-----Gran película de Ventura Pons, que con sus últimas producciones de adaptaciones teatrales, o novelísticas, está siendo reconocido internacionalmente. Y con este nuevo trabajo volverá a conseguir captar el interés de los espectadores y críticos de todo el mundo.

-----En esta historia adapata el texto de Sergi Belbel contada en dos partes muy distintas, y de manera muy clara, utilizando el blanco y negro para mostrar la muerte, y con la cámara al hombro para dar una movilidad constante de manera que crear una intensidad al espectador. En cambio cuando se habla de la vida se ve en color con calma, e imagenes sobre trípode. Además la felicidad de la vida va acompañada constantemente de la música de Carles Casas, que en la primera parte decidió él mismo no poner música, porqué de esa manera crea mayor intensidad y dramatismo en las imagenes.

-----Los actores consiguen crear sus personajes perfectamente, ya que al tratarse de historias cortas sus papeles son no muy largos de manera que centrar su actuación en sus cortos papeles y ayudan a su dramatismo junto a todo el conjunto que crea la película.

-----Sin lugar a duda una de las mejores películas de Ventura Pons, con la que volverá a conseguir buenas y malas críticas, porqué como suele ser normal en las películas de Ventura Pons pocos son los que se quedan indiferentes, y dejan clara su posición ante el tema que expone y como lo expone Ventura Pons.

-----Siempre nos preguntamos qué habría pasado si las cosas hubieran sucedido de otra manera. Sergi Belbel, con Morir (un instant abans de morir), responde a modo de ficción teatral esta pregunta. Su genialidad, de todos modos, no está en la idea del relato, si no en el tratamiento de su ficción. Ésta se nos presenta como lo que es: una mentira. Se diversifica en varias, así como infinitas opciones de realidad caben en nuestra imaginación. No obstante, sólo hay una única y verdadera realidad, inamovible, que es la primera. Ventura Pons en la adaptación cinematográfica del guión teatral, ha actuado brillantemente en este aspecto. La primera parte, la realidad, el morir, se nos aparece en blanco y negro, tiene un ritmo mucho más lento que la segunda y alcanza un nivel de credibilidad superior. Es aquí donde el realizador nos dice que hay otras opciones de realidad pero s&! ! oacute;lo una es la que vivimos. En blanco y negro, quizás, pero real.

-----La obra , además, es un proceso de construcción muy astuto. Los siete cuentos, que en un principio no tienen ninguna relación entre sí, aparecen en la segunda parte intrínsicamente relacionados; de manera que la acción que suceda en cada uno de ellos depende de la acción sucedida en el cuento anterior. Y tú, inocente espectador, te ves manipulado por la ideas de los locos guionistas. Realmente, te han tomado el pelo.

-----Pero el mérito del filme no está sólo en el contenido narrativo de éste, ni mucho menos. La cámara de Ventura Pons es capaz de expresar mediante imágenes uno de los conceptos más atractivos pero a la vez más complicados de rodar: la muerte. Y lo hace de una manera sencilla pero muy efectiva: primeros planos del rostro ocupando todo el encuadre. Sin pudor se acerca lo máximo posible a la muerte y el espectador, morboso, agradece estas imágenes.

-----El reparto es un escaparate de los mejores actores y actrices del panorama catalán. Anna Lizaran, en el papel de madre "lagarto" adicta a las pastillas y al agua del carmen, está estupenda. Asimismo Vicky Peña, madre histérica, y Carlota Bantulà, hija demasiado madura para su edad harta del histerismo de su madre, interpretan fabulosamente una tragicómica discusión madre-hija (el mejor cuento de la serie).

-----Morir o no depende sólo de casualidades. O bien de la elección de las propias víctimas, o de un Diós, o de la imaginería de un guionista cinematográfico en plena crisis creativa y de su entusiasta mujer. El éxito de "Morir (o no)", la propuesta de Ventura Pons para el 2000, puede que dependa de los mismos factores...

-----O sea que si tú eres víctima del film (o si eres Dios), estáte atento, ya que de ti puede depender el morir o no de éste innovador film catalán.