MÚSICA
COLOMBIANA
Nuestras culturas precolombinas
lograron su desarrollo en dos regiones geograficas: La Andina Y
la Amazonica, alli luego de continuas migraciones, asentamientos
y unificaciones, se fueron conformando tres grandes familias; la
Chibcha, la Arawak y la Amazonica.
Sin lugar a dudas, la cultura
Chibcha es la que mas nos caracteriza debido a su relativo alto
nivel cultural expresado en una gran variedadde manifestaciones y
por el extenso territorio que abarcaron.
Sus nucleos sociales mas representativos fueron los Tayronas,
Arhuacos, Cunas y Muiscas, de los que sobreviven Arhuacos y Cunas
en tanto que los Tayronas y Muiscas fueron perdiendo su vigencia
tanto por extincion como por mestizaje.
El desarrollo de las religiones chibchas necesito de un arte
musical que integrara la colectividad en torno de los ritos y
ceremonias que constituian el fundamento de sus creencias y por
lo tanto de su vida misma.
Pero no siempre el objeto de la musica fue la religion pues se
sabe de ciertas manifestaciones musicales que tenian como
proposito la diversion y el entretenimiento, las cuales estaban a
cargo de miembros de la comunidad especializados en este arte.Son
los guajiros los representantes mas importantes de la cultura
Arwak en nuestro territorio. A la llegada de los españoles no
habian logrado un notorio nivel de desarrollo cultural, debido
entre otras cosas a las condiciones del medio natural, en gran
parte desertico. Posteriormente, al contacto con diferentes
pueblos de Europa que tenian como area de operaciones mercantiles
la peninsula que hoy en dia lleva su nombre, los guajiros fueron
evolucionando y en la actualidad ejercen una influencia permanete
sobre ciertas manifestaciones culturales en la Costa Atlantica.
La Amazonia, ademas de ser una reserva ecologica mundial, ha sido
cuna de variados grupos humanos que han llevado durante siglos un
desarrollo cultural autonomo y multiforme.
Debido al lento contacto e influencias recibidas por estas
civilizaciones, podemos suponer que su manifestaciones culturales
y particularmente las musicales, se conservan aproximadamente
fieles a las de sus antecedores precolombinos
MESTIZAJE MUSICAL
Para comprender el desarrollo
musical de Colombia, es necesario tener en cuenta las condiciones
sociales en las cuales se ha venido formando nuestra nacion a
partir de tres culturaes: La aborigen americana, la espanola y la
africana.
España. Las expediciones
españolas fueron regimientos de hombres de diferentes clases
sociales y niveles de cultura, que luego de los prolongados
viajes, encuentros sangrientos y pasajeras alianzas con los
aborigenes, se dieron a la tarea de tener relaciones con las
mujeres indigenas; esta situacion se presento debido a que los
españoles no enviaron al principio familias, matrimonios o
mujeres en sus expediciones.
Con la creacion de los centros coloniales y el exito de las
grandes haciendas, la mezcla entre españoles e indigenas a nivel
popular aumento y se difundio, pero no dejo de ser una situación
de desventaja y verguenza para los nacidos de estas uniones, a
los cuales despectivamente se los llamaba "mestizos" ,
que no gozaron de libertades o buenas garant¡as sociales.
Pero esta mezcla no fué sólo de razas; recordemos que los
aborígenes colombianos y los españoles tenían su propio
idioma, religión, danzas, instrumentos musicales, artes y
principios morales que comenzaron a influirse mutuamente para
originar una cultura mestiza.
Africa. Los aportes
culturales africanos nos han llegado en dos épocas diferentes y
en condiciones sociales distintas. Los primeros, se inciaron con
los arabes del Norte del Africa y su invasión y dominación de
España (siglo VIII al XV D.C.); los españoles asimilaron
durante 800 años buena parte de la cultura Afro- arabe y luego
nos transmitieron esos valores culturales a partir del siglo XV
D.C.
Los segundos aportes se iniciaron a partir del siglo XVI con la
llegada de los esclavos africanos, recibiendo nosotros su
influencia en forma directa.
Dada la destinacion de los esclavos (minería, ganadería y
agricultura), los sectores de los ríos Magdalena y Cauca y la
costa Pacífica.
Si bién es cierto, el comercio de los esclavos africanos
comenzó a disminuir en el siglo XVIII y se frenó en el siglo
XIX con la ley de la abolicion de la esclavitud, la cultura
africana continuó mezclándoze con la española y en algunos
sectores con la ind¡gena, hasta transformarse actualmente en una
de las raíces profundas de nuestra cultura colombiana.
LA
COSTA ATLANTICA Y SU MÚSICA
Esta región fué clave como
punto de contacto y partida de expediciones conquistadoras y rea
de fomento del comercio. Por eso, allí aparecen antiguas y
poderosas ciudades como Cartagena, Santa Marta, Rioacha,
Valledupar y Mompós donde se fusionaron indígenas, españoles y
esclavos africanos.
Las fiestas y la música religiosas española en honor de la
Virgen (La Candelaria, los remedios, La Inmaculada), la Cuaresma,
Corpus Christi, San Juan y La Navidad, sirvieron para catequizar
indígenas y esclavos, y comenzar el mestizaje musical, en el
cual también influyeron las tertulias y bailes en las casas de
los españoles acaudalados en donde danzas europeas cortesanas
como la gavota, el rigodón, paspies, pasacalle, contradanza y
populares como la jota, el fandango y las seguidillas fueron
lentamente asimiladas y transformadas por indígenas y africanos.
LOS
CANTOS VALLENATOS
Se inciaron con antiguos cantos
de vaquería propios de las zonas ganaderas de Valledupar, en
donde el tambor de un solo parche, llamado ahora "caja"
se unió a la guacharaca para servir de base a narraciones
cantadas, que hablaban de las penurias y anhelos del campesino,
reflejaban la crítica social o la visión picaresca y alegre de
esos pueblos costaneros. Tal parece que sufre influencia de
ciertos aspectos melódicos de los arhuacos y guajiros, luego de
los africanos y de los europeos, de estos últimos con las coplas
y décimas y con su aporte reciente del acordeón de botones.
MÚSICA
DE LOS ANDES COLOMBIANOS
El desarrollo de la región
Andina dependió de la agricultura, minería y comercio; y fué
sustentando por continuas migraciones de los españoles; la
formación de grandes haciendas y la denominación y mestizaje de
los indígenas. Las características geográficas permitieron el
auge económico, político y cultural de la clase española.
El festejo religiosos de Navidad, Corpus Christi, San Juan y las
peregrinaciones a los santuarios de la Virgen (Chiquinquira,
Mongu¡, Chinavita), sirvieron para unir a nivel popular los
español y lo indígena; para crear hacia el siglo XVII el
torbellino, los cantos de la guabina y gran cantidad de juegos
danzados.
NACIMIENTO
DEL BAMBUCO
Los bailes de fandango, la
tirana, el bolero y la seguidilla de la provincia de Andalucía,
fueron muy populares entre la clase media española acentada en
el territorio de Colombia.
Estos Bailes constituyeron el punto de partida para la creación
de fandaquillos criollos y el capituco, que evolucionaron y ser
diversificaron en el siglo XIX, gracias a los aportes indígenas
y africanos existentes en los antiguos departamentos de Antioquia
y Cauca, que ser convirtieron en la cuna colombiana del bambuco.
DEL
VALS AL PASILLO ANDINO
En el siglo XIX en Europa, se
propagó desde Viena (Austria) la música y danza de salón
llamada waltz(vals) que al llegar a nuestro país se comenzó a
distinguir con el nombre de "el strauss" , nombre
tomado del apellido del famoso compositor de valses Johan Straus.
Gracias a la sensibilidad artística de nuestros músicos, este
aire musical se fué transformando en el "vals del
país" o el "colombiano" y mas recientemente en el
"pasillo".
De los refinados salones de las principales ciudades colombianas,
pasó a las plazas públicas y allí se convirtió en el
"pasillo fiestero" que ha llegado a ser pieza obligada
de las bandas de pueblo. Por último, es importante resaltar que
la alianza entre nuestros poetas y compositores le ha dado al
pasillo una alta calidad expresiva que se manifiesta de muchas
formas en estos sentidos y conmovedores cantos del alma
colombiana.
EL
ARTE MÚSICAL DE LA COSTA
PACÍFICA
COLOMBIANA
El trabajo de los esclavos africanos hizo prosperar las grandes
haciendas del viejo Cauca(Chocó, Valle, Cauca, Nariño) y su
mano de obra en las minas significó primero un enriquecimiento
para la corona española y luego para los grandes terratenientes
criollos.
Las culturas africanas llegadas a esta costa fueron sensibles a
las influencia cultural española, lo cual explica la gran
asimilación y reinterpretación que hicieron de ella.
Dados los lujos de las aristocracia caucana, la música y la
danza cortesana de Europa fue muy frecuente en sus tertulias y
saraos (bailes) en donde se distraían al ritmo de danzas,
contradanzas, mazurcas, polcas, jotas y algunos romances a cargo
de señoritas aficionadas al canto.
Es importante mencionar el papel que desempeño un reducido
número de esclavos dedicados al servicio doméstico, pues su
contacto directo con la música y danza de su amos, les permitió
inciar el proceso de asimilación, difusión y cambio de estas
manifestaciones culturales europeas.
La religión católica con sus festividades de San Juan y
Navidad, influyé profundamente en el canto religioso popular de
los esclavos, que gradualmente fueron substituyendo divinidades y
ritos por salves a la Madre de Dios, trisagios, arrullos a los
santos y al Niño Dios, balsadas fluviales y en honor a San Juan
y para la Navidad.
El aporte cultural africano mas fuerte y arraigado est en el
currulao y el bunde, en el grupo musical constitu¡do por
marimbas de Chonta, conunos macho y hembra, bombo y el
antiqu¡simo canto antifonal africano a cargo de las
"cantaoras" y "repondeoras" que se acompañan
con los guases (maraca tubular africana).
MÚSICA
DE LOS LLANOS
ORIENTALES
COLOMBIANOS
El despegue incial de la economía llanera, se debió a la
inciativa de los sacerdotes jesuitas en el siglo XVII, quienes se
dieron a la tarea de difundir la religión católica y al mismo
tiempo traer y fomentar la ganadería en las inmesas sabanas y
llanuras.
Así fué como los aborígenes fueron tomando a su manera y
sentir el canto popular español y los instrumentos de cuerdas
(guitarricos, vihuelas, violines, arpas) que introdujeron los
jesuitas y fueron mezclándoze con carracas, maracas (capachos),
y aun tomando la popular zambumbia de los campesinos españoles
emigrantes.
Universidad
Javeriana de Colombia