|
|||||||||
Saben en Suecia de la
cantidad de buenas bandas de heavy Metal que tienen? Saben quizás los grandes tesoros que
se esconden tras sus fronteras o, aun mejor, los apoyan?...joder.. es que parece casi
imposible que pueda salir tanto oro sueco en estos últimos tiempos...pero es tan cierto
como Hollow, otra banda de nombre vacío que deslumbra por su alta calidad musical. Y es
que, por si fuera poco, bien podrían llamarse los nuevos Helloween por que hay ciertos
momentos en este Modern Cathedral en los que uno cree oír a los germanos, a pesar de que
el estilo de Hollow difiera un poco, tirando más hacia un estilo muy europeo, aún más
que el de Helloween. |
|||||||||
El que abre el álbum, Trademark, es el
mejor (para mí, claro está) junto con Hold Your Banners High. Las dos son bastantes
animadillas y poseen un estribillo muy pegadizo. La primera nos parece hablar de un
asesino tipo Jack el Destripador y la segunda, que ocupa la 10a posición en el cd, parece
tratarse más de un intento de animar o apoyar a alguien que desconfía de la vida y que
es un poco pesimista, que no otra cosa. Pero las canciones buenas continúan. Tanto Can
You Hear Me? como Speak To Me, esta última con un final acústico que se convierte en una
escueta instrumental que podría durar mil años sin aburrir, si se lo propusiera, son
también muy muy guapas y fáciles de recordar. Wounds y In Your Arms son otras canciones que están muy bien y Whispers es la balada del cd, en plan acústico en algunas partes de la misma, que les da estos jóvenes (seguro que son muy jóvenes) un toque más serio y más profesional. La parte de presentación y librillo, está muy guapa a pesar de ser algo monótona. Los colore azules y lilas brillan por su abundancia y el buen uso que de ellos de ha dado, a base de granulados que han dado a las fotografías de catedrales un aspecto mucho más cristalino y mágico. Mucha información de la banda, como fotos, no tenemos como tampoco sabemos quien ha hecho el dibujo de la portada, una catedral bajo un cielo endemoniado con una luz en lo alto que parece estar a punto de estallar. No he oído nada más de estos suecos pero estoy seguro que lo próximo que hagan será muy bueno. Así debe ser. |
|||||||||
Damien, 21/3/98 |
|
|||||||||
Con unas vocecillas
introductorias cantando aquello de "Happy happy Helloween" y un intenso grito de
su vocalista/guitarrista Kai Hansen se inicia una espléndida carrera que a punto estuvo
de extinguirse pero que, por suerte, en estos momentos goza de una espléndida salud. |
|||||||||
El disco se cierra con "Cry for
freedom", que empieza con unas notas acústicas y la voz de Kai Hansen de fondo para
irse endureciendo progresivamente hasta llegar al basto speed/thrash de sus otras
composiciones. A parte del ya citado Kai Hansen, completan la formación Michael Weikath a las guitarras, Markus Grosskopf al bajo e Ingo Schwichtenberg a la batería. Y llegamos al Walls of Jericho, que se abre con otra introducción, instrumental esta vez, con las mismas notas que la intro de su anterior opus (que palabra, joder!), para dar paso a uno de mis temas favoritos de la historia de la banda: "Ride the sky", un trallazo speed/thrash que seguramente marcó a más de uno en su momento, en particular por el solo de la canción, que tiene un ambiente y una atmósfera realmente sugerente. Aquí tenemos a un Kai Hansen pletórico en sus voces, mucho más maduras, las guitarras de Weiki y Hansen suenan afiladísimas, el bajo retumba y la batería no para ni un solo instante. Seguimos con "Reptile", un tema que nunca me ha gustado demasiado, al contrario que "Guardians", en el que la melodía la lleva el bajo, con unos coros que en no pocos años serían imprescindibles. "Phantoms of Death", "Metal Invaders" y otro de mis temas favoritos, "Gorgar", que habla de los adictos a las maquinitas en las salas de "ocio". Además, aquí, encontramos, en la parte del solo, unas míticas melodías de guitarra. "Heavy Metal (is the Law)" está grabada en directo (??) y bueno, el tema está claro, no? Y, para finalizar, "How many tears", el tema más largo del cd, que es de los más legendarios de la banda y que es una auténtica obra de arte, rápida, lenta en la parte central y con un apoteósico final. |
|||||||||
Ghorthor, 10/04/98 |
|
|||||||||
Estupendo lanzamiento de
lo que fue su gira de presentación de su mundialmente aclamado Keeper Of The Seven Keys,
pt.II. |
|||||||||
Cuando acaba Rise And Fall, se nota un
bajón en el volumen y después un subidón, que se nota que los muy cabrones han cortado
como algunas canciones de entre medio para acortar el cd. Pero bueno, siguen con We Got The Right y cae otro de los clásicos. En esta ocasión es I Want Out con el que la gente enloquece, para dar paso al frontman Michael Kiske, que suelta otra parrafada . Y cierran el cd con una genial versión del How many tears, mucho más cañera y guapa que en el Walls Of Jericho. |
|||||||||
Ghorthor, 10/05/98 |
|
|||||||||
¿Para qué incluir una
versión de algún grupo mítico en un cd si puedes hacer todo un cd de versiones? Eso
debían pensar Michael Weikath, Andi Deris y compañía cuando se pusieron a crear este
trabajo de versiones, la mayoría de las cuales tienen su referencia en temas de hace más
de dos décadas. No sabemos aún el porqué ha tardado tanto en salir a la venta, pues
llevaba muchos meses grabado, pero el caso es que ya está en nuestras manos y ya podemos
disfrutar de él. |
|||||||||
A parte de estos dos temas, el resto es para pasárselo en grande, reírse y caer por el suelo con la cerveza en la mano. Encontrar a Abba (Lay All Your Love on Me) o David Bowe (Space Oddity) con unas guitarras estridentes y distorsionadas, e imaginar la cara de Deris y del resto cuando las grababan, es para descojonarse. También está muy bien la versión del All My Loving de Beatles, pero en España nos marcó demasiado esa experiencia traumática que fue tener la versión salsera de la misma en los Juegos Olímpicos Barcelona'92, y claro, no la disfrutamos como podríamos. Lo que es genial es la versión del tema Hocus Focus de los Focus, si ya era rara la versión original, el tema que sale de los Helloween, más que raro, podríamos clasificarlo de surrealista. Como decimos, realmente (a excepción de los dos temas antes mencionados y de la paranoica Hocus Focus) suenan todos los cortes a Helloween, lo que pasa es que por ahí en medio oyes esas melodías que oías de pequeño en la radio, algunas de las cuales tan cutres que no sabes ni cómo pudieron vender un solo disco y más aún, como aún hoy en día hay emisoras que las siguen radiando. El cd se cierra con el tema Mexican de Babe Ruth, donde podemos encontrar melodías de Spaghetti Western tan conocidas como la de El Bueno, El Feo y el Malo, a opinión personal de cada uno quién es el feo. |
|||||||||
Paranoia Team, 11/10/99 |