Grupo  Helloween
 Título  Better than Raw
 Sello  
   

Como ellos mismos afirman, éste es su décimo trabajo (me imagino que no deben incluir el "The best, the rest, the rare" puesto que es un recopilatorio) y, como algunos medios de comunicación ya han calificado, la tercera parte de la Saga "The keeper of the seven keys".

Aunque, para mí, deberían de dejarlo tal y como está, aunque sí que podría calificarse a este lanzamiento como tal, pues aquí encontramos a unos Helloween compenetradísimos y muy maduros, dispuestos a recuperar el trono perdido durante aquella fatídica época que muchos de sus fans conocemos demasiado bien.

El cd. se abre con un tema instrumental a modo de introito compuesto por el batería Uli Kusch, dando paso a "Push", quizá, junto a "Revelation", el tema más bruto y sucio que hayan escrito en mucho tiempo. De hecho, cuando lo oí por primera vez pensé que se habían pasado al Black, sobre todo por la voz de Deris, pero a la que te acostumbras resulta ser una pasada!

Siguen con "Falling Higher", un tema rápido en la más pura línea Helloween de siempre, con unos coros en los que se combinan voces masculinas y femeninas.

 

"Hey Lord!" es una de las canciones más pegadizas, con unos coros muy muy guapos, un poco comerciales, pero en su línea de siempre.

En "Don't spit on my mind" se le nota la mano al bajista Markus Grosskopf, un tema un poco alejado de la tónica del disco, siendo el tema más rockero en el sentido más "antiguo" de la palabra.

"Revelation" es la canción más larga, siguiendo un poco los pasos de "Mission Motherland" de su anterior obra "The time of the Oath", pero con unas guitarras que, en ocasiones, parecen salidas de un disco de Death Metal (lo juro!). Es el caso del riff principal y en la parte del medio.
La canción lenta es "Time", no es una balada, pero es lenta, una composición de Deris con unos tic-tacs a modo de reloj que marcan el ritmo.

Con "I Can" llegamos a lo que es el primer single y tema éste del que han grabado un vídeo en Tenerife. Es un tema algo pegadizo, como no, en los coros, al igual que el que le sigue, "A Handful of Pain".

Llegamos a un tema típicamente Helloween, rápido, con buenos solos, buenas melodías y unos coros realmente preciosos. Se podría englobar perfectamente el "Keeper II" y no desentonaría en absoluto. Pero es que las letras son en LATIN!. "LAVDATE DOMINVM".

El cd se cierra con "Midnight Sun", un tema épico compuesto por Weikath, un tanto largo, 6:20 minutos, pero que es el final perfecto para un disco que ralla la perfección de todo, musical, de presentación, producción, etc...

La edición japonesa trae dos adhesivos de regalo y un tema inédito "Back on the Ground", que es muy, muy bueno.

La edición normal viene en caja de cartón que cubre el cd y un poster con la portada de regalo.
Definitivamente este vuelve a ser el punto más alto de su carrera (por segunda vez).


Ghorthor, 11/04/98

F.U.C.K.

 Grupo  Hollow
 Título  Modern Cathedral
 Sello  
   

Saben en Suecia de la cantidad de buenas bandas de heavy Metal que tienen? Saben quizás los grandes tesoros que se esconden tras sus fronteras o, aun mejor, los apoyan?...joder.. es que parece casi imposible que pueda salir tanto oro sueco en estos últimos tiempos...pero es tan cierto como Hollow, otra banda de nombre vacío que deslumbra por su alta calidad musical. Y es que, por si fuera poco, bien podrían llamarse los nuevos Helloween por que hay ciertos momentos en este Modern Cathedral en los que uno cree oír a los germanos, a pesar de que el estilo de Hollow difiera un poco, tirando más hacia un estilo muy europeo, aún más que el de Helloween.

Qué canción no le puede gustar a uno de este magnífico cd? Pues la verdad es que ninguna.. son todas muy muy guapas..pero claro.. siempre hay algunas que destacan de las demás, y eso es algo que facilita el posterior recordatorio para con la banda y la música que ellos hacen...

En esta ocasión, como muchas veces antes nos habíamos encontrado, son también muchas las canciones o temas que destacan.

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El que abre el álbum, Trademark, es el mejor (para mí, claro está) junto con Hold Your Banners High. Las dos son bastantes animadillas y poseen un estribillo muy pegadizo. La primera nos parece hablar de un asesino tipo Jack el Destripador y la segunda, que ocupa la 10a posición en el cd, parece tratarse más de un intento de animar o apoyar a alguien que desconfía de la vida y que es un poco pesimista, que no otra cosa. Pero las canciones buenas continúan. Tanto Can You Hear Me? como Speak To Me, esta última con un final acústico que se convierte en una escueta instrumental que podría durar mil años sin aburrir, si se lo propusiera, son también muy muy guapas y fáciles de recordar.

Wounds y In Your Arms son otras canciones que están muy bien y Whispers es la balada del cd, en plan acústico en algunas partes de la misma, que les da estos jóvenes (seguro que son muy jóvenes) un toque más serio y más profesional.

La parte de presentación y librillo, está muy guapa a pesar de ser algo monótona. Los colore azules y lilas brillan por su abundancia y el buen uso que de ellos de ha dado, a base de granulados que han dado a las fotografías de catedrales un aspecto mucho más cristalino y mágico.

Mucha información de la banda, como fotos, no tenemos como tampoco sabemos quien ha hecho el dibujo de la portada, una catedral bajo un cielo endemoniado con una luz en lo alto que parece estar a punto de estallar.

No he oído nada más de estos suecos pero estoy seguro que lo próximo que hagan será muy bueno. Así debe ser.

Damien, 21/3/98

F.U.C.K.

 Grupo  Helloween
 Título  Judas + Walls of Jericho
 Sello  
   

Con unas vocecillas introductorias cantando aquello de "Happy happy Helloween" y un intenso grito de su vocalista/guitarrista Kai Hansen se inicia una espléndida carrera que a punto estuvo de extinguirse pero que, por suerte, en estos momentos goza de una espléndida salud.

"Starlight", uno de los temas más legendarios de Helloween, allá por el año '85, la época del nacimiento del thrash con bandas como Kreator, Rage, Sodom, Voivod, Celtic Frost, etc...

Trallazos speed/thrash como "Murderer", un tema en el que se notan ya esas dobles melodías de guitarra que les iban a identificar, junto a un grupo que por aquel entonces ya tenía mucha experiencia y un nombre en el mundo de la música. Me estoy refiriendo, por supuesto a los ingleses Iron Maiden, cuyas dobles melodías de guitarra ya dieron mucho que hablar.

La ya mítica "Victim of Fate", re-grabada por la banda posteriormente con ocasión de ese disco recopilatorio semi-oficial "The Best, The Rest, The Rare"; o "Warrior", que tiene un sonido de lo más crudo y en el que vuelven a destacar esas dobles harmonías de guitarra.

El disco se cierra con "Cry for freedom", que empieza con unas notas acústicas y la voz de Kai Hansen de fondo para irse endureciendo progresivamente hasta llegar al basto speed/thrash de sus otras composiciones.

A parte del ya citado Kai Hansen, completan la formación Michael Weikath a las guitarras, Markus Grosskopf al bajo e Ingo Schwichtenberg a la batería.

Y llegamos al Walls of Jericho, que se abre con otra introducción, instrumental esta vez, con las mismas notas que la intro de su anterior opus (que palabra, joder!), para dar paso a uno de mis temas favoritos de la historia de la banda: "Ride the sky", un trallazo speed/thrash que seguramente marcó a más de uno en su momento, en particular por el solo de la canción, que tiene un ambiente y una atmósfera realmente sugerente. Aquí tenemos a un Kai Hansen pletórico en sus voces, mucho más maduras, las guitarras de Weiki y Hansen suenan afiladísimas, el bajo retumba y la batería no para ni un solo instante.

Seguimos con "Reptile", un tema que nunca me ha gustado demasiado, al contrario que "Guardians", en el que la melodía la lleva el bajo, con unos coros que en no pocos años serían imprescindibles.

"Phantoms of Death", "Metal Invaders" y otro de mis temas favoritos, "Gorgar", que habla de los adictos a las maquinitas en las salas de "ocio". Además, aquí, encontramos, en la parte del solo, unas míticas melodías de guitarra.

"Heavy Metal (is the Law)" está grabada en directo (??) y bueno, el tema está claro, no?

Y, para finalizar, "How many tears", el tema más largo del cd, que es de los más legendarios de la banda y que es una auténtica obra de arte, rápida, lenta en la parte central y con un apoteósico final.

Ghorthor, 10/04/98

F.U.C.K.

 Grupo  Helloween
 Título  Live In The U.K.
 Sello  
   

Estupendo lanzamiento de lo que fue su gira de presentación de su mundialmente aclamado Keeper Of The Seven Keys, pt.II.

Este disco, grabado en Escocia, consta de 7 temas: A Little Time, Dr. Stein, Future World, Rise And Fall, We Got The Right, I Want Out y How Many Tears.

Empezando el público con su ya famoso canto de iniciación "happy, happy Helloween", la banda ataca con A Little Time de la primera parte de la saga Keeper..., con un Michael Kiske realmente pletórico, su voz suena mucho más madura y en general la banda está compenetradísima.

Tras unos instantes de coña con su público, cae uno de sus clásicos, Dr. Stein, con el que la gente parece alucinar, para dar paso Future World, que la banda alarga para hacer participe al público cantando "...we all live ... in future world, que la gente corea con toda su alma.

Cuando acaba Rise And Fall, se nota un bajón en el volumen y después un subidón, que se nota que los muy cabrones han cortado como algunas canciones de entre medio para acortar el cd.

Pero bueno, siguen con We Got The Right y cae otro de los clásicos. En esta ocasión es I Want Out con el que la gente enloquece, para dar paso al frontman Michael Kiske, que suelta otra parrafada .

Y cierran el cd con una genial versión del How many tears, mucho más cañera y guapa que en el Walls Of Jericho.

Ghorthor, 10/05/98

F.U.C.K.

 Grupo  Helloween
 Título  Metal Jukebox
 Sello  Raw Power
   

¿Para qué incluir una versión de algún grupo mítico en un cd si puedes hacer todo un cd de versiones? Eso debían pensar Michael Weikath, Andi Deris y compañía cuando se pusieron a crear este trabajo de versiones, la mayoría de las cuales tienen su referencia en temas de hace más de dos décadas. No sabemos aún el porqué ha tardado tanto en salir a la venta, pues llevaba muchos meses grabado, pero el caso es que ya está en nuestras manos y ya podemos disfrutar de él.

La respuesta que dieron a las muchas críticas recibidas por la selección que hicieron de temas fue que eran canciones que se adaptaban perfectamente a su forma de tocar, de cantar, etc... es decir, que no les costó demasiado llevarlas al terreno del metal y que sonaran (aunque mínimamente) a Helloween, dijeron que habían dejado fuera diversos temas que no cumplían estos requisitos o controles de calidad.

Después de escuchar el Metal Jukebox, nos lo creemos, en parte. La mayoría de temas cumplen lo anteriormente dicho, aunque hay un par que por un lado u otro, no lo hacen. Estos dos son los temas He's a Woman-She's a Man (Scorpions) y From Out to Nowhere (Faith no More), la primera porque no acaba sonando ni a Helloween ni a Scorpions, les ha quedado muy rara y no es un tema que entre demasiado bien (aparte está el hecho que los Scorpions de los 70 no entraban a la primera ni a la segunda, por eso se debieron dar a las baladitas), y el segundo, no es que suene raro ni nada de eso, suena perfecto, pero eso es lo malo, suena perfectamente a Faith no More, en poco se distingue de la original, y si con eso nos quieren decir que el sonido actual de Helloween se asemeja al estilo de los Faith no More en el The Real Thing, pues qué queréis que os diga, mejor no comprarse el álbum de estudio con canciones propias que debe estar a punto de salir a la venta.....

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A parte de estos dos temas, el resto es para pasárselo en grande, reírse y caer por el suelo con la cerveza en la mano. Encontrar a Abba (Lay All Your Love on Me) o David Bowe (Space Oddity) con unas guitarras estridentes y distorsionadas, e imaginar la cara de Deris y del resto cuando las grababan, es para descojonarse. También está muy bien la versión del All My Loving de Beatles, pero en España nos marcó demasiado esa experiencia traumática que fue tener la versión salsera de la misma en los Juegos Olímpicos Barcelona'92, y claro, no la disfrutamos como podríamos. Lo que es genial es la versión del tema Hocus Focus de los Focus, si ya era rara la versión original, el tema que sale de los Helloween, más que raro, podríamos clasificarlo de surrealista.

Como decimos, realmente (a excepción de los dos temas antes mencionados y de la paranoica Hocus Focus) suenan todos los cortes a Helloween, lo que pasa es que por ahí en medio oyes esas melodías que oías de pequeño en la radio, algunas de las cuales tan cutres que no sabes ni cómo pudieron vender un solo disco y más aún, como aún hoy en día hay emisoras que las siguen radiando.

El cd se cierra con el tema Mexican de Babe Ruth, donde podemos encontrar melodías de Spaghetti Western tan conocidas como la de El Bueno, El Feo y el Malo, a opinión personal de cada uno quién es el feo.

Paranoia Team, 11/10/99

F.U.C.K.

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