
Dauna, yeux my rend à bous
Le cinquiesme en Espagnol
Mas tan temo vuestro pletto.

Et le dernier couplet fut une meslange de mots empruntez de ces cinq langues. Invention si gaillarde, que si elle eust esté presentée aux Chevaliers e Dames iuges d'Amour, ie veux croire, qu'ils eussent sententié pour le renoüement des Amours de Beatrix avec ce gentil Poete. C'est la chanson par laquelle il prit le dernier congé de sa Dame."(31)

Tanto a referência de Tassoni, quanto a de Pasquier refletem uma leitura do que escreveu Nostredame sobre o poeta, embora Pasquier deixe transparecer leituras adicionais.

Na Itália, em 1685, Francesco Redi, nas suas Anotazioni ao seu ditirambo Baco in Toscana (1ª edição), faz menção a Raimbaut de Vaqueiras sem, todavia, mencionar-lhe o Descordo Plurilíngüe.

O Descordo no século XVIII

Crescimbeni

Neste século, diminui a dependência dos comentadores com relação a Jean de Nostredame.

Giovan Mario Crescimbeni, tradutor do livro de Nostredame, faz às Vies deste anotações (Annotazioni) em que aparecem as referências anteriores a Raimbaut e se apresentam os cancioneiros que continham as obras do poeta (3204, atual K: 3205, atual g; 3206, atual L; e 3208, atual O).

Com relação ao Descordo Plurilíngüe, também transcreve apenas o primeiro verso de cada estrofe, com a diferença de, agora, traduzir para o italiano. Não transcreve a tornada.

Aras quand vey verdejar;
Or quando veggio verdeggiar
..................................
I son quel che ben non ho
..................................
Belle douce Dame chere
Bella dolce Dama cara
..................................
Dauna vey my rend'a tous
Donna vedi mi rendo a tutti
..................................
Mas tan temo vuestro pletto
Ma si temo vostro piato"(32)

Antonio Bastero

Antes desta edição de Crescimbeni, Antonio Bastero, em seu La Crusca Provenzale, de 1724, faz referência à vida de Raimbaut de Vaqueiras. Sobre o conceito de descordo, Bastero assim se pronunciou:

Fu egli (Garins d'Apchier} il primiero, che desse principio alla sudetta sorte di composizione chiamata cosi descorts, non da sdegni, o differenzie come interpetrò il Crescembeni, ma dalla diversit`à della Musica, come spiega il Glossario MS. Provenzale Latino della Libreria Laurenziana in questa guisa: Descors. discordes. discordia. v. cantilena habens sonos diversos. Sicchè la voce Descors ha tre significati; il primo del verbo Discordare; cioè della seconda persona del dimostrativo presente; il secondo del nome Discordia; e il terzo, che è questo, cioè una Canzone dissonante, o avente diversi suoni."(33)

Como bem assinalou Richard Baum, em importante trabalho, esse trecho do dicionário de rimas que está apenso ao Donatz Prouensals, por nós já estudado, será invocado durante todo o século XIX pelos autores que escreveram sobre o gênero descordo.(34)

Sainte-Palaye

Em 1756, Jean-Baptiste La Curne de Sainte-Palaye, notável provençalista, ao estudar o francês dos séculos XII e XIII, refere-se a Raimbaut de Vaqueiras e a seu , definindo o gênero a partir do dicionário de rimas acima citado e acrescentando que o poeta não se contenta com a desordem das rimas e da música porém exprime ainda mais sua perturbação de espírito usando línguas diferentes:

Notre poëte, encore plus troublé qu'un autre, ou voulant le paroître, ne se contente pas du désordre des rimes & de la musique, qui varient à chaque strophe; lorsqu'il passe de l'une à l'autre, il prend toujours un langage différent, pour mieux exprimer l'égarement de son esprit..."(35)

Cabe a Sainte-Palaye a honra de ter apresentado o Descordo Plurilíngüe em verso quase integral. Fez isso em comunicação publicada no tomo 24, ano de 1756, das Mémoires da Academia Real de Inscrições e Belas Letras de Paris.

Depois de afirmar a existência de traços de semelhança e conformidade muito fortes entre as línguas francesa, italiana e espanhola, Sainte-Palaye ressalta que praticamente não se pode estudar a história de uma sem se instruir ao mesmo tempo na história de suas companheiras. Julga-as mesmo línguas irmãs. Em sua opinião, basta remontar aos antigos monumentos dessas três línguas para descobrir a origem daquela lín- gua que é objeto da curiosidade do investigador.(36) Ao assim comparar o francês, o italiano e o espanhol, Sainte-Palaye se antecipa aos romanistas do século XIX.

Identifica Sainte-Palaye as línguas do Descordo como provençal, italiano, francês, gascão e espanhol e descreve a tornada do ponto de vista de utilização dessas línguas pelo trovador. Vejamos a primeira leitura do Descordo Plurilíngüe de Raimbaut de Vaqueiras:

I - II -

Aras quan vey verdeyar Jeu sui selh que be non ayo,
Pratz e vergiers e boscatges, Ni enqueras non l'avero
Vuelh un descort comensar Per abrilo ni per mayo,
D'amor per que vauc aratges. Si per ma dona non l'o.
C'una dona m sol amar, E entendo son lenguaio;
Mas camiatz lés son coratges; Sa gran beutat dire non so,
Per qu'ieu fauc dezacordar Plus fresca es que flor de glayo,
Los motz els sos els lengatges. E ia no m'en partirò.

III - IV -

Belha, doussa, dama chera, Dauna io ni rent à bos,
A vos mi don e m'autroy, Quar eras m'es bon e bera.
Ja n'aurai mes joy entera, Ancse es Guallard' e pros,
Se ne vos ai e vos moi. Ab que no'm fossets tan fera.
Molt estes mala guereya, Mont abetz beras faissos
Se ja muer per bona foi. Ab color fresqu'e novera,
Mas per nulha maniera Bos m'abetz e si eu bs ag os,
No ni partrai de vostra loi. No'm fo franchera fiera.

V -

Mas tan temo vostre pleido,
Todon soi escarmentado.
Per vos a pen e maltreito,
E mon corpo lazerado.
La nueit quan jatz e mon leito,
Soi mochatz ves resperado.
Pro vos cre e non proferto,
Falhit soy en mei cuidado,
Mais que falhir non cuideyo"(37)

Ao introduzir o Descordo Plurilíngüe, Sainte-Palaye desenvolve considerações sobre o gênero descordo. Para ele os antigos poetas ranceses do século XII fizeram uso desse tipo de poesia e lhe deram o nome. Declara que, em sua época, ainda restavam vários descordos de Adans le Boçus, Adans de Givenci, Gaces Brullé, Gautiers d'Argies e Gilles ou Guillaume li Winiers. É evidente que está a falar de poetas franceses, principalmente, pois fala, a seguir, em nota, das relações entre descort e lai:

Les poetes Provençaux parlent de même de leur descort, qui souvent se confondoit avec le lai.(38)

Sainte-Palaye foi o mais notável conhecedor da língua e da literatura da França medieval no século XVIII. Sobre ele escreveu um seu amigo, Joseph de Bimard, barão de La Bastie-Monsaléon, em carta de 10 de abril de 1737:

(Paris, ce 10e avril 1737)... M. de Sainte-Palaye... est un garçon {37 anos, nessa data} d'une douceur admirable et d'un travail immense. Son dessein avoit d'abord été de s'instruire à fonds de tout ce qui concernoit l'histoire de France; pour cela il se jeta dans les manuscrits de la Bibliothèque royale, et il a déjà fait la notice de plus de 2000. Il veut tâcher de tirer au clair nos moeurs, coutumes, usages, soit civils, soit politiques, armes, habillement, goõt, etc. La langue, les arts, les ouvrages d'esprit entrent dans ce plan, et les origines de notre langue et de notre poésie sont un des principaux objets de ses recherches. Il a fait copier ou extrait tout ce que nous avons de plus ancien en langue françoise et en provençal; et comme une besogne telle que celle qu'il a entrepris, ne peut se faire que par parcelles, à cause que c'est de la connoissance des différents sujets particuliers que résulte celle du total, il nous donne à l'Académie successivement divers morceaux sur les anciens autheurs françois."(39)

Sainte-Palaye nas origens da Filologia Românica

Apresentamos este insuspeito depoimento da época para deixar clara a nossa opinião sobre o papel de Sainte-Palaye na formação do embrião da Filologia Românica, principalmente ao tecer as considerações, que acima citamos, sobre as lições a extrair do Descordo Plurilíngüe de Raimbaut de Vaqueiras. É nesse sentido que o Descordo Plurilíngüe se situa nas origens da Filologia Românica. A opinião de Sainte-Palaye sobre as línguas românicas, surgida do exame do Descordo, se identifica com a do primeiro romanista, Friedrich Diez e, por ter sido contraditada diretamente por Papon, uma das fontes de Raynouard, presta-se ao entendimento da posição deste quando expresa la teoria completamente errónea de que estas {as línguas românicas} derivan de una "lengua romana" que se habría hablado entre los siglos VII y IX, y que Raynouard identifica con el provenzal y llama "langue romane"(40)

Estes fatos colocam Sainte-Palaye na linha de Diez e seus discípulos, ao passo que seu respeitoso crítico, Papon, se põe na linha, afinal não consagrada, de Raynouard.

Sainte-Palaye apresentou, com grandes detalhes, a vida e parte da obra de Raimbaut de Vaqueiras dezoito anos mais tarde, em sua Histoire littéraire des troubadours.(41)

Papon

O primeiro provençalista a traduzir o Descordo Plurinlíngüe, de Raimbaut de Vaqueiras, foi o historiador J.-P. Papon. Este erudito, em sua Histoire générale de Provence, seguindo de perto Crescimbeni e J.-B. La Curne de Sainte-Palaye, não somente traduziu o poema para o francês, mas também fez considerações quanto às lições a tirar dele, tomando como ponto de partida para tudo isso a leitura de Sainte-Palaye e as opiniões deste.(42)

Após salientar que "Le langage est une affaire de mode où l'esprit se peint mieux que le coeur et chaque siècle a le sien,(43) Papon afirma que os trovadores tinham a sua, assinalando, ao mesmo tempo, que um belo exemplo de sua opinião é Raimbaut de Vaqueiras. Ressalta, porém, que:

Ces poëtes se copioient les uns les autres, et avec des motifs bien différens, ils disoient souvent la même chose.(44)

O importante é que considera a língua provençal uma das mais educadas e brilhantes da Europa, sendo capaz de permitir aos poetas fazer passar para seu idioma expressões de outras línguas. Neste sentido, é de opinião que a língua provençal apresenta uma espécie de universalidade.(45)

É interessante notar que Papon, nessa linha de pensamento, acreditava que o provençal tinha produzido a diversité d'idiome que reinava em sua época.(46) Essa opinião se inseria em um contexto de preocupação com respeito à formação dos idiomas românicos, já aceitos como de origem latina, porém por via do provençal, o que está na base da futura doutrina de François Raynonard, o imediato precursor da Filologia Românica como disciplina autônoma, mas em oposição ao que dissera Sainte-Palaye:

Cependant il (Sainte-Palaye) laisse entrevoir une opinion dont je m' écarte avec d`autant plus de regret, que penser comme lui sur ce qui regarde les moeurs et la littérature de nos peres, c`est presque une preuve qu`on a découvert la vérité. Il regarde la pièce qu`on vient de lire comme un monument de la conformité des cinq langues. Il nous semble, au contraire, qu`elle prouve seulement que les poëtes italiens, français, espagnols et gascons, faisoient des vers en provençal. Quelle apparence, en effet, que l`italien, le français, le provençal et l`espagnol, au commencement du treizieme siecle ne diférassent entr`eux que par la conversion de quelques lettres en d`autres, telles que nous l`offrent les diverses dialectes d`une même langue, qu`ils eussent les mêmes mots, les mêmes phrases, les mêmes tours?(47)

Por essas palavras, se compreende a idéia de Papon sobre a universalidade da língua provençal. Esta universalidade, para Papon, resultou do fato de que

...le provençal prit insensiblement dans chaque nation des tours et des inflexions particuliers; il y prit même l`empreinte du caractere national, et se mela aux différentes dialectes qu`on y parloit, et qui s`eloignant de plus en plus de leur source, à mesure qu`elles se sont enrichies et perfectionnées par le goõt, les lumieres et les decouvertes des hommes de génie, se sont élevées par la succession des tems, au rang des langues savantes, et ont laissé bien loin derriere elles la nôtre, qui les avoit tirées de la barbarie, et leur avoit appris à former les premiers accens poétiques.(48)

Quando diz Papon que o Descordo Plurilíngüe prova somente que os poetas italianos, franceses, espanhóis e gascões faziam versos em provençal e que este se assenhoreou de características das outras, deixa-nos a convicção de que não tinha ainda, como, de resto, seus contemporâneos, a consciência dos erros dos copistas, acreditando que a forma do poema, tal como se apresentava nos manuscritos diante de seus olhos, fosse a forma de composição original. Assim, versos como Belha, doussa, dama, chera seriam, para ele, apropriações que a língua provençal fizera de outras línguas, no caso, o francês, e não, como é a realidade, um simples caso de transcrição errada.

Raynouard deixou-se levar por essa opinião que, afinal, se explicava pela não existência, na época de sua formação, da consciência do que pudesse ser uma crítica textual objetiva e metódica.

Ao introduzir o Descordo Plurilíngüe, Papon o faz como se esta composição fosse um exemplo da universalidade do provençal. Identifica as línguas do poema (provençal, italiano, francês, gascão e espanhol), e dele faz a seguinte tradução:

I - II -

Lorsque je vois reverdir, Je suis celui qui nul bien n'ai,
les prés, les vergers e les bois, et encore ne l'aurai,
je veux commencer un discord ni pour avril ni pour mai,
d'amour dont je suis forcené. si par ma dame je ne l'ai,
Une dame, de qui j'étois aimé, et j'entends son langage.
a changé pour moi son coeur; La grande beauté dire je ne sais;
ainsi je fais désacorder plus fraîche elle est que fleur de glaïeul,
la rime, les airs et le langage. et jamais je ne m'en séparerai.

III - IV -

Belle, douce, dame chere, Dame je me rends á vous, /vraie
à vous je me rends et m'octroy. puisqu'à présent vous m'êtes bonne et
Jamais je n'aurai joie entiere, toujours vous futes gaie et honnête,
si je ne vous ai et vous mois. si vous ne m'aviez eté si cruelle.
Bien m'êtes cruelle ennemie, Vous avez les manieres franches,
si je meurs pour mes bons services; avec couleur fraîche et nouvelle.
mais en aucune maniere, Vous m'avez et si je vous avois vous,
je ne me détacherai de votre empire je ne manquerois pas ma foire,
(c'est-à-dire, je ferois bonne emplette).

V -

Mais je crains tant votre colere,
que j'en suis tout consterné.
Par vous j'ai peine et tourment,
Et mon coeur tout déchiré.
La nuit, quand je suis dans mon lit,
souventes fois j'en suis réveillé.
Je vous aime beaucoup, et je n'y gagne rien
Je suis trompé dans mes espérances,
plus que je croyois être trompé.(49)

Como Sainte-Palaye não transcrevera a tornada, Papon não apresentou tradução da mesma.

O Descordo Plurilíngüe, de Raimbaut de Vaqueiras, de acordo com o que demonstramos acima, se insere na história da Filologia Românica como, talvez, o primeiro corpus capaz de demonstrar o parentesco entre realidades lingüísticas românicas, ou seja, o provençal o italiano, o francês, o gascão e o espanhol (ou galego-português, como se provou mais tarde).

As edições nos séculos XIX e XX

Raynouard

As opiniões de Raynouard sobre o descordo, em geral, e sobre o Descordo Plurilíngüe de Raimbaut de Vaqueiras estão em sua antologia da poesia trovadoresca.(50) e em seu dicionário de provençal.(51)

Para Raynouard, a palavra descordo significa mais propriamente discordância e foi aplicada às peças irregulares que não tinham em cada estrofe, como na maioria dos casos, rimas semelhantes, mesmo número de versos ou medida igual.(52) Segundo ele, quando não havia divisão em estrofes, o descordo se destacava por possuir versos de medidas diferentes. No caso de ter estrofes, podia ser cantado e ser escrito em idiomas diferentes.

Com relação à definição latina do dicionário de rimas do Donatz Prouensals (cantilena habens sonos diversos), Raynouard a interpreta como uma espécie de poesia que avait couplets inégaux, lesquels avaient chacun une musique différente.(53)

Assinala Raynouard que o Descordo de Raimbaut de Vaqueiras não oferece nem o mesmo número de versos nem o mesmo idioma e segue a opinião de Crescimbeni no tocante às línguas da composição: provençal (românico, na terminologia de Raynouard), toscano, francês, gascão e espanhol. Pela primeira vez surge o Descordo Plurílingüe completo, inclusive com tradução:

Eras quan vey verdeyar Maintenant quand je vois reverdir
Pratz e vergiers e boscatges, Prés et vergers et bocages,
Vuelh un descort comensar Je veux un descort commencer
D'amor, per qu'ieu vauc a ratges; D'amour, par quoi je vais à l'aventure;
Q'una domna m sol amar, Vû qu'une dame a coutume de m'aimer,
Mas camjatz l'es sos coratges, Mais changé lui est son coeur,
Per qu'ieu fauc dezacordar C'est pourquoi je fais discorder
Los motz e'l sos e'ls lenguatges. Les mots et le son et les langages.

Ieu sui selh que be non ayo, Je suis celui qui bien n'ai
Ni jamais non l'avero Ni jamais ne l'aurai
Per abrilo ni per mayo, Par avril ni par mai,
Si per mia dona non l'o; Si par ma dame je ne l'ai;
Certo que en son lenguaio, Certain qu'en son langage,
Sa gram beutat dir non so: La grande beauté dire je ne sais:
Plus frequ'es que flors de glayo, Plus fraiche elle est que fleur de glayeul,
E ja no m'en partiro. Et jamais je ne m'en séparerai.

Belha, doussa, dama chera, Belle, douce, dame chère,
A vos me don e m'autroy; A vous je me donne et m'octroie;
Ja n'aurai ma joy enteira, Jamais je n'aurai ma joie entière,
Si je n'ai vos e vos moy; Si je n'ai vous et vous moi;
Molt estes mala guerreya, Moult vous êtes méchante ennemie,

Si je muer per bona foy; Si je meurs par bonne foi;
E ja per nulha maneira Et jamais par nulle manière
No m partrai de vostra loi. Je ne me séparerai de votre loi.

Dauna, io me rent a bos, Dame, je me rends à vous,
Quar eras m'es bon' e bera; Car maintenant vous m'êtes bonne et vraie;
Ancse es guallard'e pros, Toujours vous êtes gaillarde et brave,
Ab que no m fossetz tan fera; Pourvu que vous ne me fussiez si cruelle;
Mout abetz beras faissos Moult vous avez vraies façons
Ab coror fresqu' e novera; Avec couleur fraiche et nouvelle;
Bos m'abetz, e s'ieu bs aguos, vous m'avez, et si je vous avais,
No m sofranhera fiera. Ne me manquerait foire.

Mas tan temo vostro pleito, Mais tant je crains votre querelle,
Todo'n soy escarmentado; Tout j'en suis châtié;
Por vos ai pena e maltreyto Par vous j'ai peine et tourment
E mei corpo lazerado; Et mon corps lacéré;
La nueyt, quan soy en mey leito, La nuit, quand je suis en mon lit,
Soi mochas vez resperado Je suis maintes fois réveillé
Por vos, cre, e non profeito; Par vous, je crois, et ne profite;
Falhit soy en mey cuidado, Trompe je suis en mon penser,

Mais que falhir non cuydeyo.

Belhs Cavaliers, tant es cars Beau Cavalier, tant est cher
Lo vostr'onratz senhoratges La votre honorée seigneurie,
Que quada jorno m'esglayo Que chaque jour je m'effaie.
oy! me, lasso, que faro, Oh! moi, hélas! que ferai-je,
Si seli que g'ey plus chera Si celle que j'ai plus chère
Me tua, no sai por qoy? Me tue, je ne sais pourquoi?
Ma dauna, fe que dey bos, Ma dame, foi que je dois à vous,
Ni peu cap sanhta Quitera, Et par le chef de sainte Quitère,
Mon corasso m'avetz trayto, Mon coeur vous m'avez arraché,
E mout gen faulan furtado. Et en moult bien parlant dérobé.(54)

Raynouard não indicou os manuscritos que usou para fazer sua edição do poema. Entretanto, muitos de seus sucessores - mesmo alguns tão antigos quanto Rochegude - indicaram os manuscritos de que se serviram. Este último, por exemplo, usou os manuscritos atualmente denominados pela crítica como C, E, M, e R, correspondentes à numeração antiga como 7226, 7698, 3794 e 2701.

Caráter geral das edições dos séculos XIX e XX

Desde Raynouard, em 1817, a J.-M. d'Heur, em 1973, várias edições e alguns estudos sobre o Descordo Plurilíngüe se fizeram. Os estudos sobre a composição inteira foram poucos: de Crescini, em 1923, e Monteverdi, em 1952. Houve, todavia, estudos de estrofes específicas como, principalmente, os que se fizeram sobre a quinta. Apresentaremos as edições verso a verso, segundo a lista seguinte:

1817 - Raynouard.(55)

1819 - Rochegude.(56)

1826 - Diez (só o último verso da 5ª estrofe).(57)

1829 - Galvani.(58)

1846 - Mahn.(59)

1861 - Fontanals (só a 5ª estrofe).(60)

1877 - Meyer.(61)

1878 - Balaguer.(62)

1881 - Luchaire (só a estrofe em gascão).(63)

1889 - Monaci.(64)

1895 - Appel.(65)

1897 - Michaëlis (só a 5ª estrofe).(66)

1904 - Michaëlis (só a 5ª estrofe).(67)

1907 - Massó y Torrents.(68)

1911 - Bertoni.(69)

1922 - Crescini.(70)

1937 - Bertoni.(71)

1952 - Monteverdi.(72)

1956 - Bergin.(73)

1957 - Menéndez Pidal (6ª edição revista; só a 5ª estrofe).(74)

1964 - Linskill.(75)

1973 - d'Heur (só a 5ª estrofe).(76)

Edições como as de Dionisotti,(77) Viscardi,(78) Toja,(79) Riquer,(80) Ugolini,(81) Brittain,(82) e Hill-Bergin(83) não são relacionadas porque, declaradamente, dizem reproduzir outros editores. Além disso, as edições de Galvani e Mahn, embora não o declarem, são, quase sempre, reprodução da de Raynouard. Monaci segue quase inteiramente a edição de Meyer. Monteverdi, Bergin e Linskill seguem bem de perto a edição de Crescini. Não relacionamos, também, as reproduções de trechos do Descordo ou a composição inteira quando a intenção do estudioso não foi a de fazer crítica textual mas tão somente a de abordar o poema literária, cultural ou historicamente. Trabalhos como os de Brugnolo e Tavani(84) são exemplos desse tipo de abordagem. Serão considerados ou citados ao longo do livro.

Das edições do Descordo, que escolhemos para cotejo, somente a de Crescini corresponde a uma investigação desejadamente minuciosa, que envolve os aspectos métricos e, parcialmente, lingüísticos, da composição e a comparação das variantes dos manuscritos. Infelizmente, porém, Crescini não discutiu a tornada e, ainda menos, a estrofe provençal. Baseado em critérios mais literários do que lingüísticos, Crescini não se preocupou em estabelecer uma relação entre os manuscritos existentes e a vida de Raimbaut de Vaqueiras.

Ao realizar seu trabalho elegeu o manuscrito C como básico a partir de uma opinião geral no sentido de ser esse manuscrito o de maior potencialidade em termos de leitura de composições trovadorescas. Crescini, como os demais editores, à exceção de Jean Marie D'Heur, não considerou o fato de que, tendo sido o Descordo escrito em um dos primeiros anos do século XIII, precisa se revestir, ortográfica e gramaticalmente, da forma que é comum aos textos de fins do século XII e princípios do XIII, como os documentos provençais da região de Avignon-Orange, os textos gascões do século XII e, principalmente, do XIII, os textos franceses de meados do XII a princípios do XIII, (Tristan de Béroul, Pregações de Bernard de Clairvaux), a própria Chanson de Roland e outros. Em relação ao galego-português, também não fizeram os editores, com a exceção única de Jean Marie D'Heur, o cotejo do texto do Descordo com as produções literárias do século XIII. Na verdade, um trabalho desse tipo é o que deve ser feito, pois editar criticamente um texto é tentar reconstituir sua forma primeira e original. Não se pode, lingüística ou literariamente, tomar em consideração uma edição do Descordo, composição tão importante para a Filologia Românica, com aspecto de texto do século XIV ou XV, se se sabe que reflete realidades lingüísticas da segunda metade do século XII.

Outro aspecto que deve ser considerado na edição do Descordo é o problema dos dialetos das estrofes. Parece claro, antes de qualquer investigação mais aprofundada, que Raimbaut de Vaqueiras tenderia, naturalmente, a dar à sua koiné expressional um caráter mais condizente com os hábitos lingüísticos da região provençal de sua formação. No norte da Itália, onde viveu, havia, na época, independência lingüística com relação a outros centros italianos, pois, no século XII, não surgira ainda qualquer região que tivesse alçado seu dialeto à condição de língua de prestígio. Com relação ao francês, o franciano já se afirmava, mas com respeito ao galego-português e ao gascão, principalmente o primeiro, já se torna mais difícil, à primeira vista, uma constatação dialetal. De qualquer forma, este é um aspecto que não se deve descurar numa edição do Descordo porque não se pode aplicar o conceito de línguas literárias posteriores a realidades que ainda não se apresentavam como tal.

Em função dessas considerações, é que faremos, após o estudo dos manuscritos, o confronto dos mesmos com as edições indicadas.

Capítulo 3

Alguns aspectos da paleografia dos textos trovadorescos

Origens das escrituras do final da Idade Média

As escrituras européias originaram-se todas da capital arcaica dos antigos romanos que, assumindo os aspectos livresco e cursivo, resultou, no primeiro caso, numa capital rústica ou normal, em oposição a uma forma elegante. Foi dessa capital rústica que surgiram as formas minúsculas dos séculos III e IV, as quais, em seu conjunto, são conhecidas como minúscula primitiva. Com o advento dos reinos bárbaros, desenvolveu-se grandemente a necessidade de se adaptar a minúscula primitiva à redação de documentos, de um lado, e de composição de livros de outro. No primeiro caso, transformou-se essa minúscula primitiva documentária em uma minúscula essencialmente cursiva, ao passo que a minúscula primitiva livresca assumiu aspectos mais estáticos, conhecidos pelos nomes de escritura uncial e semi-uncial. Foi das chamadas minúsculas cursivas tipicamente documentais que surgiram as chamadas escrituras nacionais: insular (Inglaterra) merovíngea (França), visigótica (Espanha), beneventana (Itália meridional) e minúscula pré-carolina (França, Itália e Alemanha). A diversificação dessas escrituras nacionais acabou por levar a uma consciência de unificação que, embora não atingida em toda parte e ao mesmo tempo, gerou a chamada minúscula carolíngea, que vigorou nos séculos VIII e IX.

A minúscula carolíngea modificou, com o tempo, suas formas primitivas até assumir, em fins do século XII, um tratamento mais angu-

loso, que lhe mudou o caráter arredondado, transformando-a nas várias formas da escritura gótica.(85) Foi ela universalmente usada na França, Alemanha e Itália setentrional e central. É de se notar que, paralelamente, na Itália central continuou sendo usada a escrita beneventana, que tinha como centro de irradiação o mosteiro de Monte Cassino. Em relação à difusão e uso da minúscula carolíngea no território italiano, menos intensa foi essa difusão em comparação com o que aconteceu na França, Alemanha e Suiça, em vista de a Itália setentrional ter sido, entre os séculos IX e XII, muito afetada pela política expansionista de franceses e alemães. Enquanto isso, em Roma e nas áreas sob sua influência, os manuscritos, embora numerosos, não se distinguiam por um estilo gráfico particular. Todavia, nos séculos XI e XII, afirmou-se, em contraste com a minúscula carolíngea do centro-norte da Itália e com a beneventana dos mosteiros da Umbria, já em fase que se poderia chamar de perfeição, uma escritura minúscula romana, que foi usada na região de Roma e em vários locais da Itália central, mais diretamente situados na esfera de influência romana.

A escritura gótica, usada pelos humanistas italianos em oposição à minúscula carolíngea (antiqua, segundo eles) desta deriva diretamente e começa a ser exemplificada em alguns manuscritos do século XII, que apresentam letras de forma angulosa e ornamental. A gótica cursiva passou a ser a escritura preferida para os documentos em língua vulgar e para todos os documentos mais ligados à vida do dia a dia. Usada largamente nos códigos do tempo das grandes universidades, a escritura gótica caracteriza os séculos XIII e XIV, embora tenha aparecido em fins do século XII e se tivesse prolongado, com menor ímpeto, nos séculos XV e XVI. Na Alemanha, perdurou até o século XX, pois não acolheu a reforma humanística do século XV.

Petrarca, no século XIV, deplora a escritura gótica, feita mais para ornar do que para ler, mais obra de pintores do que de escritores.(86) Como a escritura minúscula carolíngea, dos séculos IX a XII, era conhecida entre os humanistas pelo adjetivo antiqua e se confundia com a cultura dos romanos, tão buscada por eles, pregou-se uma volta à verdadeira escritura antiga e, da imitação resultante, acabou por se constituir a escritura humanística. Esta muito lembra, em sua forma livresca, o caráter arredondado da minúscula carolíngea e, na forma cursiva, uma maior clareza, que provinha da eliminação dos ornamentos e abreviaturas da gótica. Isso, não obstante a manutenção do aspecto de verticalidade, relativa angulosidade e tendência à ligação dos caracteres.

É importante salientar que a minúscula carolíngea do século XII era especialmente usada onde não tinham sobrevivido as antigas formas da minúscula cursiva e onde não se tinha o uso documentário de uma escritura nacional. É de se notar ainda que a minúscula carolíngea apresenta traços da minúscula livresca semiuncial dos primeiros tempos e suas formas são mais livres, quando cursivas.

Já a minúscula gótica cursiva, que deriva da minúscula carolíngea, se prestava largamente ao uso em códices como escritura livresca, especialmente para textos em língua vulgar. Nela, as letras das palavras são traçadas com continuidade de escritura e uso contínuo de ligações, o que favorece o desenvolvimento de hastes altas com pequenos olhos e traços voláteis. As letras tendem a inclinar-se à esquerda e à direita. O adorno é muito usado com o b, l, h, d e g.. O f e o s descem da linha, bem como a última perna do m e n. O r é pequeno, de uma só forma, e o s, que pode ter forma redonda em fim de palavra, é, na maior parte das vezes, longo.

Antes de se fazer a descrição dos manuscritos, é importante assinalar o valor dos sinais de pontuação na Idade Média, porquanto diferem do sistema atual. Seguimos aqui os ensinamentos de Guido Battelli.(87)

Nos manuscritos antigos e medievais, o uso dos sinais de pontuação era diferente, relativamente aos textos modernos, porque eles serviam mais propriamente para distinguir os componentes rítmicos do período e não os elementos lógicos e gramaticais.

Na chamada ars dictandi do século XIII, segundo Battelli, havia os seguintes sinais principais:

Para pausa breve: !

para pausa média: . ou ..

para pausa final: ;

Esses sinais de pontuação correspondem, no primeiro e segundo casos, ao que Santo Isidoro chamava de comma e colon (pausa breve e pausa média, respectivamente) e periodus (pausa final), no terceiro caso.

É de se notar que, no século XI, a pausa breve era indicada por um ponto a meia altura (.) e a pausa final por um ponto seguido de vírgula (.,) ou por um ponto e vírgula (;) ou, ainda, por dois pontos sobre uma vírgula (:,).

Os acentos foram usados como ápices sobre monossílabos longos e, como sinais de tonicidade, são freqüentes na Inglaterra e na Espanha. Estão particularmente presentes na Itália durante os séculos XI e XII.

O ponto de exclamação é raro e teve várias formas. Na Espanha é representado por um pequeno círculo com um ponto no centro.

O sinal de parágrafo foi primeiro um gama maiúsculo; depois, um C ou um K. Do C minúsculo, no século XIII, derivaram os sinais impressos para o parágrafo, inclusive o atual. Como sinal de cancelamento se usou geralmente um ponto por debaixo de uma ou mais letras, de modo a não perturbar com o cancelamento demasiado evidente a elegância da página escrita. Para cancelar mais palavras ou um trecho longo, se anulava o texto com uma linha, acrescentando-se a advertência vacat (va-cat)

Quando, por erro, o copista omitia algumas palavras do texto e, depois, as punha à margem, encontra-se, em regra, um sinal de chamada para indicar o lugar de omissão e um outro posto junto às palavras acrescentadas.

No início, para remediar omissões ou se fazer intercessões, usava-se na Itália hd e hs (hic deorsum e hic sursum). A partir do século IX, foram usados sinais convencionais, simples, sem regra.

Nomenclatura das escrituras documen-tárias

Três dos mais renomados tratados de paleografia, de Prou e Boüard,(88) de Bretholz(89) e de Battelli,(90) são unânimes em considerar que a expansão da escritura romana antiga é, antes de tudo, um fato de civilização ...auquel les historiens veulent bien prêter de plus en plus d'attention.(91)

Desde o século XI, com o surgimento de uma administração mais centralizada, tanto na Igreja quanto nos Estados, com o crescimento das cidades e com a participação cada vez maior de pessoas formadas na administração pública e na justiça, pôde afirmar-se gradativamente uma nova renascença, que apresenta dois aspectos: latino, no século XII, e vulgar, no XIII. Com este desenvolvimento da curiosidade intelectual, multiplicou-se o número de pessoas que procuravam atender à crescente demanda por parte dos papas, prelados, príncipes e administradores, de livros e documentos. Daí o florescimento das profissões de copista, tabelião, arquivista etc.

Foi nesse ambiente que se pôde realizar o trabalho de colecionar em livros as folhas soltas que continham as composições dos trovadores provençais. Na segunda metade do século XIII, com a conscientização do patrimônio literário que possuiam, decidiram as pessoas importantes da França e da Itália preservar os monumentos da literatura provençal, então em decadência, para a posteridade. Os cancioneiros provençais apareceram, então, em grande número e muitos deles chegaram até nós.

O problema da paleografia das composições dos trovadores está no fato de serem os cancioneiros cópias de épocas e lugares diferentes. Alguns deles são reproduções feitas já no século XVI e, nem por isso, deixam de ter valor porque, em alguns casos, foram feitas a partir de originais desconhecidos. Isso significa que a crítica textual das composições dos trovadores pode, freqüentemente, ter de lidar com sistemas de escrituras que vão do século XIII ao XVI.

Assim caracterizada, em linhas gerais, a história da escritura até o século XVI, resta o problema de conciliar a terminologia usada, que é a de Battelli, com a situação concreta de certas escrituras de manuscritos trovadorescos não suficientemente determináveis. Neste sentido, a proposta do paleógrafo Bartolini é a mais realista. Quatro elementos deverão ser considerados toda vez que um documento não se enquadrar na terminologia, já assinalada, de Battelli: ductus cursivo ou semi-cursivo, caráter da escritura em relação ao ofício do escriba (curial, notarial etc), o que não é o caso, exatamente, das escrituras dos cancioneiros, escritura usual de base (carolina, gótica, pré-carolina etc), lugar de origem e século da mesma.(92)

Exemplo de Bartolini, em sua comunicação:

...scrittura notarile corsiva del secolo VII semicorsiva notarile senese di tipo precarolino del secolo VIII.(93)

Variáveis no estudo da paleografia dos manuscritos trovadorescos

Os manuscritos dos cancioneiros trovadorescos datam de meados do século XIII, em diante. Chegaram até nós noventa e cinco deles, que se designam, por convenção, com as letras do alfabeto, maiúsculas, minúsculas e combinações das mesmas, entre si ou com números. Alguns são também designados pelas letras do alfabeto grego. Avalle(94) dá conta da existência desse total de noventa e cinco, mas Riquer(95) dá quarenta e cinco como os mais utilizados e Jeanroy,(96) setenta e um.

Dos noventa e cinco cancioneiros, cinqüenta e dois são de origem italiana, dez catalães, quatorze franceses e dezenove occitânicos. O fato de os mais antigos datarem já da segunda metade do século XIII depõe em favor de duas teorias:

1 - a transição, nos inícios e no apogeu da lírica occitânica, se fez oralmente;

2 - a própria existência de cancioneiros e o fato de distribuirem-se eles principalmente por território não occitânico dão-lhes o significado de bem de importação cultural, ao qual se alia o sentido da preservação dessa cultura.

O problema da edição crítica de textos trovadorescos é, antes de mais nada, o da contaminação, ou seja, do aparecimento, neste ou naquele documento, de formas que não se harmonizam com o conteúdo dos mesmos ou representam neles o papel de empréstimos. A contaminação é um problema praticamente insuperável na crítica textual trovadoresca, já mesmo em conseqüência do caráter predominantemente oral das transmissões das cantigas até a primeira metade do século XIII. Embora haja muitas evidências de que os trovadores faziam cópias para seu próprio uso, deve-se considerar que a transmissão das composições, mesmo durante a vida dos mesmos, era feita por cantores ou recitadores profissionais. Certamente havia um grande número de profissionais desse tipo, que tinham a capacidade de decorar um grande repertório. Por isso mesmo e por força da repetição e das situações particulares, muitas pequenas substituições, diversas pequenas alterações e numerosos acréscimos, ao longo dos anos, se foram introduzindo nas composições originais, dando forma a cópias que, mesmo sob o sentimento de fidelidade, iam alterando, em maior ou menor grau, a cantiga primitiva. Se se acrescentar a isso o fato de que a lírica trovadoresca se propagava em terras dialectológica ou lingüisticamente diferentes da do original, é fácil avaliar a natureza dos obstáculos que se apresentam na reconstituição de um texto. Não é impossível, igualmente, que, em alguns casos, até mesmo variantes redacionais estivessem na base da diferenciação textual dos manuscritos correspondentes.

Toda essa problemática levou o crítico Joseph Bédier a colocar, dentro de um contexto de relativismo, o método de Lachmann de crítica textual, francamente apoiado no conceito de erro, e a dar maior valor ao conceito de "bom manuscrito". A esse respeito são muito importantes as seguintes palavras de István Frank:

Dans la tradition des chansonniers lyriques, ce meilleur manuscript peut avoir ses faiblesses, voire ses fantaisies (cf.prov. C), mais ce n'est jamais, dans l'ensemble, un texte certainement corrompu.(97)

Esse conceito de melhor manuscrito, como base para a apresentação de textos medievais, é, antes de tudo,uma reação ao método antigo de comparar erros, variações ou inovações comuns capazes de, na opinião dos seguidores de Lachmann, permitir ao investigador a identificação de relações, mais próximas ou mais afastadas, e a configurar uma árvore genealógica, ou stemma, cuja base é o arquétipo comum, ou seja, o original procurado.

O problema todo, entretanto, é a questão da existência real desse arquétipo comum. Na edição de textos líricos, pode-se, até mesmo, considerar como hipótese de trabalho, a existência de duas ou mais versões de uma composição, aceitas pelo próprio autor. O que não se dirá, então, das variantes que naturalmente resultam do trabalho de transmissão dos recitadores? Essas situações devem ser consideradas para que se possa entender a afirmação de muitos críticos do método de Lachmann no sentido de que o resultado de sua aplicação podem ser textos que, afinal, nunca tenham realmente existido.

Os princípios de Lachmann e os preceitos de Bédier configuram duas atitudes opostas na busca daquilo que seria o texto original: de um lado, tudo corrigir; de outro, tudo conservar. Em outras palavras, uma audácia extrema em oposição a uma timidez excessiva.(98)

No método de Lachmann, todavia, a recensão de todos os textos existentes (recensio) é uma etapa que, de qualquer forma, acaba sendo usada pelos seguidores de Bédier, quando procuram o melhor texto. A própria comparação entre os textos existentes, com vistas à obtenção de um primeiro texto básico, é também operação dos seguidores de Bédier, só que, nesse caso, param tais seguidores aqui mesmo e consagram o texto resultante como aquele que deve representar o arquétipo do método lachmanniano. Há, todavia, um terceiro método, o das lições comuns, que pode servir de auxiliar útil para o esclarecimento das relações entre manuscritos, na fase da recensio, mas não de base para a obtenção do melhor texto. H. Quentin foi quem o desenvolveu.(99) Fora da utilidade apontada, não passou este terceiro método de uma grande ilusão, pois a tentativa de estabelecimento de um stemma inteiro a partir das semelhanças globais entre diversos manuscritos, substituindo o conceito de erro comum pelo de lição comum, significou um débito ao cálculo estatístico e, portanto, à matemática e não logrou nenhum resultado convincente. Para o estabelecimento do parentesco é, porém, como dissemos, útil, desde que se estejam buscando, preliminarmente, as constelações de manuscritos.

A nós nos parece mais adequado distinguir, entre os manuscritos, aquele que contém o texto que deve ser considerado como básico. Isso só se alcança com o feeling do filólogo, com sua sensibilidade para a detecção de padrões culturais sincrônicos. Pelo estabelecimento das constelações, na base de uma análise estatística das combinações, podem ser colhidos os indícios capazes de permitir a realização, neste texto básico, de correções (emendatio) prudentes, que atendam à preocupação de verossimilhança lingüística e cultural. Tais correções só provam ser necessárias naquelas passagens em que razões gramaticais, métricas ou estilísticas estão a exigi-las.(100)

O manuscrito principal, a ser usado para uma nova edição crítica do Descordo Plurilíngüe, deve resultar, pois, de uma avaliação dos diferentes manuscritos, uns em relação aos outros, levando-se em conta as variáveis de localização, eventual autoria, paradeiro e quaisquer outras que possam servir ao propósito de seu conhecimento. Tais variáveis podem , em muitos casos, tornar mais clara a ligação deste ou daquele manuscrito até mesmo com o contexto de vida do trovador estudado. A cronologia relativa dos manuscritos que contêm uma composição ou parte dela pode, também, lançar luz sobre aspectos da vida de seu autor. O fato, por exemplo, de certos poemas de Raimbaut de Vaqueiras só aparecerem em manuscritos mais recentes pode significar que sua redação se deu por ocasião de ou após sua partida para a Grécia.

A data dos manuscritos do Descordo ou, mais precisamente, a época em que foram produzidos já é matéria assentada entre os que os estudaram. O mesmo não se pode dizer das alterações e acréscimos feitos aos textos sucessivamente copiados. Neste caso, há alterações incapazes de provocar confusão ou dificuldade de identificação, e há aquelas que refletem um contexto de opinião literária próprio de um copista que tenha vivido em época diferente da do poeta, embora ligado a um contexto de opinião lingüística não muito diverso do da época de Raimbaut, como adiante enfatizaremos. Por isso, é preciso desprovençalizar formas estranhas das estrofes não provençais do Descordo, bem como adaptá-las e as demais ao que efetivamente era praticado nas áreas lingüísticas respectivas. Não faz sentido editar ecleticamente uma composição que se distingue justamente pelo seu propósito lingüístico particular, mesmo sob o risco de se eleger alguma forma não usada pelo poeta apenas por desconhecimento pessoal. No Descordo haver]a, porém, uma exceção na estrofe galego-portuguesa e outra, na tornada, por razões que apresentaremos ma ocasião.

Capítulo 4

Crítica dos manuscritos que contêm o Descordo Plurilíngüe

Relação dos manuscritos

O Descordo Plurilíngüe, de Raimbaut de Vaqueiras, aparece em sete dos noventa e cinco manuscritos provençais existentes: C, E, f, M, R, Sg e a1.

No manuscrito M, repete-se a estrofe 1, na folha 251. Nos manuscritos das Leys d'amors, reproduz-se a estrofe final (tornada).

Para se entender a razão do surgimento dos cancioneiros em época tardia da história da lírica provençal, é preciso considerar que, no declínio dessa literatura, foi ela preservada em centros que se mantiveram isolados: as cortes de Afonso X de Castela, de Jaime I e Pedro III, reis de Aragão, e na dos duques de Este. Na fase seguinte do declínio, manteve-se ela em pequenas cortes, as dos condes de Rhodes, dos viscondes de Narbonne e dos condes de Foix.

Assim, o ulterior encorajamento da poesia provençal foi recebido fora de seu território principal. Esses fatos são importantes porque indicam uma contínua diminuição, territorial e cultural, do raio de ação da poesia de Provença, surgindo os idiomas ou dialetos dessas áreas mais restritas como elemento complicador na tentativa de manutenção dos padrões clássicos de tal poesia. Embora fossem essas línguas e dialetos aparentados ao provençal, eram suficientemente distantes para gerarem incompreensões semânticas e empobrecimento expressional motivados por sucessivas interpolações na transmissão de originais. Nas cortes assinaladas, pôde-se manter, mal equilibrada, a tradição provençal com as contínuas imigrações que, durante um século, a partir da morte do trovador Blacatz (1236 ou 1237), se fizeram de poetas provençais da fase da decadência. Por isso, se compôs em langue d'oc na Lombardia e na Catalunha, nos séculos XIII e XIV.(101)

Quando os últimos poetas provençais, em inícios do século XIV, desapareceram, os poetas da Catalunha ou da Lombardia retomaram sua própria língua e da poesia provençal restou somente a tradição clássica que se procurou preservar em cancioneiros ou antologias. Toulouse, que protegera os trovadores até então, foi tomada, em 1249, por um irmão do rei da França, o que já acontecera com o condado de Provença em 1246. Os pequenos feudos, assinalados acima, mantiveram o gosto pela poesia provençal até inícios do século XIV. Depois, só mesmo na Catalunha e na Lombardia, assim mesmo na base de um culto aos trovadores provençais clássicos. É nesse sentido que se deve entender o papel de Petrarca na preservação dos ideais trovadorescos. Foi nesse ambiente de segunda metade do século XIII e do século XIV, que surgiram os cancioneiros. A prova de que nesse período se procurava, antes de tudo, preservar os trovadores clássicos antes que valorizar a produção dos mais recentes poetas, é o fato de só ficarem, destes, poesias nos cancioneiros C e R, ambos do sul da França. Em todos os outros 93, feitos na França, na Catalunha ou na Itália, só se encontram poetas anteriores a 1250. Com relação a Raimbaut de Vaqueiras, é interessante notar que os manuscritos que contêm o Descordo Plurilíngüe são principalmente franceses (C E R f).

Classificação das escrituras do Descordo

As escrituras dos manuscritos do Descordo vão do século XIV ao XVI. Delas, as mais antigas parecem ser, pela ordem, as dos manuscritos R e C. As duas pertencem ao século XIV, da mesma maneira que as escrituras E, M, f e Sg. A escritura de a1 é do século XVI.

As escrituras dos manuscritos C e E classificam-se como minúscula gótica francesa do século XIV. A escritura de f deve ser classificada como uma minúscula gótica cursiva da primeira metade do século XIV.

A escritura de M é uma minúscula gótica librária italiana do século XIV. No manuscrito R, tem-se igualmente uma minúscula gótica francesa de inícios do século XIV. No manuscrito Sg a escritura é a chamada semigótica ou redonda da Catalunha, do século XIV. O manuscrito mais recente, a1, é exemplo de humanística cursiva do século XVI, já com perda de suas características artísticas devido ao fato de, com a invenção da imprensa, ter deixado a escritura de ser um meio de difusão da cultura.

Manuscrito C

Localização

Sem dúvida um dos mais famosos cancioneiros provençais, o cancioneiro C encontra-se na Biblioteca Nacional da França e tem o número 856. Foi copiado em Narbonne, no século XIV. Não é um cancioneiro luxuoso, mas se destaca pela grande quantidade de cantigas originais. Segundo Jeanroy, se não tivesse ele escapado às inúmeras possibilidades de destruição por que passou, o conhecimento da antiga literatura provençal, que hoje se possui, ficaria notavelmente diminuído.(102)

Era ele originalmente ornamentado com vinhetas e iluminuras. Em época desconhecida, porém, teve suas ornamentações raspadas, o que chegou mesmo a afetar trechos de composições que não existem em outros cancioneiros. Acha-se despojado, no fim, de um número indeterminado de folhas.

O problema de sua autoria

Em seu livro sobre os manuscritos provençais, Gustav Gröber emite a opinião de ter sido o cancioneiro C compilado por Matfre Ermengaud, poeta de fins do século XIII e príncípios do XIV, que é conhecido, principalmente, por sua longa obra didática, o Breviari d'amor.(103)

A razão de tal atribuição é a existência de numerosas citações, no Breviari, que se aproximam bastante, tanto no texto quanto na atribuição, do conteúdo do cancioneiro C. Em um estudo sobre o assunto, Frank Chambers inclina-se a concordar com a opinião de Gröber.(104)

Chambers assinala, em seu trabalho, que Matfre cita cerca de 176 poemas provençais e que, destes, 147 aparecem no cancioneiro C. A concordância com os manuscritos A, D e IK se restringe a um número menor, ou seja, de cem composições cada um. Ressaltando a evidência do grande conhecimento que Matfre tinha da lírica trovadoresca, Chambers assinala a probabilidade de ter o poeta feito, para seu próprio uso, uma antologia de poemas provençais e que a língua e a data do manuscrito C, quando comparadas com o conteúdo do Breviari, são evidências de que Ermengaud seria o compilador.

Em artigo aprofundado, Jacques Monfrin, diretor da seção de manuscritos provençais do Centre National de la Recherche Scientifique,(105) discute a hipótese de Gröber e a convicção de Chambers no sentido de ser Ermengaud o autor do manuscrito C.(106)

Por suas conclusões, Matfre "ne peut en aucun cas être le compilateur de C."(107) Sua opinião é no sentido de ser o manuscrito de Narbonne e não de Béziers, terra de Matfre e onde este sempre viveu. A análise que faz é de caráter lingüístico e, por ela, o manuscrito só pode ter sido redigido em Narbonne.

Ermengau conhecia muito bem os trovadores, sendo sua a mais antiga citação (feita após 1288) dos versos 25 e 26 do poema Savis e fols, humils et orgoillos, o que permite avaliar um aspecto pouco conhecido da vida de Raimbaut, como veremos mais tarde.

Paradeiro

O manuscrito C, que contém 396 folhas de pergaminho e em que as composições são apresentadas pelos nomes dos autores, sem distinção de gênero, foi executado no sudoeste da França. Fez parte, até o século XVI, da biblioteca dos condes de Foix e dos viscondes de Béarn. Depois disso, tornou-se propriedade de Guillaume Castel, que morreu em 1626, e de seu sobrinho Puymisson, morto em 1631.

Segundo Jeanroy, o manuscrito é dos primeiros vinte ou trinta anos do século XIV, pois a essa conclusão o conduziu o aspecto lingüístico da anotação da página 281v. É justamente em Béarn que exerciam seu poder os condes de Foix. O manuscrito foi conservado, primeiro, em Orthez e, depois, em Pau. A certeza disso adveio da informação de Antoine Thomas,(108) sobre um inventário de objetos do castelo de Pau, redigido em 1533. Sobre o número 12 desse inventário aparece a indicação seguinte: Un livre de chansons, escriptes en parchemen, commensant: Folquet de Marceille.(109)

O manuscrito apresenta três outras anotações: nas folhas 321r, 321v e 322. Nelas se faz uma indicação da família dos Baux por meio das palavras "del baus", escritas por mão de fins do século XV. Jeanroy acredita que o leitor que fez essas anotações era provençal.

Foi no século XVIII, todavia, que o manuscrito passou a interessar àqueles que se dedicavam a investigações sobre a história de Provença. Como se disse acima, Guillaume de Catel, até 1626, e Jacques Puymisson, até 1631, foram seus proprietários, tendo sido o manuscrito consultado, durante o século XVII, pelos historiadores Dominicy, Caseneuve e Hauteserre.

De Puymisson, passou o cancioneiro C à propriedade do cardeal Mazarin e, com a morte deste, entrou para o acervo da Biblioteca do Rei, posteriormente Bibliothèque Impériale, e, na época republicana, Bibliothèque Nationale.

Valor do manuscrito C e suas relações com os demais que contêm o Descordo Plurilíngüe

O manuscrito C é o preferido dos editores de textos trovadorescos juntamente com o manuscrito A. Raynouard editou sua antologia uniformizando a grafia dos textos com base no manuscrito C. É considerado um cancioneiro hipercorreto, de escritura clara e legível, bem como de lições facilmente inteligíveis. Antes de Raynouard, foi usado por La Curne de Sainte-Palaye e Papon, mas não se tem certeza se por Nostredame. Aparentemente, nenhum dos provençalistas italianos leu a transcrição do Descordo no manuscrito C. Embora Nostredame pudesse tê-lo utilizado, tinha à sua disposição outros cancioneiros que contêm o Descordo. Tanto Pasquier quanto Crescimbeni copiaram certamente os versos citados por Nostredame. Tassoni declara expressamente não ter encontrado a composição em seus códices.(110)

O certo é que o primeiro a se basear no manuscrito C para a edição do Descordo foi Raynouard. Papon, embora tivesse tido em mão esse manuscrito, copiou o Descordo Plurilíngüe de La Curne de Sainte-Palaye e este utilizou outros três manuscritos que contêm a composição: E, R, M. Não é possível, por enquanto, dizer qual foi o manuscrito básico para sua edição do Descordo. Quanto aos editores independentes posteriores, todos consideraram o manuscrito C na edição da composição de Raimbaut de Vaqueiras.

Já dissemos acima das dificuldades que existem no trabalho de estabelecimento de relações entre manuscritos trovadorescos. Os críticos textuais italianos são, atualmente, quase que os únicos a utilizar com convicção o método lachmanniano. Entre eles está D'Arco Silvio Avalle, que transcreve de uma tese de Pietro Cerati, também seguidor da ecdótica genealógica, esta árvore, com 4 dos 7 mss. do Descordo:

w
/ \
/ \
/ \
/ \
grupo grupo
oriental ocidental
/\ / | \
/ \ / | \
/ \ / | \
/ \ / | \
/ \........ / | \
a b Sg Cv
/ \ / \
/ \ / \
/ \ / \
C J E R

Este stemma foi feito para o caso da Epístola Épica, de Raimbaut de Vaqueiras. Dos seis cancioneiros nele mencionados (C, Narbonne, séc. XIV; J, E e R, Languedoc, séc. XIV; Sg, e Cv, Catalunha, mesmo século), E e R são estreitamente aparentados e sua fonte é ligada à de C, constituindo, em seu todo, um grupo francês a se opor a um grupo catalão. O arquétipo w é languedociano-catalão.

Embora não tenhamos tido acesso à tese de láurea de Cerati,(111) as informações de Avalle nos permitem extrair um sentido crítico-cronológico do contexto languedociano-catalão de w, arquétipo da Epístola Épica, para confronto com o contexto genealógico dos manuscritos M, a1 e f, que apresentam o Descordo, mas não a Epístola. Antes, porém, passemos em revista os resultados do confronto genealógico entre os manuscritos que contêm o Descordo e os demais da lírica trovadoresca.

O manuscrito C diante das três tradições da lírica trovadoresca e dos manuscritos E, M, R, f, Sg e a1

Vejamos, em primeiro lugar, um caso de reflexo, no manuscrito C, de um contexto cultural anterior ao códice em cerca de meio século.

Seguindo Jeanroy (nota 102), constatamos que o manuscrito C é dos primeiros vinte ou trinta anos do século XIV, pois a essa conclusão o conduziu o aspecto lingüístico da anotação marginal da página 281v. Em C, porém, como em todos os manuscritos, há diferentes grupos de composições que refletem outros diferentes estratos criativos da lírica trovadoresca, correspondentes a épocas e contextos culturais diversos entre si. Uma prova imediata é dada pelo stemma de Cerati, no qual se inclui o manuscrito C, e em que se vislumbra um fato cultural importante de meados do século XIII, o hibridismo cultural. Consistia este, numa fase de transição, em se ter como ideal de expressão justamente a mistura de hábitos concorrentes, lingüísticos, literários e rítmicos: língua franco-provençal ou galego-portuguesa, literatura franco-vêneta, galego-portuguesa ou sículo-toscana e versos decassílabos-alexandrinos, otonários-novenários, etc. No caso da Epístola Épica, a substituição do decassílabo original de Raimbaut de Vaqueiras, em muitos versos da estrofe em -o do manuscrito C ou do J, pelo alexandrino representa simplesmente a incorporação ao arquétipo, pelo copista da fonte a de C, de seu ideal rítmico, qual seja, o uso de alexandrinos, então muito em voga graças à popularidade do Roman d'Alexandre, composto por Lambert le Tort e Alexandre de Bernay.

O fato, aliado às características da crítica interna do manuscrito C, aponta para o surgimento do arquétipo da Epístola no período inicial da segunda metade do século XIII. Em outras palavras: o conjunto dos eventos da vida de Raimbaut de Vaqueiras só se tornou conhecido de um público mais amplo, através de cancioneiros, apenas na segunda metade do século XIII. Antes disso, existiria a Epistola somente em folhas volantes ou rotuli (Liederblätter), sozinha ou acompanhada de outra ou outras composições de Raimbaut. Esta situação tem significado para a vida do poeta, pois a incorporação da obra em um conjunto geral de composições trovadorescas pode significar que ela, naquele instante, estava sendo descoberta e que esta pressupunha um largo período de desconhecimento devido a diferentes fatos e variáveis, ligados aos movimentos do trovador ou ao processo de disseminação de sua obra conhecida. Um dos fatos seria ter Raimbaut vivido a ultima parte de sua vida e morrido em lugar distante daqueles (norte da Itália, Provença, Gasconha, França ou Catalunha) em que vieram a circular os rotuli. Ou seja, que o original ou cópia teria aparecido em alguma dessas regiões apenas nessa época. Se a hipótese puder ser aplicada a outras composições de Raimbaut, poderemos estar diante de um indício veemente ou, até mesmo, de uma certeza. Por isso, cabe a pergunta: E com o Descordo Plurilíngüe, teria acontecido o mesmo?

O stemma de Cerati sugere-nos utilizar outros relativos aos manuscritos do Descordo, a fim de possibilitar a busca do momento em que a composição teria passado para o domínio público, isto é, dos admiradores da obra de Raimbaut que não tinham necessariamente participado de seu contexto de vida. Fazemos isso aqui por se tratar o manuscrito C do preferido de quase todos os editores para a leitura do Descordo Plurilíngüe e para se ter, quando da abordagem dos demais manuscritos, uma imediata noção do significado crítico e cronológico de cada um deles relativamente às edições da composição. Para esse fim, todavia, é necessário acompanhar os resultados obtidos na genealogia dos códices dos trovadores.

Analisemos agora, numa perspectiva mais ampla, o conjunto desses códices.

Como se sabe, nenhum manuscrito, hoje existente, vai além da segunda metade do século XIII. Embora os trovadores escrevessem ou ditassem suas composições, faziam-no para difundi-las em seu tempo e não propriamente para preservá-las para a posteridade. Como homens da Idade Média, priorizavam o presente e deixavam o futuro para a Providência Divina. Isso fez com que o destino de seus poemas, musicados ou não, passasse a depender muito mais da ação e da memória dos jograis do que de um plano deliberado dos autores de conservar fisicamente sua produção. O público dos trovadores, por conseguinte, em termos prospectivos, era muito menos deles e, muito mais, o relacionado com os diferentes estratos, culturais e sociais, de que provinham ou em que atuavam esses jograis.

Em belo livro do ano de 1992, Maria Luisa Meneghetti, professora de literatura provençal da Universidade de Pavia, sintetiza o problema da transmissão, no interesse do público, da produção dos trovadores:

È insomma il variare dei livelli di trasmissione, tanto nell'oralità quanto nella scrittura, a consentire il formarsi di un pubblico molto vasto, a far sí che un testo possa essere accettato anche da un ricevente dalle caratteristiche sociali, o culturali, o ideologiche assai diverse da quelle del destinatario ideale del testo stesso.(112)

Para termos uma noção da dependência parcial do manuscrito C relativamente ao manuscrito a,(113) utilizado por Matfre Ermengau e existente antes de 1288, lembremo-nos de que, baseando-se no trabalho de Gröber (Liedersammlungen), na prática e em outros editores de textos provençais, István Frank(114) assim se manifesta sobre a cronologia dos principais códices:

On peut utiliser ... la classification suivante ...: ABDIKadCERfMUETSPQGOa1Uc ... Nous obtenons le tableau suivant (nous laissons de côté les manuscrits postérieurs au Moyen Age):

A Italie (XIIIe s.) S Italie (XIVe s.)
B Provence (XIIIe s.) P Italie (XIVe s.)
D Italie (XIIIe s.) Q Italie (XIVe s.)
I Italie (XIIIe s.) G Italie (XIVe s.)
C Languedoc (XIVe s.) O Italie (XIVe s.)
E Languedoc (XIVe s.)
R Languedoc (XIVe s.) U Italie (XIVe s.)
f Provence (XIVe s.) c Italie (XVe s.)
M Italie (XIVe s.)
U Italie (XIVe s.)
T Italie (XIVe s.)"

Jacques Monfrin(115) considera esse quadro coerente, pois obtido com o confronto de fatos estabelecidos de forma independente, e capaz de apoiar sua idéia sobre a importância das tradições locais sem, com isso, obrigá-lo a desconsiderar o parentesco entre C e o manuscrito a, de Matfre Ermengau, como aspecto particular de um fenômeno geral, o das tradições mais amplas da transmissão dos textos trovadorescos. Se prevalecesse a opinião de Gröber e Chambers, acima apresentada, de ter sido Matfre Ermengau o autor do manuscrito C, teríamos de considerar como certo que ele conhecia o Descordo e, muito possivelmente, as circunstâncias que o geraram. Se não houvesse essa autoria, mas simples relações, o conhecimento por Ermengau do Descordo seria apenas uma possibilidade. Por isso, veremos o que diz sobre Raimbaut.

Outra relação de dependência do manuscrito C, incluindo o Descordo, é a que existe com o Livro de Michel de la Tor, autor da Vida de Peire Cardenal, a qual precede as poesias deste nos manuscritos IK. Para Gröber,(116) assim ocorreu parte da transmissão das poesias trovadorescas a partir da utilização por copistas do Livro de Michel de la Tor:

Michel
/ \
/ \
/ \
/ \
y r6
/ \ / | \
/ \ / | \
A k J1 R6 r6'
/ \ / \
/ \ / \
/ \ / \
I K C r6''
/ | \
/ | \
/ | \
M Db T

Nesta árvore, r6, r6'e r6'' são considerados grupos de composições interpostos após Michel porque, deste, só em CM o sirventês Las amairitz começa com a estrofe Prop a guerra; razões do mesmo tipo valem para J1R6Db e T;(117) y e k são outros grupos de composições interpostos após Michel e presentes em AIK.

No trabalho de Gröber, portanto, r6 é um grupo de composições presente no manuscrito R , e entre elas está o Descordo (nº 529); r6'é um grupo presente em C e r6''(= m = soma de r2, r5, r6'e l3), em M; y está em A e k; este, como grupo interposto, está em I e K. Tais grupos indicam conjuntos de composições com características formais próprias de modo a caracterizar-lhes, dentro do cancioneiro, individualidade distinguível. Trazidos ao manuscrito-cancioneiro por um ou mais copistas podem representar fontes e épocas diferentes.

Gröber indica que o manuscrito R contém uma parte, R6, que abrange as cantigas 430 a 649 (com o Descordo sob o nº 529) e sua fonte é um códice r6. No caso presente, por gerar r6 tanto r6' quanto r6'', torna-se veículo em momentos distintos da presença do Descordo Plurilíngüe em R, C e M respectivamente, o que é um indício de anterioridade de R em relação a C e deste em relação a M. O conteúdo de r6 o torna um sucedâneo imediato do Livro de Michel de la Tor. Este, por ser uma coletânea de composições de Peire Cardinal, organizada por Michel entre a morte do trovador e a do rei Jaime I, o Conquistador, de Aragão, deve ter sido redigido entre 1272, ano da última composição de Peire, e 1276, o que significa que o conhecimento do Descordo, em função da genealogia dos manuscritos RCM, pode ter ocorrido neste período ou logo após, a partir da incorporação à fonte deles do conteúdo de folhas volantes. Estas, naturalmente, são mais antigas, porém podem ter-se originado tanto na França, principalmente entre Forcalquier e Marselha, quanto no Oriente. O próprio Peire Cardinal, que Michel de la Tor, muito provavelmente conheceu pessoalmente, reúne condições de vida para ser tido como proprietário de algumas dessas folhas volantes mais antigas pois, ao morrer quase centenário, exibia uma produção poética que começara em 1205, quando Raimbaut de Vaqueiras era vivo. Além disso, esteve vinculado aos condes de Toulouse e há indícios de que frequentou a corte dos Baux.(118)

Como o cancioneiro de Bernart Amoros é estreitamente aparentado a M e E a R, tem-se um grupo RCEMa1 a confirmar o grupo oriental do arquétipo w, evidenciado por Cerati em sua tese e posto em oposição ao grupo ocidental, ou catalão, que contém o manuscrito Sg.

O caso do manuscrito f parece ser mais importante para esclarecer a época de aparecimento do Descordo em cancioneiros. De acordo com a opinião de Gröber, f faz parte de um grupo de fonte talvez mais antiga (da primeira metade do século XIII), que é o HLOPf.(119) Embora distinga quatro grupos de cantigas no códice, o terceiro grupo, que chama de f3 e que contém o Descordo, teria uma fonte incerta, f3', não presente em outros manuscritos mas aparentada a alguns deles. Esse ponto de vista, em Gröber, reforça-lhe a suspeita da existência de uma terceira tradição, que remontaria, pois, à primeira metade do século XIII. Características dos grupos p1-p3, presentes nos manuscritos S e U e na fonte q de GQ, mostram-se independentes e apontam também para um códice antigo, daquela época. H, com seu complicado sistema de contaminações, reflete contextos bem antigos, como, por exemplo, a Vida original e um duvidoso poema de Raimbaut, Tuich me pregon, Engles, que vos don saut. As contaminações dos códices, que contêm grupos independentes, também não impedem Avalle de vê-los em CGMQRTf, DE, IKNa1, A e H e, por isso, considera válida a hipótese de os arquétipos, que ele chama de h2 e m, estarem presos a duas tradições, há muito reconhecidas, e ligados, através do "códice antigo" a uma terceira, como se pode ver em seu stemma, como cânone, a seguir apresentado:(120)

CÂNONE

Tradição III Tradição I Tradição II
| \ | /
| \ h2 /
| \ "arquétipo" /
| \ /\ /
| \ / | \ /
| \ / | \ /
| \ / | \ /
| \ / | \ /
| \ / | \ /
| "códice H m
| antigo" /
| __________|________ /
  | | | /
| a b /
| / \ /
|/ \ /
y (= m, de Gröber) e(=x1, de Gröber),
® ®
matriz de CGMQRTf matriz de DE, IKNa1 e A.(121) (separados estão estes dois últimos grupos por corresponderem a tradições distintas.)

O variado grau de contaminação, evidenciado neste stemma de Avalle e aqui expresso pelo símbolo , põe em relevo o fato de não ser questão mais importante a data do manuscrito mas sim a época possível de constituição de seus clusters ou conglomerados gráficos, isto é, grupos de um ou mais caracteres e/ou sinais que tenham individualidade em termos de mensagem e relativamente aos demais caracteres ou sinais vizinhos. Mais ainda: a ecdótica genealógica deve estar voltada inicialmente, como é feito por Cerati e outros e enfatizado por Avalle, para a filiação da composição ou composições que são objeto de investigação do filólogo, tornando-se os cancioneiros, por sua complexidade de estrutura, referências gerais, sujeitas a reavaliações periódicas. O manuscrito f exemplifica bem essa situação por apresentar clusters praticamente não redutíveis a outros códices devido ao fato provável de serem, na ocasião do início do trabalho do copista, material inédito.

De acordo com o exposto e para a compreensão da genealogia dos manuscritos que contêm o Descordo Plurilíngüe, parece relevante e realista considerar como mais próximo das últimas folhas volantes que o continham o manuscrito f e que sua fonte f3', usando a nomenclatura de Gröber, é contemporânea à formação de fontes imediatas dos manuscritos CERM. Em outras palavras: não era o Descordo, em relação ao grande público, conhecido antes de 1272, ano mais remoto a que se pode atribuir a compilação do Livro de Michel de la Tor, que constituiu parte do imediato r6, onde já se encontrava a composição e que gerou a parte R6 do manuscrito R. Esta constatação é coerente com o fato de não haver, na Vida e nas quatro razos de Raimbaut de Vaqueiras,(122) referência direta ou indireta ao Descordo, que também não ocorre nas Razos de trobar, de Raimon Vidal de Besalú, e na Doctrina d'acort, de Terramagnino da Pisa, obra de fins do século XIII. Se o Descordo já fosse conhecido, chamaria logo a atenção desses autores. Só em 1328, por ocasião da primeira redação das Leys d'amors é que aparece parte dele.

O exame da genealogia dos manuscritos trovadorescos parece demonstrar, portanto, que o conhecimento do Descordo só ocorreu nos fins do penúltimo quartel do século XIII. A independência da parte do manuscrito f, que contém a composição, aliada ao fato de indicar o stemma de Cerati para a Epístola Épica que o arquétipo desta é datável do período inicial da segunda metade do século XIII, parece apontar para a existência de alguma folha volante, de conhecimento muito restrito, desde o princípio do século, em Provença e para a permanência, durante três gerações e fora do eixo occitânico-provençal-genovês, do original ou cópias seguintes, geradoras do posterior conhecimento geral da composição. Onde? Na Grécia ou, como se dizia na época, na Romania.

Há um outro fato que consideramos significativo. Três poemas são considerados por Linskill como compostos na Grécia: XX (Conseil don a l'emperador), XXI (Seigner Coine, jois e pretz et amors) e XXII (No m'agrad'iverns ni pascors). Em nossa opinião, é pouco provável que o de número XXI tenha sido composto no Oriente, principalmente no verão de 1204. Os acontecimentos da Quarta Cruzada, na ocasião, sucediam-se em grande velocidade e em meio a uma tensão contínua, não só com respeito às relações com os gregos mas também à dos barões entre si. A prova disso são as inúmeras deserções e as dissenções entre Balduíno, o imperador escolhido pelos cruzados, e Bonifácio, o chefe da expedição, logo após a conquista de Constantinopla. Não vemos como organizar-se uma corte tão distensa que desse oportunidade, na prática, a Raimbaut, simples ex-escudeiro e cavaleiro hospitalário, como veremos, de trocar um partimen com Conon de Béthune, o principal diplomata de Balduíno.

O poema XXXI, de atribuição duvidosa a Raimbaut, envolve um clima psicológico muito coerente com o do XXII, que pode ser explicado como um desabafo do trovador diante de uma grande aflição, provavelmente a morte de Bonifácio, com a conseqüente renúncia definitiva à vida de poeta, com todas as suas lembranças, e a dedicação total a outro tipo de vida. Como, entre a chegada de Raimbaut ao Oriente e a morte de Bonifácio, decorreram quatro anos, nada impede que tenha sido neste período que o poeta tenha pessoalmente composto duas peças que, aparentemente, destoam de seu trabalho, as composições XXIV (Altas undas que venez suz la mar) e XXV (Gaita be, gaiteta del chastel). O que há de comum entre essas quatro composições? É sua presença predominante nos manuscritos a1, Sg e Ve.Ag., estes últimos catalães. Vejamos a distribuição:

XX - a1

XXII - a1,Sg,A,B,C,Da,Dc,I,K,M,N2,P,R,S,T,U

XXIV - Sg

XXV - Sg

XXXI - Sg, Ve.Ag

O caráter predominante não se deduz aqui dos dados estatísticos propriamente ditos mas da ocorrência solitária dos poemas XX, XXIX, XXV e, praticamente, XXXI. A conclusão deve ser no sentido de que o arquétipo (ou arquétipos) de a1 e dos cancioneiros catalães para os poemas orientais (ou ao Oriente ligados) de Raimbaut (inclusive o Cv, da Biblioteca Ventimigliana de Catania) é o mesmo e situa-se em um contexto grego. O Descordo Plurilíngüe parece estar no limiar deste. O ms. C insere-se, como os demais, excluindo-se o f (pelas razões assinaladas), em um período de redação posterior. Historicamente, pois, os mss. mais confiáveis para uma edição do Descordo, são f e a1, ficando o ms. C, por seu caráter eclético, já ressaltado, como o terceiro em ordem de importância. O uso dos demais deve ter caráter supletivo, principalmente em relação à estrofe galego-portuguesa, que, para os copistas, era um real problema lingüístico, com soluções muito mais dependentes de suas opiniões pessoais do que do conteúdo dos mss. que tinham à sua disposição. Uma avaliação lingüística subjetiva dessa estrofe ocorreu até os fins do século XIX e levou não poucos editores a identificar o castelhano como sua língua. O stemma de Avalle, adaptado ao caso do Descordo, daria, com base em Gröber, Avalle e Cerati, o seguinte cânone:

CÂNONE POSSÍVEL DO DESCORDO

Tradição III Tradição I Tradição II
|\ | /
| \ h2 /
| \ "arquétipo" /
| \ / \ /
| \ / | \ /
| \ / | \ / contexto grego
| "códice H m / |
| antigo" / / |
| _______|________/ / |
| | | | / |
| a b f3 f |
| / \ |
y (=m, de Gröber)e (=x1, de Gröber) w
® ® |
matriz de CMR matriz de E e a1 ®
grupo ocidental Sg

Onde:

Contexto grego - conjunto de mss. produzidos na Grécia após 1203 ou levados para lá por participantes da IV Cruzada.

Grupo ocidental - conjunto de mss. catalães dependente, em grau variado, da vida grega de famílias catalãs após 1203.

w - arquétipo, no contexto grego.

- influências mútuas.

Tradição I, II, III - Expressões de Avalle.

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito C

No manuscrito C, o Descordo Plurilíngüe se apresenta nos folios 125r, até moutz abetz, da estrofe gascã e 125v, desde beras faissos até o fim da tornada. É precedido pela composição Kalenda maia e seguido pela composição Las frevols venson lo plus fort ("Calendas de maio" e "Os fracos vencem o mais forte"). Eis o texto do manuscrito:

........... ra
Eras ymbaut de vachei
quan uey uerdeyar. ras
pratz e uergiers e bos
catges. uuelh un descort
comensar. damor per qeu uauc
aratges quna donam sol amar.
Mas cam jatz les sos coratges.
per qeu fauc dezacordar. los motz
el sos els lenguatges.

I eu suy selh que be non ayo.
ni enqueras non lauero. per a
brilo ni per mayo. Si per mia do
na non lo. e entendo son lengua
io. sa gran beutat dire nozo. plus
fresques que flors de glayo e ia
no men partiro.

Belha doussa dama chera. auos
merrant e mautroy. ia nauraí
mes ioyentera. si no uos ai e
uos moy. molt estes mala guer
reya. si ia muer per bon esfors.
eia per nulha manera. nom par
trai de uostre los.

Dauna io me tenc a bos. qar
eras mes bone bere ancse es
guallarde pros. ab que nom .
fossetz tan fera. moutz abetz
beras faissos. ab color fresque
nouera. uos mabetz esseps a
gues. non sofranhera fiera.

Mas tant temo uostro plaito.
todon soy escarmentado. p uos
ai pen ae maltreyto. e mei corpo
lazerado. la nueyt quan soy en
mey leito. soy mochas ues res
perado. pro uos cre e non pro
ferto. falhit soy en mey cuidado.
mais que falhir non cuydeyo.

Belhs caualiers tant es cars. lo
uostronraty senhoratges. que
quada iorno mesglayo. ho me
lasso que faro. si seli que gey
plus chera. mi tua no sai por qoy.
ma dauna fe que dey bos. ni peu
cap sanhta quitera. mon coras
so mauetz trayto. e mout gen
faulan furdado.

O manuscrito E

Localização e descrição

O manuscrito E encontra-se na Biblioteca Nacional da França e tem o número 1749. No fundo antigo dessa biblioteca, tinha o número 7698. Foi copiado no Languedoc no século XIV. Contém canções, biografias, tensões e partimens, em um total de 231 páginas. As folhas são de pergaminho.

O primeiro trovador que nele é reproduzido é Folquet de Marseille e Raimbaut de Vaqueiras é representado por 16 cantigas, entre as quais o Descordo Plurilíngüe, que se encontra na página 187, precedido pela cantiga D'una dona.m tueill e.m lais (Fugi de uma dama) e seguido da cantig Las frevols venson los plus fortz (Os fracos vencem os mais fortes). A biografia de Raimbaut de Vaqueiras, nesse manuscrito, é a de número 21, da página 208.

Paradeiro

O manuscrito E fazia parte, no século XV, da Biblioteca d'Este. Parece ter sido propriedade, no século XVI, de Pietro Bembo. De Bembo passou a Lodovico Beccadelli, provençalista do século XVI. Eleonora de Vincenti(123) acredita que Giammaria Barbieri também o utilizou no século XVI. Foi um dos cancioneiros utilizados por La Curne de Sainte-Palaye que, como dissemos, realizou suas pesquisas nas bibliotecas francesas e italianas.(124)

O Descordo Plurilíngüe no Ms. E

Eras quan uei uerdeiar. pratz eu
ergiers eboscatges. uueill un desc
ort comensar. damor perquieu uauc
aratges. cuna donam sol amar. mas
camiatz les sos coratges. perquieu fauc
dezacordar. los motz els sos els lengatges

Cu soi selo que ben non aio ni enq^ras
non lauero. per abrilo ni per maio. si
per ma dona no lo. entenho son len
gatio. sa gran beutat dire no so. plus
fresca es que flor de glaio. e ia nome
partiro.

Bella dousa dona chera. auos mi do
emautroi. ia non aurai maioenteira.
si uouos ai euos moi. molt estes mala
guerreia. si ge muer per bonafoi. eia
per nuilla maneira. nom partrai de
uostre loi.

Dauna io me rent abos. q~r eras mes
bone bera. ancse es gaillarde pros. ab
que nom fossetz tan fera. mout abetz
beras faisos. ab color fresca nouela.
bos mabetz esieubs agos, nom sofr
aisera fiera.

Mas tan teme uostre pleito. todon soi
escarmentado. por uos ai pene maltrei
to. emei corpo letzerado. la nueit quan
soi enmeu leito. soi mochas uetz repa
rado. por uos ero non perferto. faillitz
sui emei cuidado. mais que faillir no
cuideio

O manuscrito f

Localização e descrição

Este manuscrito se encontra na Bibliothèque Nationale da França e tem o número 12472. No catálogo do antigo suplemento francês tinha o número 5351, sendo, também, conhecido como cancioneiro Giraud, do nome do doador.

O manuscrito f é da primeira metade do século XIV e seu material é o papel de algodão. Como se sabe, as letras minúsculas são usadas para designar os manuscritos de papel, enquanto as maiúsculas são reservadas para os de pergaminho. Contém o manuscrito 73 folhas das quais duas são de rosto e estão parcialmente escritas. O tamanho de cada folha é de 28 cm x 20 cm. A paginação do cancioneiro corresponde a duas épocas diferentes. A primeira é, provavalmente, do século XV, e vai, sem interrupção, até a metade do manuscrito. É muito irregular. Começa no algarismo 4 e vai até o 79, pulando os números de 1 a 3, 43 a 45 e 70 a 71. No fim, faltam folhas em número indeterminado. A segunda paginação é do século XVI: vai do algarismo 4 a 79, faltando, igualmente, as páginas 1 a 3, 43 a 45 e 70 a 71. Como o manuscrito tem 73 folhas, o total é de 146 páginas. As duas folhas de rosto correspondem, naturalmente, a 4 páginas, das quais 3 não são numeradas. O Descordo Plurilíngüe encontra-se na folha 69v, correspondente à numeração antiga 77r; é precedido e seguido por duas das três outras cantigas de Raimbaut de Vaqueiras, que esse cancioneiro contém: Leu pot hom pretz e gaug aver ("É fácil se ter alegria e mérito") e Nuls homs en ren non failh ("Homem algum falha nisso"). Esta última é atribuída a Vaqueiras na maioria (13) dos manuscritos (18, no total). Três dão como autor Aimeric de Belenoi, um atribui a Peirol e outro a dá como anônima. Linskill é de opinião que não pertence a Raimbaut. A quarta cantiga, atribuída a Raimbaut pelo manuscrito f, é Savis e fols, humils et orgoillos ("Sou sábio e tolo, humilde e orgulhoso").

O manuscrito f foi escrito por uma só mão, em linhas longas. A escritura, como dissemos na seção de classificação das escrituras do Descordo, é uma minúscula gótica cursiva da primeira metade do século XIV, sem pinturas, letras ornadas ou rubricadas.

Paradeiro

Segundo Paul Meyer, que seguimos nessas considerações ao lado da observação própria que fazemos de fotos nossas, a Biblioteca de Carpentras encerrra, entre as adições à coleção de Peiresc (aquele mesmo historiador da primeira metade do século XVII, que recusou para si a doação do manuscrito C por Guillaume Catel), um conjunto de notas sobre assuntos variados de história e arqueologia. Entre elas, 50 folhas dizem respeito à história de Provença. A escritura, de meados do século XVI, ou de pouco após, parece idêntica à da tentativa de uma lista de trovadores, que as folhas de rosto de f contêm. Para Lambert, antigo bibliotecário de Carpentras, que Paul Meyer conheceu (feu Lambert), essa escritura seria de Jean de Nostredame. Poder-se-ia provar a propriedade se houvesse, de Nostredame, manuscritos certos e convincentes. Há, porém, fatos que confirmam a hipótese. Embora no prosseguimento da discussão do problema, Paul Meyer tenha concluído pela impossibilidade de se afirmar com certeza a posse por Nostredame do cancioneiro f, no fim de seu trabalho, nas adições e correções,(125) retifica a opinião e afirma que, revistas as notas da coleção de Peiresc e comparada a escritura dela com as notas espalhadas em f, são elas as mesmas de Nostredame.

Entre o século XVI e a época da Revolução Francesa, não há traços do manuscrito f. Durante a Revolução, todavia, esteve com a família da marquesa de Simiane. Naqueles dias difíceis, os nobres tomavam muitas precauções para resguardar seus bens. Foi o caso da família Simiane. Os arquivos desta foram enterrados no pátio do castelo, junto a uma oliveira e o manuscrito f ficou nesta situação por muitos anos. Somente as bordas dele revelam um pouco a permanência demorada no subsolo. Em 1836, a marquesa ofereceu-o ao senhor Charles Giraud, intelectual da primeira metade do século XIX, o qual comunicou o fato, nesse mesmo ano de 1836, a Raynouard, sem que este grande provençalista pudesse dele tirar maior proveito, pois morreu em 27 de outubro.

Em 1859, Charles Giraud doou o manuscrito à Biblioteca Imperial onde se inscreveu sob o número 5351 do suplemento francês e, ao ser este reunido ao fundo antigo, tomou o atual número 12472.

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito f

aras_ cãt uei uerdeiar-pratz euergiers eboscages-uueilh un descort come~sar-damo
rs pquieu uauc arages - cuna donam sol amar-mais camiat les sos corages - p quieu fauc
desacordar - los mots els sons els lengages

io soquelo - q-- ben nõ ayo - ni encora nõ lauero p aprilo ni p mayo - si p mia dõna non lo -
enteinho son lengaio - sa gran beutat dire nõ so - plus fresques que flor de glaio - eia
nõ men partiro -

belle douse dame chiere - auos mi don e mautroi-mais nõ aurai ioientiera - si ne uos ai et
uos moi - mot estes mala guerrieere - si ge muer p bone foy - eia por nulle maniere
nom partrai de uostre loi

Dauna io mi re~d abos - car eras mes bone bera anc se es guailharde pros - ab q- nõ fossatz
tan fera - motz abetz beras faissos - ab color fresque noera - bos mabetz esibs agos nom
sofraissera hiera -

mais tãt temo uostre pleto - don soi escaramentado -p uos ai pene maltreito - emie cor
po lazerado - la neit cãt soi enmie leito - soi mochas ues resperado - pro uos era nõ pro
feito - failhit soi en mõ cuidado mes q- failhir non cudeio-

bels caualiers tãt es grãs - la uostromrat seinhorage - q- niento nõ mesglayo -hoi me
lasso q- fairo - si sele q- iai plus chiere - mi tue ne sai porquoi - dauna eq- deig abos - ni peu
cap santa quitera - mon corasso maues traito - emõ ient faulan fortado

O manuscrito M

Localização e descrição

O manuscrito M pertence à Bibliothèque Nationale da França e tem o número 12474. No suplemento francês dessa biblioteca, tinha o número 2033 pois viera da Biblioteca Vaticana, onde estivera numerado como documento 3794. Foi copiado na Itália, é pequeno (22 x 17cm) e de pergaminho. A cópia foi feita no século XIV e tem 10 + 269 folhas. A folha 269 constitui um manuscrito à parte, embora encadernado em M. É de mão diferente, também italiana. Trata-se do manuscrito Ab, copiado, ao que parece, pela mesma pessoa que produziu o manuscrito B.

O Manuscrito M possui canções (folhas 1-205), sirventeses (207-247), descordos (249-251) e tenções (252-268).

O Descordo Plurilíngüe está contido na folha 108r,v. Reaparece, apenas com a primeira estrofe (assim mesmo sem uma parte do último verso), na folha 251r, o que está a indicar que o copista não terminou seu trabalho, por alguma razão. Nessa folha 251r, última das que contêm descordo, há todo um espaço em branco na coluna à direita, que só apresenta duas linhas escritas (iatz lhes sos corages. per qieu / uueilh desacordar lo motz.). A cantiga que precede o Descordo, na folha 108r é Truan, mala guerra ("Guerra vil e má"). A cantiga que o segue, também de Raimbaut de Vaqueiras, é Ja non cujei vezer ("Jamais pensei ver"). Não contém o manuscrito M a tornada.

O cancioneiro M tem miniaturas e anotações italianas à margem. Duas cópias de M são os manuscritos g1 (Vaticana 3205), que pertenceu a Pietro Bembo, Angelo Colocci e Fulvio Orsini, e g2 (Bolonha, Biblioteca Universitária, 1290), ambos do século XVI. Segundo Gröber,(126) o manuscrito M, sob vários aspectos, se apresenta como um manuscrito independente de todos os outros.

Paradeiro

Pertenceu o manuscrito M a Benedetto Gareth, conhecido como Chariteo, poeta que morreu por volta de 1514. Sua viúva o vendeu ao humanista Angelo Colocci que, por sua vez, o doou ao Vaticano. Em 1799, foi confiscado por Napoleão e, por isso, pertence à Bibliothèque Nationale. Quando teve como proprietário Angelo Colocci, este lhe apôs numerosas notas resultantes de cotejo com o manuscrito N. É nessas notas que Colocci faz alusões a manuscritos provençais que foram de propriedade de Mario Equicola.(127)

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito M

Raimbaud de uaq-ras
Ara qan uei uerdeiar
pratz e uergers e bo
scages. uueilh un descor com~s
sar. damor per qieu uauc ara
ges. qar ma donnam sol amar.
mas camiatz lles sos corages.
per qieu uueilh desacordar. los
motz els sons els lengages.

Qieu son qel qe ben non aio. ni
iamai non lauero. ni p abril
ni per maio. si p madõna nolo.
certo qen nisun lengaio. sa grã
beuta dir no so. çhu fresca qe
flor de glaio. per qe no me~ par
tiro.

Belle douce dame cheire. a uos
mi domt e motroi. ie naurai
mes ioentera. si ie nai uos e uos
moi. mon etes mala guerrere.
se ie muer per bone foi. mes
ia per nulle maniere. nom par
trai de uostre loi.

Dome io mi rend abos. qar sotz
lames bon ebera. qanc fosega
ilhard e pros. ab qe no fosses
tan fera. moch aues beras fa
sos. e color fresce nauera. bo
stre so e sis agos. nom destre
gora fiera.

Mas tan temo uostro pletto.
tadem son estarmentado. per
uos ei pana maltrato. el
meo corpo lazerado. la not qa ias
en moleito. so motas ues esp
nado. e qar noca ma porfeto.
falit ei e mon cuidado. mais
qe failhir nõ cuideio.

TEXTO DE M1:

Descort.
Ara qan uei uerdeiar.
pratz e uergiers e bo
scages. uueilh un de
scort comensar. damor per
qieu uauc arages. qar ma
donnam sol amar. mas cam
iatz lhes sos corages. per qieu
uueilh desacordar. lo motz.

O manuscrito R

Localização e descrição

O cancioneiro R faz parte do acervo da Bibliothèque Nationale da França. Seu número atual é 22543, correspondente ao antigo 2701. É conhecido também como Cancioneiro La Vallière ou Cancioneiro d'Urfé. Tem 43 x 30 cm. em um conjunto de 148 folhas de pergaminho, com um índice nas de número 1 a 3. É de começos do século XIV.

Trata-se de um manuscrito importante porque, além de conter cerca de 1090 composições, entre cantigas e estrofes, encerra ainda quase 60 peças de caráter didático e narrativo, inclusive em prosa. Apresenta, igualmente, a música de numerosas cantigas (160) e 27 biografias.

Segundo Gröber, o cancioneiro R mostra semelhanças com f e parece ter sido escrito na parte oriental do Languedoc. Suas cantigas podem ser datadas até cerca de 1300.

O Descordo Plurilíngüe se encontra na folha 62, indicado no manuscrito pelo número 520. É precedido da cantiga Non puesc saber perquem sia destreg ("Não posso compreender porque estou atormentado"). A cantiga que vem a seguir, de número 521, é Leu pot hom gaug e pretz aver ("É fácil se ter alegria e mérito"). Ambas são de Raimbaut de Vaqueiras. A cantiga, embora tenha a primeira estrofe lançada numa pauta, não apresenta, infelizmente, notação musical. Isto é um indício de que o Descordo tenha tido música correspondente. No manuscrito R, há, na situação do Descordo, numerosas composições, inclusive na mesma folha, o que demonstra ser ele um cancioneiro inacabado, que iria incluir muitas outras notações musicais.

Segundo Avalle, o amanuense de R se serviu, para seu trabalho, do mesmo códice levado à França meridional nos fins do século XIII e do qual sairam os manuscritos E e J.(128) Por isso, coloca-o como parte do grupo oriental e mais aparentado com E do que com C.

Paradeiro

O cancioneiro R pertenceu ao marquês de Valbromey, Honoré d'Urfé, conhecido novelista e poeta francês, que viveu entre 1568 e 1625. O manuscrito permaneceu com seus descendentes e passou à propriedade do duque de La Vallière. Após a morte deste, passou, em 1783, à Biblioteca Real. Foi o manuscrito utilizado por La Curne de Sainte-Palaye, não se sabendo se, antes do século XVI, teria sido usado por Nostredame.

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito R

Ara can uey uerdeyar pratz e uergiers e boscatges.
uuelh un descort comensar. damors p quieu uauc araties
car ma donam sol ama. mas camiat les sos coratges. p
quieu uuelh desacordar. los motz els sos els lenguaties.

E so sel q- be~ nõ aio. ni iamais nõ lauero. ni p abril ni p
mayo. si p ma dona nõ lo. pus fresca q- flor de glayo. p q- no
me~ partiro. serto q- e~ sõ le~guayo. sa grã beutat dir no so.

B ela dossamia chera. a uos mi don emautroy. ie naurai
mes ioy entieira.si ie nay uos e uos moi.mot estes mala

gueriryey. si ie muer p bona foy. mais ia p nulh manieira
nom partrai de uostraloy.

D auna io mi rent a bos
coar es la mas bone bera. co anc fos e garde pros. abq-
nõz fossetz tã fera. mot abetz beras haisos e coror fres
q- noera. Bostes soy e sibs agues nõz sofranguera fiera.

Car temo uostre pleyto. todõ soy escarmentado. p uos
ay pene maltraito. e mõ corpo latzerado la nueg can iatz
e mo leito. sos mochas fes espessado e car nõ clamey profeito. falhit ay a mõ caidado.

B els
cauayers tãtes cars uostre ricx senhoraties.q- cada ior~ nom esglaio. oy me lasso q- faro. se seleyq- geyra pus chieira me
tua no say p coy. ma dauna fe q- dey bos ni pel cap santa
kiteyra mon corasso mabetz trayto e mot gen faulã. forn fur
tado.

O manuscrito Sg

Localização e descrição

O manuscrito Sg pertence à Biblioteca Central de la Diputación Provincial de Barcelona (Biblioteca de Catalunha), onde tem o número 146. Junto com Ve e Ag faz parte do grupo de cancioneiros catalães descritos por Jaume Massó Torrents.(129) É um manuscrito de 23 x 16 cm, de pergaminho, composto na Catalunha no século XIV. Tem 165 folhas e apresenta numerosas poesias da chamada Escola de Toulouse (Joan de Castelnou, Raimón de Cornet e outros) bem como biografias e cantigas de trovadores da época clássica.

O Descordo Plurilíngüe acha-se, no manuscrito Sg, na folha 50, recto e verso. É precedido pela estampida Kalenda maya (Calendas de maio) e seguido pela composição Ar pren cangat per tostemps de chantar (Agora deixo para sempre de cantar). Esta última, segundo Linskill(130) e Lewent,(131) não deve ser de Raimbaut de Vaqueiras, o que é encarado apenas como hipótese por Fassbinder:

"Ob der in den katalanischen Handschriften unter Raimbauts Namen gebrachte Planch Ara pren comjat per totztems de chantar von ihm herrührt und wenn ja, ob er auf Biatritz zu deuten ist, bleibt vorläufig ungewiss."(p. 157)

"Das dritte Lied, das hier in Frage kommt, ist der Planch Ar pren comgat, von dem in Raimbauts Leben schon gesprochen ist. Stilistisch usw. würde es Raimbaut nicht widersprechen. Es bleibt nur die ungelöste Frage, auf wen es sich bezieht."(p. 168).(132)

A estudiosa alemã não vê nada contra a autoria de Raimbaut. Considera como questão não resolvida a identidade da mulher a quem o poeta se refere na composição, que o autor declara ser a última que faz. Trataremos do assunto na parte histórica deste trabalho.

Paradeiro

Pertenceu ao professor Pablo Gil y Gil, de Saragossa, e, comprado de sua viúva, foi oferecido por dez doadores ao Institut d'Estudis Catalans. Daí passou à Biblioteca Central de Barcelona.

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito Sg

Eras can uey u-deyar. prats e ùgers eboscatges. uuyl un
descort comensar. damor p cuy uay erratges. cuna
don am sol amar. mas camgat le sos coratges. p q-u fas desa
cordar. los mots els sos els lenguatges.

Eu son sel q- ioy non ayo. ne unq- non lauero. ne por abril ne por ma yo. si de madona nom lo. crtes en. i. sol lengatyo. sa gran boutat dir no
ho. pus fresq-s q- flor de glayo. p que no men partiro.

Bela dous dama xera. auos me don e mautroy ye non auray ioyenti
ere. si ge nous e e uos moy. trop estes mala guerriera. si nous e p bona foy
p negun altremaynera no herrey uostra loy.

Dauna q-u mi rent abos. car es la maiya bon ebera deumon e gay
arde pros. sol q- nom hossetz tan heyra. trop abetz beras hayssos e color
hresca noera bostre son e sius agues nom sobrcera çihera

Tanto temo uostre p ito todo son escarmentado. por uos he pene mal
treyto e mi corpo lasserado. la nuyt con iac en mi leyto. en ay mantes
uetz penado. e can noy trob nuyl profeyto. suy falido al cuydado. pus que
falir no cuydey.

Bels caualrs tan tenc car uostre honrat seyratges q- cascun iorno
mesglayo oy me lasso q- faro si celuy q- ie pus xera metria nom se percoy
dauna e que dey abos. no peu cap sta kyteyra. mon corasso mauetz treyto
e molt gent faulan furtado.

O Manuscrito a1

Localização e descrição

Este cancioneiro, chamado de a2 por A. Jeanroy,(133) é conhecido como Cancioneiro de Bernart Amoros - Complemento Càmpori. Encontra-se na Biblioteca Estense, em Modena, sob a seguinte indicação de catálogo: Càmpori, N, 8, 4; 11, 12, 13. É um manuscrito em papel, que constitui as páginas 252-616 da cópia feita, em 1589, por Jacques Teissier de Tarascon para o literato italiano Piero di Simon del Nero a partir do original de um cancioneiro, organizado, em fins do século XIII ou princípios do XIV, pelo monge de Saint-Flour (Auvergne), Bernart Amoros. A primeira parte da cópia está na Biblioteca Riccardiana, de Florença e constitui o cancioneiro a1 de Jeanroy.

A cópia feita por Teissier está cheia de erros, que Simon del Nero procurou remediar através de uma revisão. O original, de Bernart Amoros, está hoje perdido. Paul Meyer era de opinião que o cancioneiro, em dois volumes, do Conde de Sault não tinha nada de diferente do original de Bernart Amoros.(134) Foi Giulio Bertoni, grande filólogo italiano, quem achou a segunda parte da cópia de Teissier, editando-a em 1911, como já assinalamos em outra parte deste trabalho. O Descordo Plurilíngüe está na página 334 do manuscrito.

O Descordo Plurilíngüe no manuscrito a1

Lan can vei verdeiar. prats e vergiers e boscages. voil un des
cort comenzar. damor qim ten arratges. cuna donam sol amar.
mas camiatz les sos coratges. p qiem fes desacordar. los motz el
son els lengatges.

Car anc non pos auer gaujo, ni anqier non lauero. ni p abril
ni p maio. si p ma dona non lo. certo e negun lengatjo. sa grã
beutat dir non so. genzer es qe flors de glaio. p qieu no me partiro

Bella douza dama chera. a uos me don emautrei. molt mestes
mala guerriera. car eus am per bona foi. la vostr amors mes sobreira
se ieus am e uos no moi; e ia en nula maneira nõ partrai de vostre loi

Dauna ia me rent abos. car es damar bona e bera, molt foras gailli
arde pros. sami non fossatz tan fera molt auetz bellas faissos. e color
fresc e naueira. boster son et sil cazos. nostrenc ora si uera.

Qe tan ten el vostre pleito. don soi escarmentado. p vos el ben
el mal traito. e mon corpo lei serrado. La noit can iatz e men leito. ei
mainta vezes pensado. e car re nomi profeito. faillitz son e mon cuidado
p qieu no men partirei.

Capítulo 5

Confronto entre as edições do Descordo Plurilíngüe e os textos dos diferentes manuscritos

Critérios

A comparação entre as edições do Descordo Plurilíngüe e os textos paleográficos dos diferentes manuscritos torna-se, com o desenvolvimento da presente investigação, um fator essencial ao objetivo do estabelecimento de uma nova edição crítica capaz de atender às exigências de verossimilhança que a composição naturalmente pressupõe.

Permite a disposição das leituras críticas em ordem cronológica que se tenha uma idéia das dificuldades progressivamente vencidas e, principalmente, evidencia a dependência de cada editor ou de grupos deles relativamente a certos manuscritos. Tais débitos tornam-se, em conseqüência, uma referência importante para uma reavaliação crítica dos caminhos a serem tomados num esforço de apresentação daquilo que seria o melhor texto do Descordo, ou seja, daquele texto que deve efetivamente ter sido produzido pelo poeta em função de sua experiência existencial, cultural, literária e lingüística.

São mantidas as abreviaturas usadas pelos copistas, bem como seus diacríticos e conglomerados gráficos. A pontuação dos editores não é indicada, ao fim de cada verso, para não sobrecarregar o confronto com um número excessivo de leituras diversas. A ordem dos versos é a da crítica moderna, mantidos, porém, na posição de cada manuscrito, os que destoam desse critério. O nono verso da quinta estrofe é mantido, apesar de seu notório caráter espúrio e de sua finalidade, que foi a de glosa ao verso anterior. Como se verá, foi aceito, sem maior rigor crítico, por inúmeros editores. Os copistas que não o produziram certamente denunciam estar diante de original mais próximo da forma saída das mãos do poeta.

As edições são as já assinaladas: de Raynouard (1817), Rochegude (1819), Diez (1826), Galvani (1829), Mahn (1846), Fontanals (1861), Meyer (1877), Balaguer (1878), Luchaire (1881), Monaci (1889), Appel (1895), Michaëlis (1897 e 1904), Massó Torrents (1907), Bertoni (1911), Crescini (1922), Bertoni (1937), Monteverdi (1952), Bergin (1956), Menéndez Pidal (1957), Linskill (1964) e d'Heur (1973). Algumas, como as de Diez, Fontanals, Luchaire, Michaëlis, Menéndez Pidal e d'Heur, foram utilizadas parcialmente, por interessarem só a determinadas estrofes.

Todas as edições foram esforços importantes para a compreensão do poema de Raimbaut de Vaqueiras. Na avaliação delas, é oportuno lembrar o fato de que também as lições de cada um dos sete manuscritos foram, a seu modo, edições críticas porque os copistas se propunham restituir textos que lhes pareciam ou obscuros na forma empregada pelos que os precederam ou alterados de modo a estimular-lhes o ânimo de restabelecer o que julgavam poder ter sido o original de Raimbaut. É preciso, pois, que, com base em tudo isso, se ponha de lado qualquer preconceito, seja com editores modernos, seja com copistas do século XIII. Uma palavra inteiramente esdrúxula pode, com a aplicação de seguro método, desvendar a realidade do original, de conteúdo ou de forma.

Para identificação dos editores, basta procura-lhes o nome, a partir da data que aparece entre parênteses à esquerda do confronto, na seção deste capítulo 2 que tem como título "Caráter geral das edições dos séculos XIX e XX e sua utilização neste trabalho".

1 -

Eras quan vey verdeyar Eras quan uey uerdeyar C

(1817, 29, 46, 95, 1922, 52, Eras quan uei uerdeiar E

56, 64) Aras cant uei uerdeiar f

Aras cant vei verdejar (1877, Ara qan uei uerdeiar M

89) Ara can uey uerdeyar R

Eras can vey verdeyar (1907) Eras can uey -udeyar Sg

Lan can uei uerdeiar (1911) Lan can vei verdeiar a1

Eras, quan vei verdejar (1819) Ara qan uei uerdeiar M1

Aras cant vei verdeiar (1937)

2 -

Pratz e vergiers e boscatges pratz e uergiers eboscatges C

(1817, 19, 46, 77, 89, 95, pratz euergiers eboscatges E

1922, 37, 52, 56, 64) pratz euergiers eboscages f

Pratz e vergers e boscatges pratz e uergers e boscages M

(1829) pratz e uergiers e boscages M1

Prats e vergers e boscatges pratz e uergiers e boscatges R

(1907) prats e ùgers e boscatges Sg

pratz e uergiers e boscages pratz e uergiers e boscages a1

(1911)

3 -

Vuelh un descort comensar uuelh un descort comensar C

(1817, 29, 46, 95, 1922, 52, uueill un descort comensar E

56, 64) uueilh un descort com~esar f

Volh un descort comensar (1819) uueilh un descor co-mssar M

Voil un descort comensar (1877, uueilh un descort comensar M1

89) uuelh un descort comensar R

uoil un descort comenzar (1911) uuyl un descort comensar Sg

Vuyl un descort comensar (1907) voil un descort comenzar a1

4 -

D'amor, per qu'ieu vauc aratges damor per qieu uauc aratges C

(1895, 1922, 37, 52, 56, 64) damor perquieu uauc aratges E

D'amor, per qu'ieu vanc a ratges damors pquieu uauc arages f

(1829, 46, 77, 89) damor per qieu uauc arages M

D'amor, per cui vauc aratges damor per qieu uauc arages M1

(1819) damors pquieu uauc araties R

D'amor per cuy vay erratges damor p cuy uay erratges Sg

(1907) damor qim ten arratges a1

damor qim ten arratges (1911)

5 -

Qu'una domna'm sol amar quna donam sol amar C

(1829, 1922, 52, 56) cuna donam sol amar E

Q'una domna m sol amar (1817, cuna donam sol amar f

19, 46) qar ma donnam sol amar M

C'una domna'm sol amar qar ma donnam sol amar M1

(1877, 89, 1937) car ma donam sol ama R

C'una dona'm sol amar (1907, cuna donam sol amar Sg

1911) cuna donam sol amar a1

quar ma domna'm sol amar (1895)

q'una dona'm sol amar (1964)

6 -

mas camjatz l'es sos coratges mas camjatz les sos coratges C

(1817, 29, 46, 77, 1911, 22, mas camiatz les sos coratges E

37, 52, 56, 64) mais camiat les sos corages f

mas camiatz l'es sos coratges mas camiatz lles sos corages M

(1819, 95) mas camiatz lhes sos corages M1

mas camgat l'e sos coratges mas camiat les sos coratges R

(1907) mas camgat le sos coratges Sg

car camjatz l'es sos coratges mas camjatz les sos coratges a1

(1889)

7 -

per qu'ieu fauc dezacordar per qieu fauc dezacordar C

(1817, 29, 46, 95, 1922, 52, perquieu fauc dezacordar E

56, 64) p quieu fauc desacordar f

per qu'ieu fauc desacordar per qieu uueilh desacordar M

(1819, 77, 89, 1937) per qieu uueilh desacordar M1

per qu'eu fas desacordar (1907) p quieu uuelh desacordar R

per qiem fes desacordar (1911) p ~qu fas desacordar Sg

p qiem fes desacordar a1

8 -

los motz e'ls sos e'ls lenguatges los motz el sos els lenguatges C

(1895, 1907, 22, 52, 56, 64) los motz els sos els lengatges E

los motz e'l sos e'ls lenguatges los mots els sons els lengages f

(1817, 29, 46) los motz els sons els lengages M

los motz els sons els lengatges lo motz M1

(1877, 89, 1937) los motz els sos els lenguaties R

los motz e'ls sos e'ls lengatges los mots els sos elslenguatges Sg

(1819) los motz el son els lengatges a1

los motz el son els lengatges

(1911)

1-

Ieu sui selh que be non ayo I eu suy selh que be non ayo C

(1817, 29, 46) Eu soi selo que ben non aio E

Ieu so quel que ben non aio io so quelo -q ben nõ ayo f

(1877, 89) Quieu son qel qe ben non aio M

Io son quel que ben non aio E so sel -q b~e nõ aio R

(1922, 52, 56, 64) Eu son sel -q ioy non ayo Sg

Eu soi cel que ben non aio Car anc non pos auer gaujo a1

(1819)

Eu son quel qe ben non aio (1895)

Eu son sel qui joy non ayo (1907)

Car anc non posc auer gaujo (1911)

é son quel que ben non aio (1937)

2 -

ni jamai non l'averò ni enqueras non lauero C

(1922, 37, 52, 56, 64) ni en^qras non lauero E

ni jamais non l'avero ni encora nõ lauero f

(1817, 29,46) ni iamai non lauero M

ni encora non l'averò (1877, 89) ni iamais nõ lauero R

ni enqueras non l'averò (1819) ne un-q non lauero Sg

ni ia mai non l'averò (1907) ni anqier non lauero a1

ni anqier non l'auero

3 -

Per abrilo ni per mayo (1817, per abrilo ni per mayo C

19, 29, 46, 77, 89) per abrilo ni per maio E

ni per abril ni per maio (1895, per aprilo ni per mayo f

1911, 1937) ni per abril ni per maio M

ni per april ni per maio ni per abril ni per mayo R

(1922, 52, 56, 64) ne por abril ne por mayo Sg

ne por abril ne por mayo (1907) ni p abril ni p maio a1

4 -

si per madona non l'ò (1922, Si per mia dona non lo C

52, 56) si per ma dona no lo E

si per mia dona non l'ò (1817, si per mia dõna non lo f

29, 46) si per ma dõna no lo M

si per ma dona non l'ò (1889, si per ma dona nõ lo R

1911) si de madona nom lo Sg

si per ma donna non l'ò (1964) si p ma dona non lo a1

si per madona non l'ò (1937)

si de madona no'm l'ò (1907)

si per ma dona no l'ò (1877)

si per madono no l'ò (1819)

5 -

certo que en so lengaio (1922, e entendo son lenguaio C

52, 56, 64) entenho son lengatio E

certo que en son lenguaio enteinho son lengaio f

(1817, 46) certo qen nisun lengaio M

e s'entendo son lengaio (1877, serto -q ~e sõ l~eguayo R

89) certes en i sol lengatyo Sg

certo que en son lengaio (1819) certo e negun lengatjo a1

certo que en son lenguajo (1829)

certo qe'n nisun lengaio (1895)

certo q'en nisun lengaio (1937)

certes en .j. sol lengatyo (1907)

certo e negun lengatjo (1911)

6 -

sa gran beutà dir non so (1895, sa gran beutat dire nozo C

1922, 37, 52, 56, 64) sa gran beutat dire no so E

sa gran beutat dir non so (1817, sa gran beutat dire nõ so f

19, 29, 46, 77, 89, 1911) sa grã beuta dir no so M

sa gran bontat dir non hò (1907) sa grã beutat dir no so R

sa gran boutat dir no ho Sg

sa grã beutat dir non so a1

7 -

Çhu fresca qe flor de glaio plus fresques que flors deglayo C

(1895, 1922, 52, 64) plus fresca es que flor deglaio E

Chu fresca qe flor de glaio plus fresques que flor de glaio f

(1937, 56) ,chu fresca qe flor de glaio M

Plus fresqu'es que flor de glaio pus fresca -q flor de glayo R

(1819, 77, 89) pus fres-qs -q flor de glayo Sg

Plus fresqu'es que flors de glayo genzer es qe flors de glaio a1

(1817, 46)

Plus fresqu'es que flor de glayo (1829)

Pus fresqu'es que flor de glayo (1907)

genzer es qe flors de glayo (1911)

8 -

per qe no m'en partirò (1922, e ia no men partiro C

37, 52, 56, 64) e ia no me partiro E

per que no m'en partirò (1819, e ia nõ men partiro f

1907) per qe no m~e partiro M

E ja no m'en partirò (1817, p -q no m~e partiro R

29, 46, 77) p que no men partiro Sg

e ia no m'en partirò (1889) p qieu no me partiro a1

per qieu no men partirò (1911)

1 -

Belle douce dame chiere Belha doussa dama chera C

(1922, 52, 56, 64) Bella dousa dona chera E

Belha, doussa, dama chera belle douse dame chiere f

(1829, 46, 1917) Belle douce dame cheire M

Bele douse, dame chiere Bela dossa mia chera R

(1877, 89) Bela dous dama xera Sg

Bella, doussa dama chera (1819) Bella douza dama chera a1

Bele douce dame chiere (1895)

Bela dous dama xera (1907)

Belle douse dame chiere (1937)

Bella douza dama chera (1911)

2 -

a vos mi doin e m'otroi (1895, a uos merrant e mautroy C

1922, 37, 52, 56, 64) a uos mi do e mautroi E

a vos me don e m'autroy (1817, a uos mi don e mautroi f

29, 46, 1907) a uos mi domt e motroi M

a vos mi don e m'otroi (1877, 89) a uos mi don emautroy R

a vos me rent e m'autroi (1819) auos me don e mautroy Sg

a uos me don e mautroi a uos me don emautrei a1

3 -

je n'avrai mes joi 'entière ia naurai mes ioyentera C

(1895, 1922, 52, 56, 64) ia non aurai ma ioenteira E

ja n'aurai ma joy enteira mais nõ aurai ioientiera f

(1817, 46) ie naurai mes ioentera M

ja n'aurai mais joi 'entière ie naurai mes ioy entieira R

(1877, 89) Ye non auray ioyentiere Sg

ja non aurai joi enteira (1819) la vostr amors mes sobreira a1

ia n'aurai ma joy enteira (1829)

molt mestes mala guerriera (1911)

ja n'avrai mais joi 'entière (1937)

4 -

si je n'ai vos e vos mois (1819, si no uos ai e uos moy C

95, 1922, 37, 52, 56, 64) si no uos ai e uos moi E

si je n'ai vos e vos moy (1817, si ne uos ai et uos moi f

29, 46) si ie nai uos e uos moi M

si ne vos ai e vos moi (1877, 89) si ie nay uos e uos moi R

si ge no'us é e vos moy (1907) si ge nous e e uos moy Sg

car eus am per bona fei (1911) se ieus am e uos no moi a1

5 -

mot estes male guerriere (1922, molt estes mala guerreya C

52, 56, 64) molt estes mala guerreia E

molt estes male guerriere (1877, mot estes mala guerrieere f

89, 1937) mon etes mala guerrere M

molt estes mala guerreya (1817, mot estes mala gueriryey R

29, 46) trop estes mala guarriera Sg

molt estes mala guerreira (1819) molt mestes mala guerriera a1

mout estes male guerriere (1895)

trop estes mala guarriera (1907)

la vostr amors mes sobreira (1911)

6 -

si je muer par bone foi (1877, si ia muer per bon esfors C

89, 95, 1922, 37, 52, 56, 64) si ge muer per bona foi E

si je muer per bona foy (1817, si ge muer per bone foy f

29, 46) se ie muer per bone foi M

si je muer per bona foi (1819) si ie muer p bona foy R

si no'us e'per bona foy (1907) si nous e p bona foy Sg

se ieus am e uos no moi (1911) car eus am per bona foi a1

7 -

mes ja par nulle maniere (1922, eia per nulha manera C

52, 56) eia per nuilla maneira E

mais ja par nule maniere (1877, eia por nulle maniere f

1937) mes ia per nulle maniere M

E ja per nulha maneira (1817, mais ia p nulh manieira R

29, 46) p negun altremaynera Sg

mais ja per nuilla maneira (1819) e ia en nula maneira a1

mais ja per nule maniere (1889)

mes ja par nule maniere (1895)

per negun altre maynera (1907)

e ia en nula maneira (1911)

mes ja per nulle maniere (1964)

8 -

no'm partrai de vostre loi nom partrai de uostre los C

(1877, 89, 1922, 37, 52, 56, 64) nom partrai de uostre loi E

no'm partrai de uostra loi nom partrai de uostre loi f

(1817, 29, 46) nom partrai de uostre loi M

non partirai de vostre loi (1819) nom partrai de uostraloy R

ne'm partrai de vostre loi (1895) no herrey uostra loy Sg

no henrrey vostra loy (1907) nõ partrai de vostre loi a1

non partrai de uostre loi (1911)

1 -

Dauna, io me rent a bos (1817, Dauna io me tenc a bos C

29, 46, 77) Dauna io me rent a bos E

Dauna, io me tenc à bos (1819) Dauna io mi r~ed a bos f

Dauna, io mi rent a bos (1881, Dome io mi rend a bos M

89, 1922, 37, 52 56, 64) Dauna io mi rent a bos R

Dauna, io mi rend a bos (1895) Dauna -qu mi rent abos Sg

Dauna, qu'eu mi rent a bos Dauna ia me rent abos a1

(1907)

Dauna ia me rent a bos (1911)

2 -

Qar eras m'es bon'e bera (1817, qar eras mes bone bere C

29, 46) -qr eras mes bone bera E

Coar es la mas bon'e bera car eras mes bone bera f

(1877,81, 89) qar sotz la mes bon e bera M

coar sotz la mes bon'e bera coar es la mas bone bera R

(1895, 1922, 52, 64) car es la maiya bon ebera Sg

Qoar es la mes bon'e bera (1819) car es damar bona e bera a1

Car es la maiya bon e bera (1907)

car es damar bona e bera (1911)

Coar sotz la mes bon'ebera (1956)

Coar setz la mes bon'e bera (1937)

3 -

Ancse es guallard'e pros ancse es guallarde pros C

(1817, 29, 46) ancse es gaillarde pros E

C'anc fos, e gaillard'e pros ancse es guailharde pros f

(1877, 81, 89) qanc fos e gailhard e pros M

q'anc hos, e gaillard'e pros co anc fos e garde pros R

1922, 52) deumon e gayarde pros Sg

C'anc fos, e gaillard'e pros molt foras gailliarde pros a1

(1937, 64)

Anc sees, gaillard'e pros (1819)

q'anc hos, e gailhard'e pros (1895)

Deu mon, e gayard'e pros (1907)

molt foras gaillarde pros (1911)

Q'anc bos, e gaillard'e pros (1956)

4 -

Ab que no m fossetz tan fera ab que nom fossetz tan fera C

(1817, 29, 46, 77, 81, 89, 1937) ab que nom fossetz tan fera E

ab que no'm hossetz tan hera ab -q nõ fossatz tan fera f

(1895, 1922, 56, 64) ab qe nõ fosses tan fera M

Ab que no m fosetz tan fera ab-q nõz fossetz tá fera R

(1819) sol -q nom hossetz tan heyra Sg

Sol que no'm hossetz tan heyra sami non fossatz tan fera a1

(1907)

sami non fossatz tan fera (1911)

ab que no'm hossetz tan fera (1952)

5 -

Mout abetz beras faissons (1817, moutz abetz beras faissos C

29, 46) mout abetz beras faisos E

Mout avetz beras faissons (1819) motz abetz beras faissos f

Mout abetz beras haisos (1877, moch aues beras fasos M

81, 89, 95, 1937) mot abetz beras haisos R

Trop abetz beras hayssos (1907) trop abetz beras hayssos Sg

molt auetz bellas faissons (1911) molt auetz bellas faissos a1

mout abetz beras haissos (1922,

52, 56, 64)

6 -

Ab coror fresqu'e novera (1817, ab color fresque nouera C

46) ab color fresca nouela E

Ab coror fresca novera (1819) ab color fresque noera f

Ab coror fresq'e novera (1829) e color fresce nauera M

Ab color fresqu'e noera (1877, e coror fres-q noera R

81, 89, 1937) e color hresca noera Sg

e color hresqu'e noera (1922, e color fresc e naueira a1

52, 56)

e color hresc'e nabera (1895)

E color hresca noera (1907)

e color fresc e naueira (1911)

e color hresc'e noera (1964)

7 -

Bos m'abetz, e s'ieu bs aguos uos mabetz esseps a gues C

(1817, 29, 46) bos mabetz esieubs a gos E

Bos m'abetz, e sibs agos (1877, bos mabetz esibs a gos f

81, 89, 1937) bostre so e sis a gos M

boste son, e si'bs agos (1922, bostes soy e sibs agues R

52, 56, 64) bostre son e sius agues Sg

Bostes sui, e sibs ag os (1819) boster son et sil cazos a1

boste so, e si'bs agos (1895)

Bostre son, e si'us agués (1907)

boster son et sil cazos (1911)

8 -

No m sofranhera fiera (1817, 29, nom sofranhera fiera C

46) nom sofraisera fiera E

Nom sofraisera hiera (1877, 81, nom sofraissera hiera f

89, 1937) nom destregora fiera M

no'm destrengora hiera (1922, nõz sofranguera fiera R

52, 56, 64) nom sobrãcera çihera Sg

No m sofraisera fiera (1819) nostrenc ora si uera a1

no'm sofraisera hiera (1895)

No'm sobrancera çihera (1907)

nostrenc ora si uera (1911)

1 -

Mas tan temo vostro pleito Mas tant temo uostro plaito C

(1817, 19, 29, 46, 77, 89, 97, Mas tan teme uostre pleito E

1904, 37) mais tãt temo uostre pleto f

Mas tan temo vostre pleito Mas tan temo uostro pletto M

(1861, 78) Car temo uostre pleyto R

Mas tan temo vostro preito Tanto temo uostre -pito Sg

(1895, 1922, 52, 56, 64) Qe tan ten el vostre pleito a1

Tanto temo vostre preito (1907)

Qe tan ten el vostre pleito (1911)

Mas tan temo vostro pleyto (1957)

Ca tan tem'o vosso preito (1973)

2 -

Todo'n soy escarmentado todon soy escarmentado C

(1817, 46, 1957) todon soi escarmentado E

Todo'n soi escarmentado (1819, don soi escaramentado f

61, 77, 78, 89, 97, 1904) tadem son estarmentado M

todo'n son escarmentado (1895, to dõ soy escarmentado R

1922, 52, 56, 64) todo son escarmentado Sg

Tod'n sui escarmentado (1829) don soi escarmentado a1

Todo son escarmentado (1907)

don tot son escarmentado (1911)

todo soi escarmentado (1937)

tod'eu son escarmentado (1973)

3 -

Por vos ai pena e maltreyto per uos ai penae maltreyto C

(1817, 29, 46) por uos ai pene maltreito E

Por vos ai pena e maltreito per uos ai pene maltreito f

(1861, 78) per uos ei pana maltreito M

Por vos ai pen'e maltreito p uos ay pene maltraito R

(1877, 1957) por uos he pene maltreyto Sg

por vos ei pen'e maltreito (1895, p vos el ben el mal traito a1

1904, 22, 37, 52, 56, 64, 73)

Par vos ai pen'e maltreito (1819)

per vos ai pen'e maltreito (1889)

Per vos hei pena, e maltreito (1897)

Por vos é pen'e mal treyto (1907)

per vos el ben el mal traito (1911)

4 -

E mei corpo lazerado (1817, 19, e mei corpo lazerado C

29, 46, 61, 78) e mei corpo letzerado E

E mio corpo lazerado (1877, 89, e mie corpo lazerado f

1937) el meo corpo lazerado M

e meo corpo lazerado (1895, e mõ corpo latzerado R

1922, 52, 56, 57, 64) e mi corpo lasserado Sg

é meu corpo lazerado (1897, e mon corpo lei serrado a1

1904, 1973)

E mi corpo lasserado (1907)

e mon corpo lei serrado

5 -

La nueyt, quan soy en mey leito la nueyt quan soy en mey leito C

(1817, 29, 46) la nueit quan soi en meu leito E

La not cant jatz en mio leito la neit cãt soi en mie leito f

(1877, 89) la not qa ias en mo leito M

la noit, can jaç'en meu leito la nueg can iatz e mo leito R

1922, 56) la nuyt con iac en mi leyto Sg

La nueit quan jatz en mei leito la noit can iatz e men leito a1

(1819)

La nueit quan soi en mei leito (1861)

la nueit cuan soi en mei leito (1878)

la noit quant iaz en mo leito (1895)

La nueit quan soi (oder jaç') en meu leito (1897)

A noite quando jazc en meu leito (1904)

La nuyt con jac en mi leyto (1907)

la noit can iatz e meu leito (1911)

La noit, cant jatz en mio leito (1937)

la noit, can jaç'en mei leito (1952)

la nueit can soy en meu leito (1957)

la noit, can jatz en meu leito (1964)

De noit'eu jaç'en meu leito (1973)

6 -

Soi mochas ves resperado soy mochas ues resperado C

(1817, 29, 46, 61, 78) soi mochas uetz reparado E

Soi mochas vetz resperado soi mochas ues resperado `f

(1877, 89) so motas ues esp...nado M

so mochas vetz resperado (1922, sos mochas fes espessado R

52, 56, 64) en ay mantes uetz penado Sg

Soi mochas vetz respetado (1819) ei mainta vezes pensado a1

so mochas vetz resperado (1895)

Sou mucha vez despertado (1897)

sou muita vez espertado (1904)

En ay mantes vetz penado (1907)

ei manta vezes pensado (1911)

Soi moitas vesez penado (1937)

soy mochas vezes penado (1957)

son muitas vezes penado (1973)

7 -

Por vos, cre, e non profeito pro uos cre e non proferto C

(1817, 29, 46) por uos ero non perferto E

Per vos, cre, e non profeito pro uos era nõ profeito f

(1861, 78) e qar noca ma porfeto M

e car nonca m'aprofeito (1922, e car nõ clamey profeito R

52, 56, 64) e can noy trob nuyl profeyto Sg

E car nonca m'a profeito (1895, e car re nomi profeito a1

1937, 1957)

Por vos ero non porfeito (1819)

Por vos era non porfeito (1877)

per vos era non porfeito (1889)

por vos, creio, non por feito (1904)

Per vos, crede-o sou tolheito (?) (1897)

E can no y trob nuyl profeyto (1907)

e car re no mi profeito (1911)

e ca nunca mi-a proveito (1973)

8 -

Falhit soy en mey cuidado falhit soy en mey cuidado C

(1817, 29, 46) faillitz sui e mei cuidado E

Faillit soi en mei cuidado failhir soi en mõ cuidado f

(1819, 78) falit ei e mon cuidado M

Falhit soi en mei cuydado falhit ay a mõ caidado R

(1861, 97) suy falido al cuydado Sg

Faillit soi en mon cuidado faillitz son e mon cuidado a1

(1877, 89)

falid'ei en meu cuidado (1922,

52, 56)

falid'ei en mo cuidado (1895)

falir ei en meu cuidado (1904)

Suy falido al cuydado (1907)

faillitz son e mon cuidado (1911)

Faillit ei en mon cuidado (1937)

falhit soy en mon cuidado (1957)

falid'ei en mon cuidado (1964)

falid'é en meu cuidado (1973)

9 -

Mais que falhir non cuydeyo mais que falhir non cuydeyo C

(1817. 29, 46) mais que faillir no cuideio E

Mais que faillir non cuide io mes -q failhir non cudeio f

(1877, 89) mais qe failhir nõ cuideio M

mais qe faillir non cuidé io pus que falir no cuydey Sg

(1895, 1937) p qieu no men partirei a1

Mais que falhir non cuidé yo (1826)

Mas que falhir non cuydeyo (1861)

mas que fallir non cuydeio (1878)

Pus que falir no cuydey (1907)

per qieu no men partirei (1911)

1 -

Belhs Cavaliers, tant es cars Belhs caualiers tant es cars C

(1817, 29, 46) bels caualiers tãt es grãs f

Belhs Cavaliers, tant es car Bels cauayers tãt es cars R

(1922, 52, 56, 64) Bels caualrs tan tenc car Sg

Bels Cavaliers, tant es cars

(1819, 95, 1937)

Bels Cavaliers, tant es ars (1877, 89)

Bels Cavalers, tant tenc car (1907)

2 -

Lo vostr'onratz senhoratges lo uostronraty senhoratges C

(1817, 29, 46, 77, 89, 95, la uostromrat seinhorage f

1922,37, 52, 56, 64) uostre ricx senhoraties R

Lo vostr'onrat senhoratges (1819) uostre honrat seyõratges Sg

Vostre honrat seynoratges (1907)

3 -

Que quada jorno m'esglayo que quada iorno mesglayo C

(1817, 29, 46) -q niento nõ mesglayo f

que cada iorno m'esglaio (1877, -q cada io-r nom esglaio R

89, 95) -q cascun iorno mesglayo Sg

que cada jorno m'esglaio (1922,

37, 52, 56, 64)

Que quada jorno m'esglaio (1819)

Que cascun jorno m'esglayo (1907)

4 -

Oy! me, lasso! que faro (1817, ho me lasso que faro C

29, 46, 1907) hoi me lasso -q fairo f

Oimè! (oi me) lasso, que farò? oy me lasso -q faro R

(1819, 77, 89, 95, 1937, 56) oy me lasso -q faro Sg

oi me lasso! que farò (1922, 52, 64)

5 -

Si seli que g'ey plus chera si seli que gey plus chera C

(1817, 29, 46) si sele -q iai plus chiere f

si cele que j'ai plus chiere se seley-q geyra pus chieira R

(1877, 89, 95, 1922, 37, 52, 56) si celuy -q ie pus xera Sg

Si celi que j'ai plus chera (1819)

Si celuy que j'é pus xera (1907)

si sele que j'ai plus chiere (1964)

6 -

Me tua, no sai por qoy? mi tua no sai per qoy C

(1817, 46) mi tue ne sai por quoi f

me tue, ne sai por quoi? (1877, me tua no say p coy R

89, 95, 1922, 37, 52, 56, 64) metria nom se per coy Sg

Me tua ne sai por quoi (1819)

Me tua, no say por qoy? (1829)

Me tria, no'm sé per coy? (1907)

7 -

Ma dauna, fe que dey bos ma dauna fe que dey bos C

(1817, 29, 46) dauna e -q deig a bos f

ma dauna, he que dei bos ma dauna fe -q dey bos R

(1877, 89, 95, 1937) dauna e que dey abos Sg

ma dauna, he que dey bos (1922, 52, 56, 64)

Ma dauna, fe que dei bos (1819)

Dauna, e que dey a bos (1907)

8 -

Ni peu cap sanhta Qiutera ni peu cap sanhta quitera C

(1817, 29, 46) ni peu cap santa quitera f

Ni peu cap santa Quitera (1819, ni pel cap santa Kiteyra R

77, 89, 95, 1922, 37, 52, 56, 64) no peu cap sta kyteyra Sg

No peu cap santa Kyteyra! (1907)

9 -

Mon corasso m'avetz trayto mon corasso mauetz trayto C

(1817, 29, 46) mon corasso maues traito f

Mon corasso m'avetz traito mon corasso mabetz trayto R

(1819, 77, 89) mon corasso mauetz treyto Sg

Mon corassó m'avetz treito (1878,

95, 97, 1922, 37, 52, 56, 64)

Mon corassó m'avetz trayto (1861)

Meu coraçon m'avedes treito (1904)

Mon corassó m'avetz treyto (1907)

10 -

E mout gen faulan furtado e mout gen faulan furdado C

(1817, 19, 29, 46, 61, 78, 97) e mõ ient faulan fortado f

e mot gen favlan furtado (1877, e mot gen faulã forn furtado R

89, 95, 1922, 37, 52, 56, 64) e molt gent faulan furtado Sg

mui docemente furtado (1904)

E molt gent faulan furtado (1907)

Capítulo 6

Mitos medievais e realidade histórica na vida de Raimbaut de Vaqueiras anterior ao Descordo Plurilíngüe

As evidências históricas da vida de Raimbaut de Vaqueiras até 1203

Uma reavaliação da vida do poeta antes da produção do Descordo Plurilíngüe se faz necessária não só para o entendimento deste como limite entre as duas vidas de Raimbaut, a leiga e a religiosa militante, como também para o estabelecimento mais preciso, em termos cronológicos, de sua produção.

Instrumental bibliográfico

A melhor história de conjunto da vida de nosso poeta continua sendo a de Linskill.(135) Klara Fassbinder fizera anteriormente uma extensa abordagem biográfica, deixando pontos controvertidos.(136) Schultz-Gora, ao editar a Epístola Épica de Raimbaut de Vaqueiras assentou fatos, de forma permanente, com base em suas próprias pesquisas e nas anteriores.(137) Giosuè Carducci, na mesma época, publicou os resultados de suas investigações, muito importantes.(138) Nelas, colhe-se rica bibliografia sobre Raimbaut e os Aleramici.

Somos de opinião que a vida de Raimbaut de Vaqueiras ainda comporta muita investigação. Por isso, vamos nos socorrer dos esforços de nossos eminentes antecessores e, à luz das fontes da história medieval, dos manuais e estudos relativos à época, dos repertórios cronológicos e do testemunho dos trovadores, presente em tantas composições, tentaremos definir com mais clareza a vida do poeta. A finalidade desse novo esforço é permitir, ao fim desse livro, situar historicamente o Descordo Plurilíngüe e confirmar ou alterar não só a lista de poemas, aceita e editada por Linskill, como também as circunstâncias históricas até aqui acatadas pela crítica.

Ao lado dos trabalhos mais recentes e consagrados da história medieval, não hesitaremos em recorrer, com todas as cautelas possíveis, à Art de vérifier les dates(139) e ao Trésor de la chronologie.(140) Segundo Louis Halphen, trata-se o primeiro de:

Vieux livre, très dépassé, dont les auteurs se sont proposé de donner un résumé chronologique de toutes les histoires. On le consulte encore, faute de mieux, pour la chronologie des maisons féodales de la France médiévale; mais, même en cette matière, les dates qu'il fournit ne peuvent, bien entendu, être acceptées que sous bénéfice d'inventaire.(141)

Quanto ao Trésor, assim se manifesta aquele notável medievalista:

L'ouvrage est moins poussé que celui des Bénédictins et n'est le plus souvent qu'un simple recueil de listes chronologiques empruntées à d'autres livres, eux aussi en partie périmée aujourd'hui. Ces listes marquent néansmoins, dans bien des cas, un progrès notable sur celles de l'Art de vérifier les dates.(142)

Recentemente, surgiu nova obra de conjunto sobre a cronologia das casas feudais francesas.(143) Por outro lado, a importância histórica das referências presentes nas obras dos trovadores foi ressaltada por Martin de Riquer(144) e Marti Aurell i Cardona.(145) As fontes da história política, cultural e literária do século XII podem ser reavaliadas, então, com base nos conceitos da obra de Raimbaut de Vaqueiras - especialmente a Epístola Épica e os sirventeses - e permitir um conhecimento melhor da vida do poeta.

Os dados conhecidos e geralmente aceitos da vida do poeta

Segundo a cronologia fixada metodicamente por Linskill,(146) Raimbaut de Vaqueiras nasceu entre 1155 e 1160 em Vaqueiras, perto de Orange, que pertencia a Guilherme IV, senhor de (ou des) Baux, príncipe de Orange.

Entre 1179 e 1182 fez sua primeira visita a Monferrato, norte da Itália, onde prestou serviço de armas a Bonifácio que, em 1183, assumiu o governo do marquesado, do qual Casale era uma espécie de capital. As atividades do poeta, entre 1182 e 1188/89 são incertas porque o marquês, entre 1181 e 1183, parece ter estado na Grécia, dando assistência política e militar a seu irmão Rainier, que se encontrava em Salonika; sobre os anos posteriores, o poeta silencia.

Em 1189, Raimbaut estava na Provença mas, no ano seguinte, reaparece na Itália, em uma segunda visita, que durou quatro anos, e na corte do marquês Obizzo II Malaspina. A presença em Provença coincidira com a retomada dos conflitos entre Raymond V, conde de Toulouse, e Alfonso II, rei de Aragão, defendendo Raimbaut a causa dos Baux.

Participou da campanha da Sicilia, em 1194, ao lado de Bonifacio, mas, em 1195 e 1196, estava de novo na Provença. Em inícios de 1197, esteve o poeta, pela terceira vez, em Monferrato, onde permaneceu até 1202, quando Bonifacio partiu para o Oriente.

Em 1203, estava na Provença e em 1204 na Grécia, de onde não retornou e onde terminou sua vida com uma "final tragedy".(147)

Se inseridas essas datas em períodos, têm-se os seguintes:

1 - de 1155/60 a 1179: Raimbaut em Provença, em lugar desconhecido, mas que a Vida, sem o apoio de Linskill, identifica como a corte de Guilherme IV de Baux;

2 - de 1179 a 1182: Raimbaut em Monferrato;

3 - de 1183 a 1188/89: Raimbaut em lugar incerto;

4 - em 1188/1189: Raimbaut em Provença;

5 - de 1190 a 1194: Raimbaut em Monferrato e adjacências;

6 - de 1195 a 1196: Raimbaut em Provença, no condado de Forcalquier;

7 - de 1197 a 1202: Raimbaut em Monferrato e adjacências;

8 - de 1202 a 1203 ou só em 1203: Raimbaut em Marselha, na Provença;

9 - de 1204 em diante: Raimbaut na Grécia.

O cotejo desses períodos leva às seguintes constatações:

a) São certos, na vida adulta de Raimbaut, 13 anos em Monferrato e lugares de interesse do Marquês Bonifacio e 3 anos, correspondentes a 3 períodos, na Provença.

b) São incertos 5 anos (de 1183 a 1188/89) após um período em Monferrato.

Avaliação da cronologia de Linskill

Como, anteriormente a 1179, nada se conhece dos movimentos de Raimbaut, a não ser o que é apresentado na Vida, que foi escrita por um italiano, já entrado o século XIII em sua terceira década, acreditamos que a estrutura básica da vida do poeta, estabelecida por Linskill, não é correta. Ou seja: não fez Raimbaut "visitas"(148) à Itália; a Provença é que foi visitada em três ocasiões.

Por razões que buscaremos estabelecer, Raimbaut de Vaqueiras era um provençal estabelecido desde a mocidade em Monferrato, terra de sua adoção, e um poeta assumido que sentiu a necessidade, a partir de certo momento, de visitar, de vez em quando, sua terra natal (a Provença, em termos genéricos, e, provavelmente, a região em que realmente nasceu) para associar-se à vida típica que levavam os trovadores contemporâneos e que consistia em produzir sirventeses, os grandes panfletos políticos da época, e poesias amorosas.

Colocada inicialmente a vida do poeta sob esse ângulo, fica mais fácil compreender certas aparentes incoerências de sua vida. Por exemplo: se era simplesmente um poeta provençal que costumava visitar a Itália, por que começou a produzir tão tarde, em 1188/89, quando já teria entre 30 e 34 anos de idade? Como começaria a produzir justamente com uma composição de alta técnica, como é o Garlambey, sem nenhuma produção menor anterior? Como explicar uma produção lírica redigida, em grande maioria, em Monferrato? Se era um poeta baseado no Midi, por que os grandes temas políticos, como os conflitos entre Alfonso II de Aragão e Raymond V de Toulouse ou os feitos de Ricardo Coração de Leão, só aparecem em sua obra como ecos distantes ou fatos em projeção, nunca fatos em si mesmos, enquanto os temas de Monferrato ocupam seu presente, seu passado e seu futuro?

Vamos tentar responder a essas questões, a partir da definição da ideologia feudal de Raimbaut como transparece de trechos de sua obra.

Ideologia feudal de Raimbaut de Vaqueiras

Ponto de partida

A Epístola Épica, de nosso trovador, deve ser o ponto de referência obrigatório para toda reavaliação de sua biografia anterior ao Descordo, inclusive quanto ao aspecto existencial. Sua abertura é, por isso mesmo, expressiva e reveladora:

Valen marques, senher de Monferrat
a Dieu grazisc quar vos a tant onrat
que mais avetz conques e mes e dat
c'om ses corona de la crestiantat;(149)

La Curne de Sainte Palaye, apresentando a Epístola Épica, retrata o poeta como um homem que se gaba dos serviços prestados ao Marquês e solicita novas recompensas. Destaca a existência de elogios a um e ao outro, todos saídos, de maneira cândida, da boca de Raimbaut e revestidos de imagens novas. Assim interpreta os versos em sua tradução:

Vaillant marquis, seigneur de Monferrat
je remercie Dieu dont vous avez reçu tant d'honneur.
Car nul chrétien, portant couronne,
n'a plus conquis, plus dépensé, plus donné que vous.(150)

Martín de Riquer, por sua vez, apresentou a seguinte tradução:

Valiente marqués, senor de Monferrato,
doy gracias a Dios porque os ha honrado tanto
que habéis conquistado, gastado y dado
más que cualquier hombre sin corona de la cristiandad;(151)

Linskill, na mesma linha, assim traduziu:

Valiant Marquis, Lord of Montferrat,
I thank God that He has granted you such honour
that you have conquered and dispensed and bestowed
more than any uncrowned man in Christendom;(152)

Em português, poderíamos dizer os versos da maneira seguinte:

Valente Marquês e Senhor de Monferrato,
Agradeço a Deus, que tanto vos tem honrado,
Pois ninguém não coroado, da cristandade,
Mais que vós tem vencido, despendido e dado;

Estes quatro versos de Raimbaut podem ser tidos como ponto de referência básico para a avaliação do sentido de sua vida, antes da produção do Descordo Plurilíngüe, por que nos dizem muito de sua postura existencial: valorização da coragem pessoal indômita, dom divino dessa coragem, supremacia entre os pares, Igreja e ações cavaleirescas integradas, saldo positivo nos resultados objetivos destas ações, munificência e, finalmente, esbanjamento de riquezas como qualidade e não defeito.

Tal era o retrato do perfeito cavaleiro para Raimbaut depois de mais de vinte anos a serviço de um. Examinemos com detalhe cada um desses aspectos.

A coragem indômita

Bertran de Born, o trovador-guerreiro da corte de Henrique II e de seu filho Ricardo Coração de Leão, esteve também atento à vida dos Aleramici, de que Bonifácio de Monferrato se tornou um dos expoentes, pois celebrou, em 1190, Conrado de Monferrato, seu irmão.(153) Devido à fama crescente de Bertran, iniciada em 1181, a presença de Raimbaut em Provença, durante os últimos anos dessa década, pode estar relacionada com uma atração do poeta do castelo de Hautefort sobre ele, bem como de Ricardo Coração de Leão, já então a maior personalidade da nova geração de nobres que atuavam no sul da França.

As idéias de Raimbaut sobre o que devia ser o mais distinto cavaleiro compunham, de modo geral, a teoria que os trovadores tinham a respeito. Raimbaut, porém, e Bertran de Born davam especial destaque à coragem indomável como principal virtude guerreira, procurando, eles mesmos, destacar-se neste setor.

Sob esse aspecto, Bertran de Born é um dos poucos que parecem exercer influência sobre Raimbaut em seus primeiros tempos de poeta. Este fato não deve ser desprezado na fixação das composições de nosso poeta em 1189 ou anos anteriores. Trata-se, basicamente, de influência sobre a mentalidade guerreira de Raimbaut. Deixa ele transparecer isso em sua obra, como passamos a ver.

Na canção XII, posterior a 1197,(154) nosso trovador, imediatamente antes de dizer à bem-amada que, por não ter nascido em berço de ouro, não pode rivalizar com sua nobreza, diz, imitando Bertran, que não pode desistir de amá-la:

..... empero no.m recre
de vos amar, que vassals, puois derreia,
deu poigner tant tro fassa colp honrat,
per q'ieus enquis pois m'aguetz conseil dat.(155)

..... mas não desisto de te amar
pois o cavaleiro, apenas saído das linhas,
deve dar nas esporas até golpear com honra;
por isso procurei teu amor depois de teu conselho.

Bertran de Born assim dissera:

que nuls hom non es re prezatz,
Tro qu'a maintz colps pres e donatz.(156)

que nenhum homem é apreciado em nada,
até que tenha dado e recebido muitos golpes.

A canção VIII, composta, segundo Lecoy, no verão ou outono de 1196,(157) é uma composição bem na linha ideológica de Bertran de Born pois, nela, Raimbaut põe a atividade guerreira acima do próprio amor a uma dama, dizendo que se manterá a serviço de quem precisar para se destacar nas ações com a lança e a espada, entre reis e imperadores, em Monferrato ou em Forcalquier, à maneira de um mercenário.

Parece certo este tipo de influência de Bertran de Born sobre Raimbaut de Vaqueiras porque, em seus aspectos mais gerais, ela extravasa tais limites existenciais para cobrir a própria técnica versificatória do poeta, como se comprova no poema IX, um partimen que se apresenta com o mesmo esquema metrico e as mesmas rimas da composição XXVI de Bertran de Born,(158) segundo observação judiciosa de Linskill.(159) Também o uso de poitevinismos (fey e mey) no Garlambey, versos 6 e 8, depõe, dentro desse contexto, em favor da influência assinalada e não de uma dívida para com o primeiro trovador, Guilherme IX, de Poitiers, como quis Appel.(160)

Para completar o quadro da valorização das virtudes guerreiras dentro das afinidades ideológicas entre o poeta de Monferrato e o do castelo de Hautefort, lembremo-nos de que Linskill considera que a hesitação de Raimbaut em tomar a cruz, tal como ele expressa no verso 74 de sua canção de Cruzada Ara pot hom conoisser e proar (XIX), repete igual manifestação de Bertran de Born em composição de 1189. Isso é possível, mas a nós nos parece que tal hesitação não é provocada pelo fato em si de haver uma cruzada e de estar o protetor de Raimbaut como chefe dela, mas pela profunda reavaliação existencial que o poeta fazia diante do retrospecto de sua vida de combatente, que ele confunde com a de seu protetor, e da desilusão amorosa com a dama nobre que pretendia e que dele cada vez mais se distanciava.(161)

Todos esses fatos e respectivos indícios depõem em favor de ter estado Raimbaut de Vaqueiras sob a ação da ideologia guerreira de Bertran de Born antes de 1189. Foi a valorização contínua e extremada da coragem indômita, como parte dessa ideologia, que o fez crer, por muitos anos, na própria capacidade de conquistar o que quisesse a partir de sua atividade militar, inclusive uma mulher nobre de berço.

Dom divino da coragem indômita

O momento mais apropriado que teve Raimbaut para exprimir sua crença no dom divino da coragem foi aquele em que soube que seu protetor, Bonifácio de Monferrato, havia sido escolhido para chefe da Quarta Cruzada, em substituição ao jovem Thibaut, conde de Champagne, falecido repentinamente aos 23 anos. Escreveu, então, uma canção de cruzada, cuja primeira estrofe define com perfeição seu entendimento das razões mais profundas dessa escolha:

Ara pot hom conoisser e proar
que de bos faitz rend Dieus bon guizerdon,
c'al pro marques n'a faich esmend'e don
q'el fai son pretz sobre.ls meillors pojar
tant qe.il crozat de Frans' e de Campaigna
l'an quist a Dieu per lo meillor de totz
e per cobrar lo sepulcr' e la crotz
on Jhesus fon, q'el vol en sa compaigna
l'onrat marques, et a.il Dieus dat poder
de bons vassals e de terr' e d'aver
e de ric cor per far miels so que.il taigna.(162)

Para ele, as qualidades que Bonifácio exibira, ao longo de sua vida, foi um dom de Deus e, por isso mesmo, tinha de ser tido como o melhor entre seus pares, o único capaz de recuperar para Deus os símbolos da fé que tinham sido subtraídos pelos infiéis. A prova dessa condição de eleito de Deus está, para Raimbaut, no fato de os cruzados da França e da Champagne, ao orarem a Deus para que lhes inspirasse um nome, tiveram a revelação de que este era o do marquês de Monferrato. A inspiração da escolha indica a Raimbaut que as qualidades de seu protetor são um dom divino. Desfila, então o poeta o complemento ocasional desse dom permanente: grandes e corajosos vassalos, entre os quais teria o próprio poeta de se considerar incluído, patrimônio, dinheiro e coração magnânimo para levar a cabo a empresa.

É interessante notar que o poeta, um dos bons vassalos do Marquês, sente-se obrigado a engajar-se na Cruzada chefiada por seu protetor, justamente por ser seu vassalo, o que implica estarem afetadas as qualidades de todos, Raimbaut e os outros bons vassalos, também pelo dom divino que pertence originalmente ao Marquês:

Nostre Senher nos mand' e.ns ditz a totz
qu'anem cobrar lo sepulcr' e la crotz;(163)

Mas Raimbaut hesita, apesar de saber que o prêmio da participação, indo à Terra Santa e matando os infiéis, será o Paraíso:

e qui volra esser de sa companha
mueira per lui, si vol vius remaner
em paradis, e fassa som poder
de passar mar e d'aucir la gen canha.(164)

Hesita quando, na estrofe final, dirige-se à sua inspiradora, a Bels Cavalliers:

Bels cavalliers, per cui fatz sos e motz,
non sai si.m lais per vos o.m leu la crotz,
ni sai cum an ni sai comen remaigna ...(165)

Esses versos revelam que, por ocasião da eleição de Bonifácio para chefe da Quarta Cruzada, Raimbaut de Vaqueiras estava atormentado por três problemas: continuar com sua solidariedade espiritual relativamente ao marquês de Monferrato, encarar a Cruzada em função da atitude para com ele da mulher amada e, em qualquer hipótese, em que condições permanecer na Europa ou situar-se no Oriente.

A primeira conclusão a que se chega quando se coteja o conteúdo desses versos com os do Descordo Plurilíngüe é a de que a composição da Canção de Cruzada é anterior à do Descordo pois, neste, não nutre o poeta mais nenhuma ilusão sobre a possibilidade de seu amor vir a ser objetivamente correspondido pela Bels Cavaliers. Linskill coloca a composição depois do Descordo Plurilíngüe, do descordo Engles, un novel descort e do Carros. O conteúdo desses poemas depõe em favor de outra ordem:

Truan, mala guerra (Carros) - XVIII
Ara pot hom conoisser e proar (Canção de Cruzada) - XIX
Aras cant vei verdeiar (Descordo Plurilíngüe) - XVI
Engles, un novel descort - XVII

Na primeira, Raimbaut está no auge da ilusão da conquista do coração de Beatriz, filha de Bonifácio e inspiradora do poeta como a Bels Cavaliers.

Na segunda, como vimos, o poeta está em plena dúvida sobre a correspondência desse amor que sente.

Na terceira, a desilusão é total, daí a mente conturbada de quem compõe um descordo em cinco línguas.

Na quarta, a certeza resignada do amor não correspondido, porém com manutenção da lealdade e amizade a seu pai, o Marquês, e com a disposição da permanência nas lides guerreiras.

Estavam postas, em conseqüência, as variáveis necessárias a uma decisão sobre a mudança de vida sugerida na Canção de Cruzada.

Qual o significado disso tudo para a compreensão da evolução do conceito de "coragem indômita" e de "dom divino dessa coragem" na mente de Raimbaut?

Em primeiro lugar, não vemos porque não identificar a Bels Cavaliers com Beatriz, filha de Bonifácio de Monferrato.

Acreditamos que o poeta, após a sagração de Bonifácio como chefe da Quarta Cruzada, tomou conhecimento da decisão de Beatriz de não corresponder a seu amor. Diante do fato, que significava desmoronar a pretensão do poeta de associar a condição de cavaleiro à de homem casado com mulher nobre (o que seria, para ele, a ascensão social completa), Raimbaut canalizou suas convicções de perfeito cavaleiro do plano da vida mundana para o da vida religiosa. E isso foi coerente com a sua visão de um tipo de vida, que sempre exaltava. Afinal, o "mal de amor" sempre existiu, não sendo crível que Raimbaut tivesse inventado, apenas no plano literário, uma paixão, quando, em sua época, a realidade do dia-a-dia da maioria dos trovadores era a luta pelo amor concreto.

Supremacia entre os pares

Na ideologia feudal de Raimbaut de Vaqueiras, o conceito de coragem indãmita se aplicava a todos os homens que tinham o privilégio, como ele, de servir a um senhor de qualidades excepcionais, inclusive por tê-la sempre em grau superior à de seus vassalos. Todos, neste contexto, tinham de ter essa coragem, mas só o senhor a tinha como dom divino. Esta era sua crença sincera.

Como decorrência, apresentava-se a um vassalo, como Raimbaut de Vaqueiras, a questão de situar seu senhor relativamente a outros também possuidores do dom divino da coragem indômita. Era aí que a estrutura hierarquizada do feudalismo do território hoje ocupado pela França se mostrava mais claramente.

De fato, se todos os grandes senhores eram dotados do dom divino da coragem, alguém tinha de se destacar mais do que os outros para justificar a ideologia, que era de todos. Com a consciência difusa disso, os grandes senhores passavam a viver em grande movimentação, sempre em competição com os demais, do que resultavam infindáveis lutas a pretexto de qualquer coisa. Para ter sucesso nesta competição de alto nível, necessitavam de qualidades adicionais, nem sempre concomitantes: bravura, sorte, ferocidade e estratégia nas guerras, mas não necessariamente magnanimidade ou piedade. Não havia outra ética nessas lutas senão a da vitória. Se havia inimigos pela frente, o dever era destruí-los, mesmo que entre eles estivessem mulheres e crianças. Na derrota, os adversários não tinham mais bens, daí os saques e a destruição em nome da glória do senhor feudal e do orgulho de seus vassalos.

Era preciso, pois, que um grande senhor, aos olhos de seus súditos, fosse superior a seus pares.

O imigrante Raimbaut saiu de Monferrato, após 1183, para conhecer de perto o mundo fervilhante de emoções de que ouvia falar e que estava do outro lado dos Alpes.

Um dos indícios mais fortes dessa primeira viagem é o próprio poema Garlambey, que Linskill apresenta como primeira composição do poeta. O conhecimento, que este demonstra, em seu conjunto, da personalidade ou da situação social relativa de cada um dos personagens apresentados pressupõe uma já longa familiaridade e, mesmo, convivência com a política vigente no sul da França, onde pontificavam as desavenças entre os plantagenetas e os capetos e entre as casas de Aragão e de Toulouse, isso sem contar a presença efetiva ou prestigiosa do Imperador, que era suserano da casa de Monferrato, protetora de Raimbaut. Hierarquicamente, o primeiro plano era ocupado pelas relações entre plantagenetas e capetos ou de cada um deles com o Imperador. Mais abaixo vinha o relacionamento de Aragão e Provença com Toulouse. Todo o resto era decorrência destes dois planos e Raimbaut de Vaqueiras devia seguir naturalmente, na execução de seu projeto pessoal de vida, as tendências de seu protetor.

Onde, em Provença, ficou Raimbaut exatamente, não se sabe, mas, como veremos, certamente viajou para a terra em que nascera, no condado de Forcalquier. Lá travou conhecimento com a obra de trovadores de seu tempo e com as ações dos nobres e cavaleiros.

Quando Raimbaut chegou, Henri, o jovem rei, irmão de Ricardo I, o "Coração de Leão", já certamente morrera. O pai deles, Henrique II, designa Ricardo para seu sucessor, mas lhe retira a Aquitânia, o que faz o filho entrar em luta novamente contra ele, no que é ajudado pelo rei Felipe Augusto, da França. A guerra dura até a morte de Henrique II em 1189. Mas não é só contra o pai que Ricardo combate. Volta-se, igualmente, contra os barões da Aquitânia, contra Bertran de Born e contra Raymond V de Toulouse, um homem que vinha há anos, por causa de suas guerras contra o rei Alfonso II, de Aragão, perturbando a vida das famílias senhoriais a que Raimbaut se ligava, a dos Baux e a do conde de Forcalquier.(166)

A simpatia que Raimbaut dedica a Alfonso II, de Aragão, pode ser deduzida de seu poema II, Leus sonetz, quando se refere ao jovem conde, que não pode ser outro senão o filho de Alfonso II:

Si.l contetz
de l'orguoill
qe.l coms li vai mostran
non fai meillor deman,
ben sapchatz q'ieu non sui
dels sieus, anz lo refui,
c'uoimais es bels e grans
e per semblans
als enemics salvatges;
e.l poders e.l paratges
taing c'a bon pretz s'engaill,
e gerrei e baraill
com joves estrunatz.(167)

Se estes versos estivessem nesta quarta estrofe do poema apenas para compor a invenção do poeta, não teriam maior sentido para a compreensão de sua ideologia. Ao contrário, precedem eles os quatro versos finais (Mals e braus ... cal li platz.) que, como assinalamos acima, indicam a ideologia da coragem indômita que Raimbaut de Vaqueiras compartilha com Bertran de Born.

O contexto em que se insere, pois, a referência ao filho do rei de Aragão, ao lado de alusões indiretas ao mesmo rei, presentes na obra de Vaqueiras, demonstra que ele estava com Alfonso II e, coerentemente, contra o conde Raymond V de Toulouse, inimigo, porém senhor, dos Baux e do conde de Forcalquier, amigos de Raimbaut. Demonstra, sobretudo, a simpatia e admiração relativamente ao aliado mais poderoso de Alfonso II, o jovem e já famoso Ricardo Coração de Leão.

Em 1184, a aliança entre Sancho, conde de Provença e irmão de Alfonso II, com os genoveses - de acordo, sem dúvida, com Raymond V de Toulouse e contra toda a política então praticada pelo rei de Aragão - constituiu para Alfonso uma autêntica traição, o que o levou a substituir Sancho pelo filho no ano seguinte. Entre as conseqüências do episódio esteve a celebração de um acordo, em Najac de Rouergue, perto de Toulouse, entre Alfonso II e Ricardo I para preparar uma ação decisiva contra Raymond V de Toulouse. Do lado de Alfonso ficou Peire Vidal, com quem Raimbaut provavelmente já tinha relacionamento pessoal e que esteve, mais tarde, em Monferrato durante todo o ano de 1195.(168)

Em 1186, o duque Ricardo Coração de Leão irrompe no Toulousain, devasta todo o seu interior e se torna senhor de vários castelos. Raymond responde, no ano seguinte, com a prisão de inúmeros comerciantes da Guienne que operavam em seus domínios, ao mesmo tempo em que Geoffroy de Lusignan, um dos que lhe davam apoio, mata um dos mais íntimos amigos de Ricardo. Este, que nos anos anteriores, em sua luta contínua contra os senhores rebeldes da Aquitânia, dera mostras de grande ferocidade nos combates, devastando campos e destruindo castelos, volta a lutar com o furor conhecido, logo depois da campanha vitoriosa que empreendeu contra La Rochelle. Vinga o amigo, invadindo o Quercy e tomando, com o auxílio de brabançons e outros mercenários e ladrões, nada menos que dezessete castelos toulousanos.(169)

É neste momento, em nossa opinião, que Ricardo Coração de Leão, louvado agora por Bertran de Born, aliado de Alfonso II e inimigo de Raymond V de Toulouse, torna-se, para Raimbaut, o modelo ideal do cavaleiro, aquele que persegue a glória a qualquer preço, fazendo com que o apelido com que era conhecido, Inglês, se tornasse para o poeta sinônimo de coragem, intrepidez e primazia guerreira. Ricardo é visto por Raimbaut como o primeiro entre seus pares.

E não está sozinho nesta visão. Por essa mesma ocasião, o autor dos adendos à Crônica de Ricardo de Poitiers, escreve o seguinte retrato do futuro rei inglês, que Augustin Thierry colheu nos Scriptores rerum gallicarum et francicarum, tomo XII, p. 420:

Malheur aux traîtres qui sont en Aquitaine! car le jour du châtiment est proche. La Rochelle redoute ce jour; elle double ses murs et ses fossés; elle se fait ceindre de tous côtés par la mer, et le bruit de ce grand travail va jusqu'au delà des monts. Fuyez devant Richard, duc d'Aquitaine, vous qui habitez ce rivage; car il renversera les glorieux, il brisera les chars et ceux qui les montent; il anéantira, depuis le plus grand jusqu'au plus petit, tous ceux qui lui refuseront l'entrée de la Saintonge!(170)

Na terceira parte de sua Epístola Épica, Raimbaut de Vaqueiras, quando fala dos fatos da juventude de Bonifácio de Monferrato e da sua própria, assinala que o primeiro impulso de um jovem de linhagem é decidir se quer manter os grandes méritos, as grandes ações, como características de sua vida, ou não se importar com elas:

car prim punh es de jove ric triar
si vol gran pretz mantener o laissar,(171)

Para ele, Bonifácio não só manteve esses méritos, que marcavam sua família, como os expandiu ao longo de sua vida. A mesma idéia é encontrada em Bertran de Born:

Quar joves rics cui non platz messios
Cortz ni guerra no pot en pretz mantar.(172)

É interessante notar que essa idéia de escolha, de opção de vida, posta em meio a recordações da Epístola Épica, corresponde a pensamento de Raimbaut tal como é apresentado em seu segundo poema, de 1189, classificado por Linskill como "enigmático".(173) Sua estrofe 4 assim termina:

Mals e braus es doptatz,
e cel deseretatz
q'es humils ni vol patz
er prenda cal li platz.(174)

O conceito raimbautiano de cavaleiro está implícito nessa escolha entre a valentia, a dureza e o espírito guerreiro e o conformismo, pelo nobre, com sua situação de berço. Trata-se, na verdade, de maior valorização do cavaleiro audaz, intrépido, que, assim, vai ombrear-se com o nobre nos anos seguintes. Ou, como assinalou J. Flori, em trabalho recente e luminoso:

Les chevaliers étaient-ils inclus dans cette catégorie? Étaient-ils perçus, au XIIe siècle, comme faisant partie de cette "noblesse"? La réponse est évidente, si l'on pose comme principe de base qu'à ce moment la noblesse, fondée sur le sang et le linage, n'existait pas encore et que la chevalerie tout entière constituait un ensemble cohérent, une noblesse de fait qui se muera, au XIIIe, en noblesse de droit sur les critères de l'adoubement d'abord, puis de la naissance désormais mieux contrôlée. On voit au contraire que, si tous les membres de l'aristocratie sont bien en effet nommés chevaliers (comme l'on nomme aussi miles, de plus en plus souvent dans les chartes et dans les textes latins les membres de l'aristocratie, des châtelains jusqu'aux princes), cette désignation n'implique pas l'assimilation de la chevalerie à la noblesse. Les nobles se disent chevaliers. L'inverse n'est pas vrai.(175)

Tal situação, na perspectiva de Flori, indica o grande favor em que era tido, então, o termo cavaleiro e, em conseqüência, a atividade guerreira que ele cobre. Raimbaut de Vaqueiras, em nossa opinião, foi daqueles que acreditaram que tornar-se cavaleiro audaz, cavaleiro de coragem indômita, significava ascender à nobreza e conquistar a glória. Enganou-se e, quando se conscientizou disso, após verificar a total impossibilidade de vir a ter sua Bels cavaliers (a filha de Bonifácio), mudou de vida. O Descordo Plurilíngüe anuncia essa mudança, que ocorre logo após.

Magnificência das cortes meridionais

Raimbaut de Vaqueiras, ao iniciar sua assim chamada Epístola Épica, endereçada ao Marquês de Monferrato, dá uma demonstração sucinta, como vimos, de seu ideal de senhor de corte nobre - magnifico, liberal e protetor - com os versos, já citados, e os que se lhes seguem:

que mais avetz conques, mes e dat"

c'om ses corona de la crestiantat;

já que nenhum cristão, não coroado,

mais que vós tem vencido, gasto e dado;

e laus en Dieu quar tan m'a enansat
que bon senhor ai molt en vos trobat,
que m'avetz gent noyrit et adobat,
e fait gran be e de bas aut pojat,
e de nien fait cavalier prezat,
grazit en cort e per donas lauzat."

louvo a Deus, que tanto me tem alçado
por ter em vós um bom senhor achado,
que com nobre amparo me tem criado,
prestado grã bem, do nada elevado
e feito cavaleiro admirado,
na corte ilustre e das damas louvado.

A partir daí, mostra o quanto foi fiel ao marquês, correspondendo tanto ao ambiente encontrado em sua corte quanto às excelsas qualidades pessoais do nobre cavaleiro Bonifácio:

Et ieu vos ai servit de voluntat,
de bona fe, de bon cor e de grat,
que mon poder vos n'ai ben tot mostrat;
et ai ab vos fait maint cortes barat,
qu'en maint bel luec ay ab vos dompneyat;
et ai ab vos per guerra cavalguat,
et ab armas perdut e guazanhat,
e pres maynt colp er ab vos n'ai donat,
e gen fugit et ab vos encaussat,
vensen l'encaus, et en fugen tornat,
e sui cazutz et ai enderrocat.
Et ai en ga e sus en pon jostat,
e part barreiras ab vos esperonat,
et envazit barbacan'e fossat,
e sus en guarda et en aut luec anat,
vensen grans coytas; et ai vos ajudat
a conquerre emperi e regnat
et estas terras et yllas e duguat,
e reys a penre, princeps e principat,
et a venser maint cavalier armat.

Servido vos tenho, em tanto cuidado
boa fé, bom coração e bom grado,
que de pronto o poder tenho mostrado:
convosco muito tenho cortejado
e em mui belos lugares doneado.
Convosco tenho nas guerras montado,
pelas armas perdido e conquistado,
muitos golpes aparado e dado,
fugido com prudência e afugentado,
vencendo o encalço, da fuga tornado.
Muito tenho caído e derrubado.
em vaus ou em pontes tenho justado
e convosco além barreira esporeado,
tomado barbacanas e fossados
e por guardas e elevações andado
com grande aflição. Vos tenho ajudado
a conquistar impérios e reinados,
e estas terras, e vilas e o ducado,

A prender reis, príncipes e principados

e vencer muito cavaleiro armado.(176)

Ricardo Coração de Leão, os trovadores e Raimbaut

Raimbaut de Vaqueiras demonstra, em dois de seus poemas, a grande impressão que lhe causavam a magnificência das cortes medievais e o saldo positivo nos resultados objetivos das ações cavaleirescas.

No primeiro caso está o poema conhecido como Garlambey e datado por Linskill como de 1188-89. Nele descreve um torneio entre os mais destacados cavaleiros de Provença.

O segundo caso, é o poema Truan, mala guerra (Guerra infame e cruel), em que celebra sua amada Beatriz, a Bels Cavaliers, como heroína de outro torneio, agora fingido,, por ser travado por diversas damas do norte da Itália. Nesta composição, de magnífica invenção, não falta nem mesmo a figura de um Engles, a lembrar - ao lado das ações, de verdadeiro cavaleiro, de sua amada - sua admiração por alguém que era a origem desse senhal.

A ideologia da coragem indômita está presente em ambos, embora entre eles haja uma distância de, pelo menos, treze anos.

Vejamos, com outros detalhes, a projeção da figura de Ricardo I no sul da França e na penúltima década do século XII.

Raimbaut de Vaqueiras, conforme as deduções de Schultz-Gora,(177) teria nascido entre 1155 e 1160. Isso o torna personagem da mesma geração de Bonifácio de Monferrato, seu protetor, cuja época de nascimento é posta por Brader(178) entre 1153 e 1154, de Ricardo Coração de Leão (1157), de Alfonso II, Conde de Barcelona e Rei de Aragão (1154, segundo Martin de Riquer(179)), de Guilherme de Forcalquier (por volta de 1150, segundo Tournadre,(180) e, muito provavelmente, de Guilherme de Baux, Hugues de Baux e Alberto de Malaspina, todos personagens importantes da segunda metade do séc. XII e amigos ou conhecidos de nosso poeta.

As figuras literárias usadas por Raimbaut e as evidências históricas contidas em sua obra levam-nos a acreditar que, desses personagens, Ricardo Coração de Leão e Bonifácio de Monferrato são os mais significativos para a compreensão da ideologia de Raimbaut, e, em consequência, para a reavaliação de sua obra relativamente ao momento de produção do Descordo Plurilíngue. Consideramos o senhal Bels Cavaliers, presente no Descordo, como semanticamente dependente de Engles e este diretamente relacionado com a figura de Ricardo Coração de Leão.

A figura de Ricardo I tornou-se, desde os primeiros momentos do aparecimento do rei inglês no cenário político da época, especialmente sedutora para todos quantos, naquele momento da história do feudalismo, desempenhavam o papel de prosélitos dentro do esquema de poder dos príncipes e barões. Tal papel era particular e deliberadamente atribuído por estes aos trovadores e jograis, principalmente quando aliavam talento à capacidade de louvar.

A carreira de Ricardo Coração de Leão desenvolveu-se, antes de 1189 de modo a imbricar para todos os setores que contribuiam para a solidificação da ideologia feudal. De temperamento arrebatado mas, principalmente determinado, Ricardo, ainda na adolescência, soube aliar-se aos irmãos que se rebelavam contra o pai. Com a mesma rapidez com que a eles se aliou, afastou-se para, como Conde de Poitiers tornar-se arbitrário senhor dos barões do sul da França, bem como implacável senhor das guerras. Dele tornaram-se famosas as guerras contra o conde Raymond de Toulouse, grande inimigo, declarado ou disfarçado, da família dos Baux, com a qual Raimbaut de Vaqueiras se relacionava. Como consequência de sua personalidade e intensa atividade guerreira, Ricardo Coração de Leão tornou-se, na penúltima década do séc. XII, uma espécie de ponto de referência no jogo de poder dos grandes governantes: Henrique II, da Inglaterra, Felipe Augusto, da França, Frederico Barba-roxa, Imperador alemão, e Alfonso II de Aragão e Raymond V de Toulouse.

De temperamento imprevisível e atrabiliário, Ricardo exercia forte atração sobre os trovadores provençais, desde Bertran de Born até Peire Vidal, passando por Arnaut Daniel, Bertran d'Alamanon, Folquet de Marseille, Guiraut de Borneil, Guiraut de Calanson, o Dauphin d'Auvergne, o monge de Montaudon e Gaucelm Faidit.(181)

Raimbaut de Vaqueiras não menciona diretamente a Ricardo Coração de Leão, mas este conhecido personagem histórico está presente no senhal Engles, usado pelo poeta.

De fato, a fama de Ricardo era total na década de 80. Em meio as suas lutas contra o próprio pai, contra os barões da Aquitânia e contra o conde Toulouse, Ricardo era uma força motriz em todo o sul da França. Quando Raimbaut, no partimen Senher N'aymar, chauzes de tres baros troca coblas com Adémar de Poitiers, repetindo um relacionamento evidenciado pelo sirventês Leus sonetz, composto em 1189, não está fazendo outra coisa senão confirmar a presença inspiradora de Ricardo por trás do conflito havido entre o conde Raimundo V de Toulouse e Alfonso II de Aragão, aliado de Ricardo. Adémar havia se afastado dos Baux e se aproximado do conde Raymond, que lhe conferira os direitos sobre o condado de Diois em troca de homenagem e lealdade. A posição de Raimbaut de Vaqueiras, na linha das simpatias para com os Baux, era a favor de Alfonso II de Aragão, inimigo do conde Raymond, isso porque a vassalagem a Alfonso era, para todos, muito mais distante - quase igual à vassalagem ao Imperador. Com Raymond, a situação seria sempre diversa.

O senhal "Engles", símbolo da ideologia feudal de Raimbaut Vaqueiras

As palavras, como assinalam Ogden e Richards,(182) nada "significam" por si mesmas. Só quando um pensador as usa, enfatizam os dois lingüistas ingleses, é que elas representam alguma coisa, têm "significado". Deste modo, apenas quando há um pensamento, ou "referência", as palavras, como símbolos, dirigem e organizam, registram e comunicam.(183) Daí surge que a forma simbólica varia com a variação da referência:

Além de simbolizar uma referência, as nossas palavras também são sinais de emoções, atitudes, humores, índole, interesse ou estado de espírito em que as referências ocorrem.(184)

Este enquadramento psicológico da palavra, enquanto símbolo, ajuda-nos na compreensão do uso do senhal pelos trovadores. Trata-se de uma ação lingüística contextual, no sentido de que, para a existência dele, senhal, concorrem as emoções, atitudes e estado de espírito do trovador. No caso de Raimbaut, em particular, compreende-se que, a partir do conhecimento de um contexto externo provocador do "eu" não ainda conscientizado, o poeta passa a ser capaz de distinguir fora de si mesmo aquilo que se harmoniza com o seu "eu" então sentido contextualmente. Quando foi à Provença, em 1183/1184, Raimbaut se encontrou e iniciou verdadeiramente sua caminhada existencial. A descoberta do apelido "Engles" o fez encontrar-se ideologicamente. Por isso, não tardou a projetá-lo existencialmente aplicando-o, já agora como senhal pleno de sentido, àquele, que, socialmente, era sua referência para a ascensão social.

Devido a essa situação, é perfeitamente explicável que o termo "Engles" tenha sido primeiro aplicado por Raimbaut a Guillaume de Baux no poema Tuich me pregon, Engles, qe vos don saut, sem dúvida de sua autoria. Aí, era apenas o emprego, provavelmente irônico, de um apelido dado a um homem famoso por sua coragem, Ricardo I. Retornando a Monferrato, o poeta passa a usá-lo verdadeiramente como um senhal, pois, para ele, Bonifácio de Monferrato encarnava todas as virtudes que eram atribuídas a Ricardo Coração de Leão.

Vale a pena transcrever aqui um testemunho do epíteto então aplicado a Ricardo:

"Namque et relatum mihi, Anglum (Ricardum scilicet) isto die, arreptâ Rastâ impetum in nostros dedisse, universam aciem ab extrema dextra ad extremam sinistram percurrendo, neque quemquam adversus ipsum processisse. Iratus igitur ab oppugnatione se avertit sultanus, etc."(185)

O apelido por que era conhecido Ricardo em seu tempo era esse: Inglês. Raimbaut usou-o para aplicar, com ironia, a Guilherme de Baux. Depois, com plena consciência das qualidades que via e admirava no rei dos ingleses, utilizou-o como a melhor maneira de honrar seu protetor, Bonifácio de Monferrato.

O condado de Forcalquier entre os séculos XII e XIII

Guillaume II, filho mais velho de Bertrand I e de Jausserande, foi o último conde de Forcalquier.(186)

Começou a reinar por volta de 1150, sob a regência de sua mãe. Manosque, neste ano, foi doada aos Hospitalários. Ao longo da segunda metade do século XII e de inícios do XIII, os hospitalários foram uma presença constante na região. Adolescente, insurgiu-se contra Barbaroxa, que sustentava o antipapa Victor contra Alexandre III, e criou-lhe inimigos. Os imperadores já vinham possuindo, não sem resistência, todas as terras desde o Durance até o mar e desde os Alpes até o Ródano, conforme divisão feita com Alfonse, conde de Toulouse. Para acertar as resistências, enfeudou o condado de Provença e o condado de Forcalquier a Raymond Bérenger III, sobrinho de Raymond Bérenger II, conde de Barcelona. O condado vinha dos antecessores de Raymond Bérenger II, mas o Imperador para tornar mais fácil o ato, numa época em que as mulheres eram moeda de troca, deu sua sobrinha Richilde como esposa a esse novo conde de Provença, Raymond Bérenger III. Para arrematar, ordenou a Guilherme de Forcalquier que prestasse homenagem ao novo conde como se fosse a ele, fazendo-lhe pagamento anual em marcos de ouro e um pagamento imediato de outras quantias ao próprio Imperador , à Imperatriz e à corte imperial. Obrigava-o, ainda, a aceitar o antipapa. Concedeu também as terras de Baux ao novo conde de Provença e marcou o dia 18 de agosto de 1162 para virem à sua presença, em Turim, tanto Guillaume II de Forcalquier quanto Hugues II de Baux a fim de prestarem homenagem a ele e ao conde. Guillaume não compareceu. O conde de Provença não reagiu logo à recusa, mas em 1165 aliou-se ao conde de Toulouse contra o conde de Forcalquier, prometendo casar sua filha única, Douce, com o filho mais velho do conde de Toulouse. O dote dela seriam os condados de Forcalquier e Melgueil e a parte da cidade de Avignon que pertencia a Guillaume de Forcalquier. Puseram-se em guerra contra este, mas logo desistiram diante da impraticabilidade de entrar em seus domínios, que tinha defesas naturais muito importantes, principalmente perto de Forcalquier. Anos mais tarde, em 1174, resolveu Guillaume reclamar pessoalmente ao Imperador a reinvestidura plena no condado de Forcalquier com a revogação das alienações feitas de suas propriedades. O Imperador concordou inteiramente com o pedido e fez dele seu vassalo direto.

Assim, não tendo Guillaume prestado homenagem ao Imperador em 1162, tornou-se vassalo imediato do conde de Provença. Recusando homenagem a este, perdeu de direito seu condado, mas não de fato. Vindo perante o Imperador, foi reconhecido, em 21 de dezembro de 1174, como senhor de suas terras, com o restabelecimento "in plenitudine honoris" de seus direitos.

Depois desses fatos, o condado de Provença passou às mãos dos príncipes aragoneses da Casa de Barcelona, na pessoa de Alfonso I, que passou a intitular-se rei de Aragão, conde de Barcelona e marquês de Provença, e ainda bateu o conde de Toulouse em 1176. Neste ano, todos estavam submetidos a ele, inclusive os senhores de Baux, menos o conde de Forcalquier, fortalecido com sua investidura recentemente feita pelo Imperador. Alfonso I, em 1177, vendo Guillaume sem aliados, resolveu enviar-lhe dois dos principais senhores de sua corte, Hugues de Baux e Raymond de Villeneuve, reclamando a homenagem sob o argumento da enfeudação feita pelo Imperador a Raymond Bérenger III. Guillaume recusou. Alfonso I chamou-o, então, a Aix, para prestar pessoalmente a homenagem. Guillaume mandou seu arauto, que disse a Alfonso ter o Imperador reconhecido a precipitação do ato de enfeudação de 1162 e restabelecido seus direitos em 1174

Alfonso, julgando-se possuidor do direito da força, iniciou a guerra com numeroso exército e, atravessando o Durance, apoderou-se de Pertuis e várias outras localidades até vir a pôr cerco em Forcalquier, capital do condado. Exortou de novo Guillaume a fazer a paz, enviando-lhe, ainda, Hugues de Baux e Raymond de Villeneuve. Guillaume, diante da força, resolveu negociar por intermédio de amigos mútuos, como os arcebispos de Arles, Aix e Embrun, os bispos de Fréjus, Sisteron, Apt e Marseille, os senhores de Sault, Hugues II de Baux e muitos outros barões. O acordo consistiu em Guilherme jurar fé e lealdade a Alfonso II e instar seus amigos e aliados a não se insurgirem contra este. Alfonso se comprometeu a não castigar os que tinham ficado ao lado de Guilherme. Tratou-se uma entrevista entre os dois, que se realizou no castelo de Sault em setembro de 1178. Concordaram, então, que a homenagem seria feita por procuração. Guillaume cumpriu o acordado e seu procurador, no castelo de Sault, de propriedade de Loup d'Agout, e diante de testemunhas como Hugues de Baux e Raymond, seu filho, declarou Guilherme homme lige e vassalo de Alfonso.

Em resumo, quando, em 1162, estava obrigado à homenagem, não a prestou; em 1178, quando, por direito, não estava obrigado a prestá-la, prestou sob a ameaça da força.

Em 1181, Alfonso I deu o condado de Provença a seu irmão Sancho em detrimento do direito de seu filho Alfonso. O ato foi desfeito em 1185 por ocasião de tratado de paz que fez com o conde de Toulouse, após arbitragem de Guillaume de Sabran e Raymond d'Agout. Ao mesmo tempo decidiram socorrer-se mutuamente, menos contra os reis da França e de Leão e contra o conde de Forcalquier. De fato, após a paz de Sault, de 1178, o conde de Forcalquier não se submeteu, na prática, a Alfonso, do que resultaram escaramuças, sem se entrar em guerra aberta. Essa resistência de Guillaume, advinda da noção de seu direito, o fez aproximar-se do conde de Toulouse, sempre um inimigo potencial de Alfonso I, rei de Aragão. Acabaram os condes de Toulouse e de Forcalquier por celebrar uma aliança, em 1191, de renúncia a pretensões às terras de um e outro. O tratado foi celebrado diante de Raymond d'Agout, bispo de Cavaillon, e de Giraud Amic.

Diante da situação de fato, constatada ao longo dos anos por Alfonso II, da não submissão de Guilherme de Forcalquier, procurou aquele uma nova maneira de incorporar o condado a seus domínios. Propôs casar seu filho, o conde de Provença Alfonso com a neta de Guilherme, Garsende de Sabran, filha de sua filha única Garsende e de Reinier de Sabran. Os barões de Guilherme o instaram a aceitar a proposta, de modo que foi celebrado um contrato entre eles, em julho de 1193, sendo Garsende menor. Sobrevindo violação do mesmo por qualquer das partes um conselho de arbitragem de seis personalidades, entre as quais Raymond d'Agout, resolveria as questões decorrentes. Pelo tratado, celebrado em Aix, Guillaume dava o condado de Forcalquier a Garsende como dote, reservando-se, porém o usufruto do mesmo enquanto vivo e excluindo do acordo a parte baixa do mesmo, que ficaria com o irmão e a irmã de Garsende. Para ele mesmo, separou várias terras acima de Sisteron. Alfonso I prometeu, de sua parte, que seu filho manteria para sempre Garsende como esposa e que ele restituiria a Guilherme três castelos em caso de não implementação do tratado. O casamento foi celebrado em inícios de 1196 e, em abril, morria Alfonso I.

Com a morte de seu pai, o jovem conde de Provença resolveu exigir do avô de sua mulher o preito de homenagem, o que foi recusado por Guilherme sob o mesmo argumento levantado contra Alfonso I, ou seja, o de sua investidura como conde de Forcalquier pelo Imperador Frederico Barbaroxa. Alfonso II inicia a guerra, tal como o fizera antes seu pai, e toma Sisteron. Guilherme é defendido por seus barões e aliados, entre os quais Raymond de Baux, que assalta o território de Aix. Dão-lhe apoio, também, o conde de Toulouse, os viscondes de Marselha, os príncipes de Orange e os outros senhores de Baux. A guerra prossegue além de 1202, unidos Guilherme II de Forcalquier, Guillaume e Hugues de Baux, Arnaut Flotte, Bertrand de Villemus e muitos outros. Após junho de 1202, sobrevém uma trégua, durante a qual as partes envolvidas, juram tomar sob sua proteção e guarda todas as igrejas de suas terras, inclusive com favorecimento aos cavaleiros do Templo e do Hospital de São João de Jerusalém. É nesse contexto que se insere um documento de doação de terras, às margens do Vachères, aos hospitalários.

Todos esses episódios explicam a preferência de Raimbaut de Vaqueiras por ficar em Forcalquier por ocasião de suas idas a Provença. O espírito independente, corajoso e, politicamente, s]abio de Guilherme II de Forcalquier, senhor das terras em que, provavelmente, nascera o poeta, transmitia a este a segurança de que necessitava para pôr-se em contato com diferentes cortes, como a dos Baux, em Marselha, e a do próprio Guilherme, em Forcalquier. Nelas, tomava conhecimento do grande mundo de Provença, sem correr o risco de estar em meio a algum fogo cruzado, como era o caso de Bertran de Born. Suas qualidades pessoais e o certo prestígio que já teria, desde jovem, por participar de aventuras e campanhas ao lado do senhor de Monferrato, tornavam-no um "estrangeiro" em condições de receber influências ideológicas e de deixá-las transparecer em seus poemas.

O condado de Forcalquier deve ser tido como um dos dois polos principais da vida de Raimbaut de Vaqueiras, sendo o outro Monferrato. Dos nomes geográficos franceses que o poeta apresenta em sua obra como lugares em que efetivamente esteve, dois referem-se a cidades desse condado (Foncalquier, poema VII, 37; Gapenses, poema V, 39) e um a Marselha (Babo, o castelo Babon em Marselha, Epístola Épica, II, 30). Os outros são apenas indicadores das terras dos nobres provençais, sem nenhuma conotação de presença física do poeta nos mesmos. São meras referências. Orange e Montélimar (Aurenga e Monteil), indicados em conjunto em X, 34 da edição de Linskill, apresentam-se como referência genérica à Provença, como terra natal, opinião de Zingarelli, de que partilhamos, seguindo Linskill. Quando já estava na idade madura, um terceiro polo se afirmou na vida do Raimbaut: Marselha. Vejamos.

O triângulo Forcalquier, Marselha, Monferrato na vida de Raimbaut de Vaqueiras

Os fatos históricos, há pouco apresentados e colhidos nos livros de Tournadre(187) e J. Roman,(188) aliados a certos detalhes da vida de Raimbaut de Vaqueiras, colhidos diretamente em sua obra e não em fontes indiretas, podem servir para esclarecer pontos ainda bem obscuros da mesma e ajudar à fixação dos aspectos históricos do Descordo Plurilíngüe. Observemos alguns dos mais importantes.

A menção de Raimbaut de Vaqueiras a Folquet de Marseille, no poema VI, linha 20 (numeração da edição de Linskil), indica uma tendência do poeta à desilusão amorosa e à religiosidade, e, ao mesmo tempo, revela influência passiva relativamente a aspectos da vida e da produção do trovador de Marselha. Este se tornou bispo de Toulouse, em 1205, depois de ter levado existência mundana, nas cortes de Barral, visconde de Marselha, e de Raymond V, conde de Toulouse. Sua vida religiosa começou na condição de abade cisterciense de Toronet, em 1198.

Em estudo sobre os poemas de amor de Raimbaut de Vaqueiras, Lecoy afirma que Bonifacio - e, com ele, Raimbaut - não retorna a Monferrato senão pelo fim do verão de 1195.(189) Foi Raimbaut, logo depois, a Forcalquier, certamente para estar presente ao casamento entre a neta do conde Guilherme II de Forcalquier e Alfonso, filho de Alfonso I de Aragão, conde de Barcelona e de Provença. Seu nome, como vimos, era Garsende de Sabran. Futura poetisa, tornou-se também protetora de trovadores e regente de Provença, Estas bodas, preparadas durante a menoridade de Garsende pelo tratado, já citado, de julho de 1193,(190) foram celebradas provavelmente em princípios de 1196, poucos meses antes da morte de Alfonso II, ocorrida em abril desse ano.(191) Constituíram-se elas no acontecimento político mais importante da época, pois selavam uma aliança entre Guillaume II de Forcalquier e Alfonso, iniciada com a submissão forçada daquele, em 1178, após dura guerra, pelo tratado de paz de Sault, castelo do poderoso senhor Loup d'Agout.(192)

Todas as quatro canções, estudadas por Lecoy, têm um tema comum: desapontamento e raiva do poeta por seu malsucedido empenho em conquistar uma certa dama, do que resulta anunciar sua intenção de renunciar ao amor e passar a dedicar-se apenas à vida militar. Um exame das evidências internas do poema demonstra, segundo Lecoy, que:

1 - nos de no V e VI, o poeta ameaça deixar a Provença e, mais particularmente, a região de Gap e ir para Tortona caso sua dama não volte a enternecer-se por ele; no poema V o poeta diz que está residindo em Gap, uma das cidades do condado de Forcalquier, mencionado em VIII. Uma alusão contida em VI mostra que o poema não foi composto depois do fim de 1195.

2 - no poema VII, há certa hesitação na decisão de se dedicar só às armas, mas em VIII a decisão está firmemente tomada. Neste poema, Raimbaut expressa a intenção de engajar-se na carreira de mercenário em Forcalquier mesmo, aludindo a seu status de cavaleiro e ao ano que passou fazendo a corte a uma dama que não lhe dava resposta.(193)

Com base nesses dados, Lecoy conclui que os poemas foram compostos em Forcalquier entre fins de 1195 e fins de 1196. A dama permanece não identificada e não há um senhal para ela. O texto deixa claro que não pode ser a dama de Tortona, como acreditaram Schultz-Gora (194) e Fassbinder.(195)

Foi nessa época, também, que Raimbaut trocou o partimen IX com o trovador Perdigon e com Adémar ou Aymar II de Poitiers, conde de Valentinois e Diois (1189-1230), reprovando a este por ter abandonado seus aliados, os senhores dos Baux. Aymar fora feito conde de Diois, em 1189, pelo conde de Toulouse, Raymond V, que vinha se aproximando de Guilherme de Forcalquier. As relações do poeta com os Baux, como se depreende do partimen, existia dentro de um contexto que não era o das propriedades desses senhores. Não menciona ele os Baux nas quatro cantigas que compôs durante essa visita. O fato enfatiza o erro da Vida em dizer que o poeta tinha relações estreitas com Guilherme de Baux, Príncipe de Orange. As relações existiam não com Guilherme, que Raimbaut certamente conhecia, mas com seu irmão Hugues, visconde de Marselha em 1193, que fazia parte da corte de Guilherme II de Forcalquier. Os senhores de Baux e os de Sault, como vimos, tinham relações importantes com Guilherme II desde que este assumiu o condado de Forcalquier e não foram poucas as vezes que atuaram como intermediários entre ele e o rei de Aragão.

Finalmente, certas alusões em VI e VIII parecem apontar para um relacionamento de Raimbaut com Folquet de Marseille nesse período. No poema VI, linhas 19-20,(196) há um eco das linhas 32-33 da Canção de Cruzada XIX de Folquet de Marseille como concluiu Stronski.(197) Vejamos:

Folquet de Marseille:

Hueimais no.y conosc razo

(De hoje em diante não conheço razão)

Cantiga de Cruzada, decorrente do desastre militar de Afonso VIII de Castela em Alarcos a 19 de julho de 1195, linhas 30-33:

Pes quex de cor s'ieu dic vertat o no
e pueys aura d'anar mellor talen;
e ja no.i gart paubreira nuls hom pros:
sol que comens, que Dieus es piatos.

(Pense cada um de coração se digo ou não verdade
e logo haverá de ter o melhor desejo de partir
[partir para a Cruzada])

Raimbaut de Vaqueiras, poema VI, linhas 19-20:

No puesc saber per que.m sia destregz

(Não consigo saber porque estou atormentado):

et er m'a far lo conort del bertau,
cum selh que ditz en chantan en Folquetz
qu'a Tortona, lai part Aleixandrina,
queyra merce, mas say no truep refuy;

(e eu terei de fazer uso do consolo dos pobres,
tal como Sir Folquet diz em sua canção,
pois eu podia procurar esse consolo em Tortona
ou mais além de Alessandria,
já que aqui não acho refúgio;)

O poema VI de Raimbaut, também por essa razão, não deve ter sido escrito depois de 1195. Folquet, em sua canção, convida pobres e ricos a tomar a cruz e Raimbaut parece sensibilizar-se com o apelo, adaptando-o à situação amorosa sua, no grupo da "renúncia" (V, VI, VII, VIII), em que termina dizendo que vai dedicar-se somente às armas. Também a linha 44 do poema VIII parece ser uma reminiscência de Folquet, XII, estrofe 5, composto circa 1191.(198)

Diante desses dados e em nossa opinião, um triângulo geográfico parece preencher a existência de Raimbaut de Vaqueiras entre 1195 e o início da Quarta Cruzada, em 1204. Em um vértice, Monferrato; em outro, Forcalquier; no terceiro, Marselha. O primeiro parece indicar a terra de adoção; o segundo, a terra natal; o terceiro, o destino. Marselha era o principal porto de embarque para o Oriente. Demonstremos esta hipótese.

Não há indicação, na obra de Raimbaut de Vaqueiras, de nenhuma relação concreta com Guilherme de Baux, príncipe de Orange de 1182 até a sua morte em 1218, e senhor do castelo de Vaqueiras, no Vaucluse. A alegação de ter Guilherme armado cavaleiro a Raimbaut de Vaqueiras carece de fundamento pois já apontara Fassbinder(199) ser muito improvável que o poeta não tivesse mencionado isso em sua Epístola Épica ao Marquês de Monferrato, se já fosse nobre quando chegou à sua corte. Ao contrário, na Epístola, ele insiste em dizer de sua origem humilde, a fim de sensibilizar a magnanimidade de seu protetor, Bonifácio, no sentido de lhe conceder o grau de cavaleiro. É mais provável, portanto, como assinala Linskill,(200) que a afirmativa do biógrafo da Vida, inclusive no contexto do recebimento de Raimbaut na corte dos Baux pela esposa de Guilherme IV, longe de implicar uma honra conferida ao poeta, é uma forma imaginativa de transferir ao pai a dignidade conferida ao filho, uma transferência sugerida talvez pelo título en que precede Peirols nas coblas referidas no poema XXVII e trocadas entre Raimbaut e um certo Engles, que os mss. DH identificam como Guilherme des Baux.

Como também assinala Linskill,(201) a maneira de a Vida referir-se às faculdades mentais do pai de Raimbaut (louco) não é aceita por R, que a omite, e por Sg, que diz justamente o contrário: estiers era el bos e savis.

Além disso, seguindo igualmente Linskill,(202) o uso do mesmo senhal - no caso, Engles - para dois personagens diferentes (Bonifacio de Monferrato e Guilherme des Baux) é inusitado entre os trovadores. Tudo parece indicar que a história toda da Vida até a menção de Monferrato é invenção do biógrafo, baseada em confusões geográficas e históricas. Já dissemos anteriormente(203) que nåo nos convence a atribuiçåo, pela Vida, do castelo de Vaqueiras como lugar de nascimento de Raimbaut. Também enfatizamos, ao fim da seção em que tratamos do Condado de Forcalquier entre os séculos XII e XIII, o fato de existir um documento da Ordem do Hospital de São João de Jerusalém pelo qual foram doadas terras aos hospitalários nesse condado, às margens de um rio de nome Vachères. Como se explicariam as confusões geográficas e históricas do biógrafo da Vida relativamente ao lugar de nascimento de Raimbaut?

Em nossa opinião e em primeiro lugar, é preciso destacar o fato de que tinham o mesmo nome - Guilherme - o príncipe de Orange, da família dos Baux, com jurisdição sobre o castelo de Vaqueiras, e o conde de Forcalquier, que tinha jurisdição sobre as terras adjacentes ao rio Vachères (Vacherias, no latim das cartas de então). sobre o val Queyras, nos limites dos Hautes-Alpes com o Dauphiné e a Lombardia medieval, bem como sobre a localidade de Vachères, entre Reillane e Forcalquier. Esta era a "capital" do condado deste segundo Guilherme, o qual se estendia de sul a norte, desde o rio Durance, abaixo de Apt et Manosque, até a extremidade do Embrunais, na fronteira com a Lombardia, incluindo Sault, Sisteron, Rosans, Gap, Embrun e outras localidades.

Em segundo lugar, é importante ter em mente que Forcalquier já tinha finalmente passado ao domínio do conde de Provença em 1209, após a morte de Guilherme II, e este Conde de Provença passou a usar também o título de conde de Forcalquier, enquanto o principado de Orange - na época, com Guilherme IV de Baux - continuava como feudo do conde de Toulouse, que era também marquês de Provença. Outros feudos deste eram o Diois, Tricastin, Venaissin, a margem direita do Beaucaire e parte de Avignon. Não é de se admirar, pois, que o biógrafo de Raimbaut, provavelmente Uc di Saint Circ, ao fazer seu trabalho na Itália, depois de 1220, acostumado com a menção a Guilherme IV de Baux, príncipe de Orange, feudatário dos marqueses de Provença e recentemente morto espetacularmente por degola seguida de esquartejamento (1218), se confundisse diante de Guilherme II de Forcalquier, senhor, anteriormente, das terras do rio Vachères, da localidade de Vachères, junto a Forcalquier, do val Queyras e das outras mencionadas acima. Estas terras foram vividas afetivamente por Raimbaut de Vaqueiras e incorporadas, como dissemos, aos domínios dos marqueses de Provença a partir de 1209.

Como conseqüência dessa confusão, um castelo de Guilherme IV de Orange, de nome Vaqueiras, pode perfeitamente ter-se cruzado semanticamente com as terras do rio Vachères (Vacherias), com a localidade de Vachères (Vaqueriis) e com o val Queyras, possuídas pelo também Guilherme, porém II, de Forcalquier. Indício veemente dessa confusão é o fato de Raimbaut jamais mencionar Vaqueiras, no Vaucluse, principado de Orange e só de modo muito distante e impessoal o conde Guilherme IV des Baux (poema I, verso 17). Menciona, porém, explícita ou implicitamente, mas com afeto ou interesse, Gap, bem perto das terras do Vachères, e Forcalquier, bem junto à localidade de Vachères, nos poemas de V a VIII. Lá manifestou-se apaixonado, durante algum tempo por uma dama, que não correspondeu a seu amor e provocou-lhe, com isso uma tendência à religiosidade militante. Por tudo isso, é mais verossímil considerar as terras do Vachères, perto de Gap, ou a localidade de Vachères, junto a Forcalquier, como o país natal de Raimbaut de Vaqueiras. Sua natural tendência ao deslocamento, como homem de origem pobre, em direção à vizinha Lombardia, a leste, e Marselha, ao sul, tornam mais plausível, talvez, as terras do rio Vachères, cujo nome latino, Vacherias, favoreceria a denominaçåo. A dificuldade estaria no fato de os nomes dos trovadores normalmente incluírem a localidade de origem. Há exceções: Arnaut Catalan, Guiraut d'Espanha. É possível que, em vida, o poeta tenha sido simplesmente conhecido como Raimbaut, do mesmo modo que Albertet, Alegret, Blacasset, Blacatz, Cercamon, Gavaudan, Peirol e outros. Isto não seria estranho, já que Raimbaut passou a maior parte de sua vida fora de Provença e de suas cortes. O nome completo originou-se, neste caso, da Vida, escrita provavelmente por Uc di Saint-Circ. A terra natal do poeta pode ser, em conseqüência, tanto a localidade de Vachères quanto a região do rio Vachères.

Um documento de 1203, o de nº 1169, publicado por Delaville Le Roulx,(204) é, em nossa opinião, o único que aponta para uma presença física de Raimbaut de Vaqueiras por perto. Trataremos dele na parte deste livro que aborda o contexto histórico do Descordo Plurilíngüe.

É no triângulo Forcalquier, Marselha, Monferrato que parecem estar as fontes existenciais de Raimbaut e os arquétipos contextuais dos manuscritos de suas composições devem ser buscados nesse triângulo.

Os manuscritos mais ligados ao contexto de vida de Raimbaut

Como vimos acima, somente um dos manuscritos que contêm o Descordo Plurilíngüe foi redigido na região de Provença. Trata-se do manuscrito f, que data da primeira metade do século XIV.

Por outro lado, o autor do Descordo Plurilíngüe seria natural, segundo afirmação da Vida, já por nós discutida, do castelo de Vaqueiras, hoje cantão de Baumes-de-Venise, no Vaucluse. Segundo as evidências que apresentamos, o provável é Raimbaut ter nascido na localidade de Vachères, junto a Forcalquier, capital do condado do mesmo nome ou na região do rio Vachères, afluente da margem esquerda do Durance, que neste desemboca perto de outra importante localidade da época, Embrun.. Aliás, o poeta foi chamado de Raimbaut de Vachères em documentos muito antigos e em manuscritos.

Não há dúvida de que Raimbaut esteve ligado aos Baux durante boa parte de sua vida. Vale, porém, voltar a abordar o grau das ligações, o ramo da família Baux ao qual ligou-se nosso trovador e a buscar identificar época ou épocas em que realmente ocorreram tais relações em face dos únicos dados concretos que possuímos, ou seja, da presença de Raimbaut nos domínios do conde de Forcalquier e não necessariamente nos dos senhores de Baux. Neste caso, já apontamos a provável relação com Hugues de Baux.

De imediato, surge uma evidência: a presença dos Baux desde meados do século XII na corte de Forcalquier, ora como intermediários entre o rei de Aragão, Alfonso I, e Guilherme II de Forcalquier, ora como aliados deste contra as pretensões do rei, que era também conde de Provença, ora contra as do sucessor deste, seu filho Alfonso II, que se tornou marido da neta de Guilherme. Em toda a segunda metade do século XII, o papel político de Forcalquier foi superior à dos domínios dos senhores de Baux, relativamente à Provença. Entre as duas cortes, Forcalquier era mais importante, dentro do jogo político da Provença.

A Vida de Raimbaut de Vaqueiras, dá ênfase a seu relacionamento com a família Baux, porém o faz com respeito a Guilherme IV, príncipe de Orange de 1182 a 1218. Isso não pode ser comprovado, de modo algum, com os dados explícitos e implícitos da obra do poeta. Seu relacionamento com os Baux era, segundo todas as evidências, com Hugues, irmão de Guilherme e visconde de Marseille, dentro de um contexto que abrange o eixo Forcalquier-Marseille.

Não há prova histórica da presença de Raimbaut na corte de Orange, mas há várias provas dela na corte do outro Guilherme, o conde de Forcalquier.

Entre 1180 e 1183, o poeta estave na corte de Monferrato, conforme se depreende das recordações que faz nas 12 primeiras linhas de sua Epístola épica, parte III. O silêncio da Epístola sobre os anos seguintes certamente indicam uma não presença no norte da Itália, já que não haveria motivo para o poeta não apresentar eventos em tão largo período junto ao nobre de quem conquistara a amizade, Bonifacio de Monferrato. É certo, porém, que Raimbaut, em fins da década de 80, estava na Provença, como se vê do conteúdo do poema Garlambey, hápax do poeta para designar torneio. Não se sabe em que corte. Linskill acredita que tenha sido a de Hugues de Baux.(205)

O que houve de politicamente importante na década de 80 no principado de Orange, de Guilherme IV de Baux, e no condado de Forcalquier?

Como enfatizou muito bem A. Jeanroy em conhecido artigo, os mais antigos trovadores eram grandes viajantes.(206) A crer no relato de sua Vida, Raimbaut de Vaqueiras começou a sê-lo muito cedo e, como seus colegas, conheceu gente muito importante. Há, porém, uma contradição entre esse fato e a cronologia de seus poemas, estabelecida por Linskill. Sendo, praticamente, certo, pelas alusões das linhas 16 e 22, que o poeta deve ter nascido entre 1155 e 1160,(207) é estranho que o autor de uma composição magistral, como é o Garlambey, tenha começado a poetar justamente com ela entre os 29 e os 34 anos de idade. Nesta faixa de idade, nos tempos medievais, os homens já tinham um longo passado de vida adulta. Por isso mesmo, é muito improvável que algumas das composições, rejeitadas por Linskill em sua bela edição, não sejam de Raimbaut.(208)

Entre outros personagens a que se referiu, direta ou indiretamente, estave Alfonso I de Aragão, nomeado por Jeanroy e outros como Alfonso II. Deste e de Raymond V, de Toulouse, falam abundantemente os trovadores.

A rivalidade de Bertrand I, pai de Guilherme IV de Baux e príncipe de Orange, com seu suserano, o conde de Toulouse Raymond V, acabou por levar este a mandar assassiná-lo em 1181. Guilherme, cognominado del Cornas, sucedeu ao pai. Seu irmão mais velho, Hugues, casou-se com Barrale, filha de Barral, e tornou-se, pelo casamento, visconde de Marselha. O outro irmão, Bertrand, ficou como senhor de Berre, Meyrargues, Puyricard e Marignane.

Em 1189, Raymond de Toulouse conferiu a Aymar II o Diois, mas permaneceu o problema da validação dessa concessão.(209) A propósito desse fato, diz Raimbaut em II, linhas 18 a 34, que Linskill, acertadamente, afirma ter sido composta em 1189:

Per so dreitz
non acuoill
c'om sos amics soan
per gerra, co.l Bautz fan
lor paren dui e dui;
que n'Azemars lor fui,
de Peitieus, tot enans,
tant l'es affans
gerra e metra gatges;
mas del plaich fon messatges,
puois tolc se de trebaill.
En Girautz, al miraill,
Ademars sos coignatz
(mas Bar'es derocatz)
l'en blasm', et eu si fatz,
car del comt' es privatz
qe.il tol sas eretatz.

A justiça não pode admitir
que alguém abandone um amigo
em tempo de guerra,
como estão fazendo, uns com os outros,
os parentes dos Baux.
Sir Ademar de Poitiers
ilude-os desde o início,
tanta experiência tem ele
em fazer guerra e oferecer fiadores.
Oferece acordo e se livra do problema.
Vendo isso, Sir Gerald Ademar,
seu cunhado, o censura
desde que Barri foi destruída,
e eu também o faço
pois Sir Ademar é grande amigo do Conde
que privou Sir Gerald de seu patrimônio.

O amigo a que se refere Raimbaut é Guilherme de Baux. Criticando quem trai esse amigo, o poeta indica a possibilidade de ter com o traído algum relacionamento e isso se evidencia, ainda em 1189, quando Raimbaut, estando certamente na corte de Guilherme, a este se refere em um poema, como alguns acreditam, sob o pseudônimo Garlambey. A alta probabilidade dessa presença, viável por ser Guilherme de Baux, na época, menos importante politicamente que Guilherme II de Forcalquier, leva à conclusão de ter o poeta estado em contato com outras famílias nobres, entre as quais as de Agoult ou Agout e Sault. Estas duas famílias são fundamentais para a compreensão da transmissão dos poemas de Raimbaut de Vaqueiras, como demonstraremos a seguir. Agout e Sault eram famílias que se relacionavam entre si, com os Baux e, principalmente, com Guilherme II de Forcalquier.

Dentro desse contexto de relacionamento menos importante de Raimbaut de Vaqueiras com Guilherme de Baux, a questão da inserçao histórica de uma propriedade deste, o castelo de Vaqueiras, como lugar de nascimento de Raimbaut, foi por nós tratada com natural ceticismo, O castelo, dado pela Vida como lugar de nascimento de Raimbaut de Vaqueiras, foi herdado pelo principado de Orange através do casamento, por volta de 1150, de Bertrand I, da família dos Baux, com Tiburge, irmã do célebre trovador Raimbaut III de Orange. Data desse casamento o senhorio dos Baux em Orange. Guilherme IV, príncipe de Orange era filho de Bertrand e Tiburge e, portanto, sobrinho de Raimbaut de Orange. Na opinião de J. Longnon,(210) o nome do poeta vem, justamente, desse trovador, que morreu em 1173, ao passo que Raimbaut de Vaqueiras nasceu entre 1155 e 1160.(211) Linskill lembra que, de acordo com o texto de sua vida, o deslocamento, por parte do poeta, de Vaqueiras para Orange, é uma hipótese muito natural, devido à proximidade de ambos os lugares. Na versão do manuscrito Sg da Vida de Raimbaut de Vaqueiras, foi a princesa de Orange, mulher de Guilherme IV, que recebeu Raimbaut na corte, onde foi encorajado a desenvolver seus talentos.(212) Tudo isso, porém, como se deduz do que investigamos, não passa de pura invenção.

No relacionamento dos Baux com os Agout e os Sault há um fio que conduz a manuscritos em que se inseriu o Descordo Plurilíngüe.

De fato, na corte de Arles do senhor de Trinquetaille, Hugues de Baux, tornado Visconde de Marseille em 1193, deve ter estado Raimbaut de Vaqueiras, já que foi Hugues motivo de um sirventês composto por ele, no qual, segundo Linskill, o poeta se refere a Hugues usando o senhal Mon Avengut. Em fins do século XII, transitavam na corte de Hugues, em Arles ou Marseille, protetores de trovadores e entre estes estava Raimon d'Agout cujo filho, o trovador Ysnard d'Entravenes, foi conde de Sault e viveu entre 1203 e 1225.(213) Sault é uma localidade situada no Vaucluse, a 40 quilômetros de Avignon. Perto dela, a menos de 30 Km, fica Carpentras, a leste, e, a oeste, numa distância semelhante, Orange. Sault, por volta de 1260, era sede do importante senhorio d'Agout-Sault, que tinha sob sua dependência o feudo de La Roque Alric ao qual provavelmente se subordinava, nessa ocasião, o castelo de Vaqueiras. O nome Agout, evidentemente, é o mesmo Agout do pai do trovador Ysnard d'Entravenes, que também freqüentou a corte de Arles uns 20 anos após Raimbaut e que é descendente direto e próximo do Raymond d'Agout que foi árbitro entre Alfonso II e Raymon V, bem como de Loup d'Agout, dono, como vimos, do castelo de Sault em 1178. Ele é mencionado em notas existentes numa coleção de escritos do historiador Peiresc, os quais versam sobre a história de Provença. Estão estas notas na Biblioteca de Carpentras, que tinha jurisdição sobre a localidade de Sault. A escritura dessas notas é da segunda metade do século XVI e parece idêntica, segundo Paul Meyer,(214) à do índice incompleto da folha de rosto do manuscrito f. Segundo feu Lambert, antigo bibliotecário de Carpentras, essas notas seriam de autoria de Jean de Nostredame e nelas é mencionado várias vezes um cancioneiro pertencente ao conde de Sault:

"Mais je trouve au chansoner (sic) du seigr comte de Sault qu'il (Hugues de Pena) a faict quatre fort belles chansons doctes et de bon sens, en l'une desquelles il appert qu'il estoit amoureux de Beatrix, comtesse de Prouvence, femme dud. Charles roy de Sicille, et la nomme Beatrix comtesse de Prouvence, en la louant qu'elle est la premiere dame vertueuse de ce monde; et toutes ces chansons il les adresse, partie a Monsr Barral seigneur de Marseillac, et des Baulx, et partie a messire Ysnard d'Entravenes, comte de Sault."(215)

O autor dessas notas da coleção de Peiresc refere-se ao travador Ysnard d'Entravenes como conde de Sault, embora o senhorio de Sault só tivesse sido erigido em condado, a favor de François d'Agout em 22 de abril de 1561. É claro que se faz aqui uma extensão do título ao antepassado do nobre com quem o anotador tinha relações de amizade.

Jean de Nostredame afirma, no prefácio de sua Vies des poètes provensaux, o seguinte:

"Je puis asseurer vrayement avoir veu et leu deux grans tomes divers escripts en lettre de forme sur parchemin illuminez d'or et d'azur, qui sont dans les Archifs du seigneur Comte de Sault, auquels sont descrites en lettre rouge les vies des Poetes Provensaux (qu' ils nommoyent Troubadours) et leurs Poésies en lettre noire, en leur idiomat, en nombre de plus de quatre-vingt."(216)

Essas palavras de Nostredame não são suficientes para a identificação dos tomos mencionados por ele entre os cancioneiros hoje existentes. Meyer discute o problema e conclui, no corpo de seu livro, nada se poder afirmar quanto a essa identificação. No fim de seu trabalho, todavia, ao fazer adições e correções, emite uma opinião definitiva. Para ele, revistas as notas da coleção de Peiresc e comparada sua escritura à das notas que aparecem nas folhas 8v, 9, 15, 20v, 28v, 29 e outras do manuscrito f, a conclusão só pode ser no sentido de serem, uma e outra, de uma mesma pessoa, que Meyer identifica com Nostredame. Assim, o manuscrito provençal f foi consultado pela mesma pessoa que consultou um outro manuscrito, também provençal, que era propriedade da família dos condes de Sault, a mesma família que, através de um seu ancestral, Raimon d'Agout, esteve em contato muito provável com o poeta Raimbaut de Vaqueiras e seus amigos da família Baux.

Quanto ao problema da identificação do cancioneiro de Sault, Meyer chama a atenção para o fato de o manuscrito 2814 da Biblioteca Riccardi, de Florença (ms. a2),(217) ter uma lista de trovadores que estava no original utilizado por seu compilador, Bernart Amoros, monge de Saint-Flour, pequena cidade do Haute Loire, a uma distância não muito grande do Ródano. Nessa lista, há um certo número de trovadores que não se encontram em nenhum cancioneiro e, deles, três pelo menos são mencionados por Nostredame. Além disso, o manuscrito a contém uma curta notícia sobre Guillem Montanhagol, a qual não se encontra em nenhum lugar, a não ser em Nostredame. E junta Meyer outras evidências que o levam à seguinte convicção, já acima assinalada:

""...le chansonnier en deux volumes du comte de Sault, consulté par Nostredame, paraît n'avoir point été différent du grand récueil compilé au XIIIe siècle par Bernart Amoros, et dont le ms. Riccardi 2814 est une copie partielle."(218)

O Descordo Plurilíngüe, como já evidenciamos, está na segunda parte dessa cópia, ou seja, no manuscrito a1, editado por Bertoni. Seu editor, Bernart Amoros, afirma ter emendado com discrição o "issemple" (original) que tinha sob os olhos e de ter evitado propositadamente de fazer alterações ou emendas, a fim de não piorar esse original. E assim se manifesta Bertoni:

"Ció che credo tuttavia di poter affermare con una certa tranquillità, è che l'issemple, al quale il nostro monaco dichiara di avere attinto, deve essere stato un'ampia raccolta imparentata col ms. del Conte di Sault, anch'esso perduto, o fors'anche il ms. medesimo del Conte di Sault, ovvero l'originale di esso manoscritto.In codesta ricca collezione di liriche trovadoriche, utilizzata dal Nostradamus, si leggevano poesie di poeti, che non compaiono che nel nostro canzoniere. E le affinità tra le due raccolte è tale e tanta da quanto si può congetturare, che per gran tempo si credette che esse fossero un sola e identica cosa. Se il ms. di Bernart Amoros non rispecchia interamente codesta perduta silloge, egli è certo che ce ne fa conoscere direttamente o indirettamente una non piccola parte."(219)

Uma opinião quase definitiva a respeito da relação entre o cancioneiro perdido de Sault, o cancioneiro, também perdido, de Bernard Amoros e as cópias destes, a1 e a2 foi dada por Chabaneau e Anglade num artigo em que procuram reconstituir o cancioneiro do conde de Sault. Na verdade, trata-se de um artigo em que C. Chabaneau tem um seu trabalho inedito publicado com redação e argumentos de Joseph Anglade. Nesse ensaio, fica demonstrado que Jean de Nostredame possuiu os cancioneiros f e T e consultou o manuscrito de Sault que lhe foi emprestado pelo conde deste nome, François Agoult (Agout):

"Quant à notre langue provensalle, je suis apres a rediger par escript en notre langue françoise les viès des poètes provensaulx d'ung vieux livre que j'ai recouvert d'une noble maison de ce pais auquel sont descriptes leurs vies et leur poeme en langue antique provensalle, bien difficille et bien obscure, qui ont fleury environ deux cens cinquante ans jusques au trespas de la feue Jehanne de Naples, et de Sicille, que fut en l'an 1380, que sont en nombre de plus de quatre-vingtz poëtes, les ungs Florentins, les aultres Mantuans les autres Genevoys et Lombards, et les aultres Provensaulx, etc."(220)

Ao contrário do que pensava Meyer em certo momento (não haver manuscritos autênticos de Nostredame):

"Je le rèpète, il faudrait prouver que les fragments de Carpentras sont bien de J. de Notre Dame, et aucune preuve ne serait plus facile à fournir, s'il subsistait quelquers échantillons certains de l'écriture de ce personnage, ce que j'ignore.(221)

Chabaneau tinha como provado o fato de serem as anotações acima mencionadas, da Biblioteca de Carpentras, de autoria de Nostredame, nelas se incluindo uma versão manuscrita das Vies publicadas pelo controvertido provençalista do século XVI. A comparação de a (a1 + a2) com as Vies manuscritas e as Vies publicadas levaram Chabaneau e Anglade à convicção de que o manuscrito de Sault provém da mesma fonte do protótipo (issemple) de Bernart Amoros, o que faz o manuscrito estar em estreito parentesco com o cancioneiro de Sault.

Os cancioneiros a1 e a2, o cancioneiro perdido de Sault, os nobres Agout, desde a segunda metade do século XII, Guilherme de Forcalquier, Guilherme de Baux e Raimbaut de Vaqueiras fazem parte de um mesmo contexto histórico. O cancioneiro f resultou desse contexto. Uma edição crítica do Descordo não pode ignorar esses fatos.

O que se pode concluir disso tudo para se editar uma composição de Raimbaut de Vaqueiras, como o Descordo Plurilíngüe?

Acreditamos, do ponto de vista de relação entre a vida do poeta e o paradeiro dos manuscritos, que, destes, os mais confiáveis são o cancioneiro provençal f e o cancioneiro italiano a1, estreitamente relacionado ao perdido manuscrito de Sault, o qual foi feito, com muita probabilidade, em um contexto no qual a memória de Raimbaut de Vaqueiras era viva, direta e próxima.

Capítulo 1

Línguas do Descordo Plurilíngüe e consciência lingüística ao tempo de Raimbaut de Vaqueiras

Antes de procedermos à análise do conteúdo de cada verso do Descordo, segundo os diferentes manuscritos, necessário se torna tecer algumas considerações sobre o sentimento de língua vulgar entre os séculos XIII e XV. Por trás de um "erro" de copista costuma estar, em muitos casos, uma atitude lingüística normal de uma época. As provençalizações, as catalanizações e outras alterações de um original mal compreendido são soluções que se subordinam a concepções lingüísticas e literárias próprias do período.

De início, deve-se recordar a prática de se usar o termo "língua" para jurisdição territorial, com base no idioma falado no território a que se fazia referência.

Esse procedimento, quando devidamente questionado em exemplos da época, indica claramente que o conceito de língua, após os numerosos séculos de dominação do latim, tinha como mais importantes semas os de identificação nacional do falante e de situação política. Foi adotado pela Ordem de São João de Jerusalém, hoje Ordem de Malta, desde o início do século XIII, como demonstra o Estatuto da mesma criado por seu grão-mestre Afonso de Portugal, provavelmente entre 1204-1206. Vejamos os exemplos que o abonam:

Post hec vero magister transmittere debet ad consulendum baiuliis fratres providos et honestos diversarum partium et comuniter omnium lingarum.(222)

A versão, em francês da época, é transcrita por Delaville Le Roulx, ao lado do texto latino:

Apres doit le maistre mander por conseillier les bailies communement des freres qui seront plus aparans destre plus sages et plus honestes.(223)

O texto francês, publicado por Delaville Le Roulx, é o do ms. 4.852 da Biblioteca Vaticana, que possuímos em sua versão integral (do Estatuto de Afonso) e que vai do folio 33 ao folio 49. É do século XIII. O trecho citado está no folio 37 e seu sentido não corresponde integralmente ao do texto latino, esclarecendo-se, porém, quando se consulta o parágrafo anterior, no folio 36:

Et se le covent ne pooit venir au chapistre, et le maistre soit aveuc le covent, par la connoissance et le conseil dou covent et des freres que il aura aveuc soi, meine au chapistre comunement de chascunes terres ou des regions tant des freres combien et quelz covenra dou couvent, qui plus sages et plus discrez aparront.

Neste folio 36 o correspondente ao sublinhado, na versão latina é omnium partium et nationum (de todas as regiões e nações). Evidencia um contraste com o trecho, que já transcrevemos, do folio seguinte: diversarum partium et comuniter omnium linguarum (geralmente de diferentes regiões e de todas as línguas).

Por aí se vê que há uma utilização no texto latino (diversarum partium et comuniter omnium lingarum) de trecho que, no texto francês, se encontra em outra parágrafo, só que com a substituição de partium et nationum por partium et lingarum, permanecendo o sentido. Como o arquétipo do texto latino, por razões de ordem administrativa da Igreja, já muito bem organizada ao tempo do Papa Inocéncio III (1198-1216), também deve ser do início do século XIII, é mais provável que aquele, o arquétipo do texto francês, tenha sido produzido antes deste e que o conceito de lingua = natio / langue = nation tenha sido corrente, na época referida, para designar realidades políticas a que correspondiam realidades lingüisticas. Isso pode ter como conseqüência, ao se exprimir alguém em uma língua estrangeira no tempo de Raimbaut de Vaqueiras, querer ele conseguir, junto a um interlocutor, um prestígio mais social do que intelectual para poder ser aceito por este, não propriamente admirado. Não se deve esperar que o Descordo Plurilíngüe, ao sair da pena de Raimbaut, tenha estado livre de erros expressionais em cada uma das línguas que usou.

O nome por que foi conhecido, desde sua instalação, o grão-mestre autor dessas regras, revela que foi apelidado segundo a região em que nascera porque isso era hábito. Por ser sua região lugar distante, dentro dos padrões da época, o normal seria usar o nome mais amplo, Espanha. Devido ao alto posto de grão-mestre, usou-se, todavia, o nome geográfico Portugal, que, assim, passava a representar toda a língua da Espanha. Por isso, foi ele o único, entre os grão-mestres, que incorporou a seu nome o do país de origem. Era Afonso de Portugal porque da língua de Portugal.

A relação entre língua e nação, presente nos estatutos de uma das duas mais poderosas ordens militares religiosas do tempo das cruzadas, evidencia que a consciência lingüística, na Europa ocidental, chegara, em inícios do século XIII a um ponto de ruptura relativamente à língua escrita oficial, o latim. É significativo que, entre a segunda metade do século XII e a primeira do XIII, a expressão literária, judicial e chanceleresca tenha passado a ser feita, em toda parte e no espaço de duas gerações, pelas línguas vulgares - francês, provençal, lombardo, tedesco, inglês, catalão, espanhol, castelhano, português etc.

O Descordo Plurilíngüe é uma expressão dessa realidade política e cultural.

Na análise lingüistica dos versos da composição é necessário, pois, ter-se presente esta relação, que estava na cabeça tanto de Raimbaut quanto dos copistas, entre língua e nação, dos princípios do século XIII até o séc. XV. É preciso ter em mente, também, que, dentro desse contexto, quanto mais próximo da língua do copista ou das três línguas de prestígio da época dos trovadores - provençal, francês e lombardo - o texto transcrito estivesse, maiores seriam as probabilidades de acomodação gráfica toda vez que ele, copista, fosse um estranho relativamente ao território que correspondesse a cada uma delas. Em conseqüência, os versos mais alterados hão de ser, naturalmente, os referentes a uma realidade lingüística não familiar a todos os copistas, ou seja, os da estrofe galego-portuguesa e sua contrapartida na estrofe final. Afinal, nenhum dos sete é português.

Capítulo 2

Os manuscritos preferidos para a edição do Descordo antes de Raynouard

Nostredame, Pasquier, Crescimbeni e Sainte-Palaye

Como vimos anteriormente, o conhecimento do Descordo Plurilíngüe, entre os séculos XVI e XVIII, se fez muito lentamente. Tendo começado o estudo do provençal, entre os italianos, pelos petrarquistas da primeira metade do século XVI, muitas referências se fizeram a Raimbaut de Vaqueiras, a partir de Mario Equicola, provençalista que teve contato direto com a França meridional, e por Pietro Bembo. Apesar disso, não se encontra, entre os italianos do século XVI nenhuma referência ao Descordo Plurilíngüe. O primeiro a fazê-lo foi Jean de Nostredame, na França, e, depois, Estienne Pasquier, já no século seguinte.

Jean de Nostredame assim reproduziu os primeiros versos de cada estrofe do Descordo.

"Aros quau vei verdeiar...
I son quel che ben non ho...
Belle douce deme chere...
Dauna yeu my rend'a bous...
Mes tan temo vuestro pletto."(224)

O cotejo desses versos com o texto correspondente dos manuscritos nos mostram as seguintes coincidências:

1º verso:

Aros - nenhum ms; muito próximo de aras, de f.
quau - é evidente erro de leitura de quan, o que
leva aos mss. E e M
vei - é forma de f, M, a1 e E
verdeiar - aparece em f, M, a1 e E

2º verso:
I son - não estão em nenhum manuscrito. O
mais próximo é f, com Io so.
quel - aparece em M e f (quelo).
che - não está em nenhum manuscrito. Trata-
se, evidentemente, de uso consciente da
forma italiana, já que todos os mss., menos
a1, têm que, abreviado ou não.
non - mesma situação de che.
ben - mesma situação, com exceção de a1 e
Sg. A forma gráfica é, no entanto, idêntica
às de f, M e E.
ho - não aparece em nenhum dos mss.
conhecidos que, com exceção de a1, têm
a forma aio.

3º verso:
Belle - é forma de f e M. Pode-se admitir que é
subjacente a a1.
douce - é forma de M que pode ter como equivalente
a forma douse, de f.
deme - não está em nenhum ms., mas transparece
em f e M (dame).
chere - não aparece em nenhum ms. mas é
subjacente às formas de a1, R, E e C.

4º verso:
Dauna - está em todos os manuscritos, menos,
significativamente, em M (dome).
yeu - não está em nenhum manuscrito.
my - pode-se considerar como forma de f, M, R e
Sg, caso se admita a simples alternância de
i e y.
rend - está em f e M.
bous - opõe-se a bos, de todos os manuscritos.

5º verso:
mes - não aparece nos manuscritos, mas pode-
se considerar como subjacente a M, E e C.
tan - é forma de M, E e a1.
vuestro - não está em nenhum dos manuscritos.
pletto - está em M e é subjacente a f.

Estatisticamente, obtém-se o seguinte resultado:

M - 13 vezes
f - 12 vezes
E - 7 vezes
a1 - 5 vezes
R - 2 vezes
C - 2 vezes
Sg - 1 vez.

Nove formas de Nostredame inexistem nos sete manuscritos.

Nota-se, com isso, que o grupo fM ocorre 25 vezes e o resto 17.

A conclusão a que se pode chegar é que, como se indicou na anteriormente, Nostredame utilizou o ms. f em sua referência ao Descordo. Não utilizou, provavelmente, o ms. M, porque este se encontrava na Itália, embora se saiba que Nostredame tinha conhecimento do trabalho dos provençalistas italianos, principalmente Pietro Bembo, que foi proprietário dos mss. atuais H, K, L, O e, talvez, de outros. Possivelmente Nostredame teve em mãos uma cópia de M ou um manuscrito a ele estreitamente ele aparentado.

A existência de formas, em Nostredame, como I, son, ho e yeu indicam que teve em suas mãos, para referência ao Descordo, pelo menos dois manuscritos além de f. Como há 5 (cinco) coincidências com a1 e este é estreitamente aparentado ao cancioneiro de Sault, a1 pode realmente ter sido um dos dois. No outro poderiam estar as formas que Nostredame registrou e que não existem nos manuscritos que chegaram até nós.

Anos depois da abordagem de Nostredame, Estienne de Pasquier fez o mesmo tipo de referência ao Descordo Plurílingüe. Embora siga bem de perto o texto de Nostredane,(225) Pasquier dele diverge em alguns pontos, depois de ter afirmado ser possuidor de uma cópia, que pertencera a Pietro Bembo, de um manuscrito provençal. Diz ele:

"Comme aussi il est tombé entre mes mains un papier qui est encores en ma possession dont la teneur est telle. Extrait d'un ancien livre qui fut au Cardinal Bembo. Los noms daquels que firont Tansons & Syruentes. Et Y en met quatre vingts & seize. Vray qu'il y en a quelques uns oubliez par Nostredame, tout ainsi que cestuy fait pareillement estat d'autres qui ne sont nommez par le Cardinal. Et plusieurs nommez par l'un & par l'autre: De maniere qu'apres les auoir confrontez ensemblément il y en a de compte faict six vingts & plus, entre lesquels ie trouue des Empereurs, Rois, Marquis, Comtes, un Federic Empereur premier de ce nom, Richard Roy d'Anglaterre surnommé coeur de Lyon, la Comtesse de Die, Raimond Beranger Comte de Prouence, un Roy d'Arragon, um Dauphin d'Auvergne, un Comte de Poictou, & Les principaux Seigneurs de sa Cour. Non qu'ils eussent composé des Poëmes entiers en Provençal, ains comme ceux qui de pois à autres passouient leur temps à faire quelques Epigrammes Provençaux."(226)

Tal fato prova que pelo menos uma cópia italiana de cancioneiros provençais circulava, na França, na geração seguinte à de Nostredame e deve ser levado em conta quando se constata a semelhança entre a edição parcial do Descordo, feita por Nostredame, e o ms. italiano M.

Crescimbeni, como já assinalamos, também seguiu Nostredame na apresentação parcial do Descordo.

A primeira edição quase total do Descordo Plurilíngüe foi feita por Sainte-Palaye. Comparados os seus versos com cada um dos versos de cada manuscrito, verifica-se, sem sombra de dúvida, que ele utilizou os ms. C e E, com ligeira predominância daquele.(227) Por vezes parece recorrer às lições do ms. R.

De Raynouard em diante, o manuscrito básico para a edição do Descordo tem sido sempre o C.

Capítulo 3

História das edições críticas do Descordo e reflexos reais do original de Vaqueiras nos manuscritos

Estabelecida a relação entre a vida de Raimbaut e o paradeiro dos manuscitos que mais podem se relacionar com sua obra, e estabelecida a preferência, ao longo dos séculos, dos editores por determinados manuscritos, resta o problema metodológico de decidir sobre os manuscritos a usar numa edição realista do Descordo Plurilíngüe.

De todos os manuscritos, como vimos, é o C o mais eclético, aquele que, segundo a opinião dos provençalistas, mais respeita os originais utilizados. Se tivesse sido bem mais feliz a cópia feita por Jacques Teissier de Tarascon do manuscrito de Bernard Amoros, apresentado por este como muito fiel ao original, seriam os manuscritos a1 e a2, talvez, os mais confiáveis dentre os cancioneiros existentes. Como tal não acontece, julgamos acertado o seguinte procedimento:

1 - Para os versos provençais, deve-se adotar as lições do ms. f, acertadas, porém, em relação ao que se conhece, de outros documentos, da língua usada na Provença ocidental entre fins do século XII e meados do XIII.

2 - Para a apresentação lingüísticamente formal dos versos franceses, italianos e gascões, deve-se adotar as liçes do ms. f em confronto con as do C.

3 - Para os problemas de formas ou de variantes lexicais da estrofe galego-portuguesa e seu correspondente na tornada, deve-se adotar, como básico, o ms. a1 e, em segundo lugar, o ms. f. No caso de clara divergência entre estes dois manuscritos, a preferência deve ser dada ao ms. a1, que reflete um contexto grego e está relacionado com o antigo cancioneiro perdido de Sault.

4 - As exceções a essas regras devem resultar de evidêcia inafastável ou da necessidade de obediência à métrica.

Capítulo 4

Leitura preliminar do Descordo Plurilíngüe

Critérios

Para a leitura preliminar do Descordo, são observados, agora, os princípios da seção anterior e mais os seguintes:

1 - Pontuação moderna, de acordo com o sentido;
2 - resolução das abreviaturas do tipo q que, n non;
3 - uso de apóstrofo nas composições com pronome ou artigo;
4 - resolução dos conglomerados gráficos;
5 - uso da semivogal i nos ditongos decrescentes;
6 - uniformização do uso de v no lugar de u;
7 - uso de ponto elevado nas ênclises.

Vejamos, pois, a leitura:

Leitura

Aras cant vei verdeiar 1
pratz e vergiers e boscages,
vueilh un descort comensar
d'amors, per qu'ieu vauc arages;
c'una dona.m sol amar, 5
mais camiat l'es sos corages;
per qu'ieu fauc desacordar
los mots e .ls sons e e .ls lengages.

Ieu sui selh que ben non aio
ni enqueras non l'averò, 10
per abrilo ni per maio,
si per mia dona non l'ò;
e entendo son lenguaio,
sa gran beutat dire non zo,
plus fresqu'es que flors de glaio 15
e ia no m . en partirò.

Belha doussa dama chera,
a vos merrant e m'autroi;
ia n'aurai mes joi'entera,
si no vos ai e vos moi. 20
Molt estes mala guerreia,
si ia muer per bon'esfors;
e ia per nulha manera
no.m partrai de vostre los.

Douna io me tenc a bos, 25
quar eras m'es bon'e bera,
ancse es guallhard'e pros;
ab que no.m fossetz tan fera,
moutz abetz beras faissos,
ab color fresqu'e novera; 30
vos m'abetz e se.ps a gues,
no.m sofranhera fiera.

Mas tant temo vostro plaito,
todo'n soi escarmentado,
per vos ai pena e maltreito, 35
e mei corpo lazerado.
La nueit, quand soi en mei leito,
soi mochas ves resperado.
Pro vos cre e non proferto
falhit soi en mei cuidado. 40

Bels cavaliers, tant es grans
la vostr'omrat seinhorage,
que quada iorno m'esglaio.
Ho me lasso! Que farò?
Si seli que g'ei plus chera 45
me tua no sai por quoi.
Ma dauna fe que dei bos,
ni peu cap sanhta Quitera;
mon corasso m'avetz traito
e, mout gen faulan, furdado. 50

Aplicação dos critérios à leitura preliminar

Tratamento das estrofes não provençais

Eliminação das leituras provençalizantes

É sabido que, em todos os manuscritos do território francês, há uma tendência a provençalizar o texto original das estrofes estrangeiras do Descordo, seja pelo uso do a final átono, seja pelo uso de palavras provençais, quando muito, semelhantes às estrangeiras. Podem ser consideradas leituras provençalizantes as seguintes:

estrofe italiana - ieu (verso 9), es (15), zo (14) sui (v.9), selh (v.9), enqueras (v.10), beutat (v.14), plus (v.15), flors (v.15).

estrofe francesa - belha (v.17), doussa (v.17), dama (17), chera (17), ia (19), entera (19), molt (21), mala (21), guerreia (21), ia (23), nulha (23), manera (23), aurai (19)

estrofe gascã - eras (26), es (26 e 27), fossetz (28)

estrofe portuguesa - soi (34), mei (36), nueit (37), soi (37), mei (37), so (38), resperado (38), falhit (40), soi (40), mei (40).

estrofe plurilíngüe - chera (45), avetz (49).

As soluções, para os problemas de cada uma dessas palavras podem ser as seguintes, de acordo, com os critérios assinalados, principalmente o do cotejo de C com f e a1:

ieu io (ms. f): sui so (ms. f);

selh quelo (ms. f); engueras encora (ms. f);
beutat beutà; zo so;

plus pu; fresqu fresc;
flors fior; belha belh;

doussa dousse douse (ms. f);
aurai avrai ou arai; dama dame(ms.f);

chera chiere (ms. f); ia ie;
entera entiera (ms.f) entiere
molt mot (ms.f); mala male;

guerreia Ä guerrie(e)re Ä guerriere (ms. f);
nulha nulh; maneira maniere (ms. f);
soi son; mei mie (ms. f);

nueit noit (ms. a1); resperado pensado (ms. a1)
falhit falhid; avetz avedes;
es etz; eras ara;

fossetz foussats.

Dessas soluções, é preciso considerar que no caso de belh, nulh e de falhid, tem-se um uso de lh típico do manuscrito C, o qual reflete o uso indistinto de lh por ll e vice-versa, na posição intervocálica.(228) Assim, essas palavras devem ser corrigidas adicionalmente para belle, nulle e fallid. Em conseqüência da anulação das formas provençais, passam a ser lidos os versos corrigidos da seguinte maneira:

9 - Io so quelo que ben non aio
10 - ni encora non l'averò
14 - sa gran beautà dire non zo
15 - plu fresc'es que flor de glaio
17 - Belle douse dame chiere
19 - ie n'avrai mes joi'entiere
21 - mot estes male guerriere
22 - si ie muer per bon'esfors
23 - e ia per nulle maniere
34 - todo'n son escarmentado
36 - e mie corpo lazerado
37 - la noit, quand son en mie leito
38 - son mochas ves pensado
40 - fallid son en mie cuidado.
45 - si seli que g'ei plus chiere
49 - mon corasso m'avedes traito

Análise lingüística dos versos corrigidos e dos demais

Os versos corrigidos, na seção anterior, indicam que não basta, evidentemente, a anulação da ação provençalizante do copista de C para se obter a leitura correta. É necessário cotejar lingüisticamente as formas do ms. C com as variantes dos manuscritos f e a1. Só em último caso deve-se recorrer às lições dos demais manuscritos, com preferência para aqueles que se situem mais próximo do território lingüístico correspondente à estrofe considerada.