Parece que el payasito triste que preside los cds de Lacrimosa va a cambiar pronto de expresión, sobretodo cuando sepa los miles de copias que lleva vendido este Elodia.

Dos voces, Tilo Wolff y Anne Nurmi, y cerca de doscientos músicos entre los de Lacrimosa y los de la Sinfónica de Londres, ejecutan esta ópera magna del grupo. Y nunca mejor dicho, pues el cd está compuesto y ejecutado como si de una ópera se tratara, en lugar de los tenores y las sopranos tenemos a Tilo y a Anne, pero es mejor así, sus voces, grave y rota una y aguda y melódica la otra, dan una fuerza bestial a cada una de las canciones (que, a excepción del cuarto track "the turning point" están todas en alemán, cosa que les da todavía más fuerza si cabe).

Si la música de Lacrimosa ya era difícilmente definible antes del Elodia, ahora ya lo tenemos crudo. Está a medio camino entre una ópera y algo gótico y oscuro, aunque más rápido. Debemos quitarnos de la cabeza la idea que tiene Yngwie Malmsteen de lo que es hacer música clásica mezclada con Heavy Metal, algo bastante aburrido si nos quedamos con su último cd Concerto for guitar and Orchestra...... esto es algo sublime, quien lo escucha a solas dice que en menos de un minuto puede pasar de una tranquilidad de espíritu total a unas ganar enormes de tener a alguien delante para poderlo matar con las manos. Es algo indefinible, que podríamos resumir con alguna frase del cd que viene a decir: "me sentí mal después de haberte matado".

Paranoia Team, 26/08/99

Quien quiera que vea este cd por primera vez pensará que es una copia de Rhapsody, el nombre de Luca Turilli con las mismas letras que las que utilizan Rhapsody, el título del cd encuadrado como los cds de Rhapsody, la misma vestimenta en las fotos, el mismo dibujante para la portada........ Y efectivamente, es una copia de Rhapsody, pero el caso es que Luca Turilli es el líder de Rhapsody, los cuales han perdido a su cantante, Fabio Lione que, cansado de no hacer conciertos, se ha pasado a Labyrinth. Y suponemos que Luca ha sacado esto por hacer algo de mientras encuentran a otro cantante.

Centrándonos en este cd, gran cd diría yo, lo que más hay que resaltar es que es una especie de vuelta al Legendary Tales, dejando de banda tanta orquesta y tanto tema lento, Luca vuelve a los temazos épicos y rápidos, con coros (cerca de 15 personas en ellos) y con omnipresentes teclados y flautas que dan un sonido muy medieval a todo el cd, y algún violín, viola, piano y poca cosilla más, bueno, una guitarra magnífica que acompaña a la no menos genial de Luca, esta otra en manos de otro maestro, Sascha Paeth, líder de Heavens Gate (que ya había colaborado con Rhapsody en otras ocasiones), que aquí también toca el bajo. Robert Hunnecke (bajista de Heavens Gate) se sienta aquí en la batería, y junto a estos tres, Miro, otro colaborador de Rhapsody, este haciendo coros normalmente, se queda con los teclados.

Encontramos a Olaf Hayer, del cual no tenemos referencias, pero que nos apostamos una cena virtual (si el ganador es una fémina, que no sea virtual, y a poder ser, que pague ella) a que será el sustituto de Fabio Lione en Rhapsody, puesto que son dos voces muy parecidas y Hayer no parece tener ninguna dificultad en este cd, que ya hemos dicho que, a parte de algún músico y del nombre del grupo, es Rhapsody.

Paranoia Team, 02/09/99

Para este segundo trabajo experimental se han vuelto a juntar los mismos 4 supermúsicos que ya sorprendieran en su anterior álbum de estudio, un cd instrumental en el que, como este, dan rienda suelta a sus instintos musicales, tocando lo que les sale del alma y enlatándolo bajo el sello Magna Carta para luego ganarse unas pesetillas de todos aquellos fanáticos de Dream Theater que se han comprado el cd.

Y para todos ellos hay una noticia - que ya sabrán de sobras - con respecto a su banda progresiva favorita, y es que el teclista Jordan Rudess, el que suena en este Segundo Experimento, ha sido incluido en las filas de los Theater como substituto de Derek Sherinian, que por lo visto contribuía a que la música realizada por la banda tuviera un aire menos cañero del que normalmente desprenden.

De todos modos parece ser que el teclista, que no sé si ha sido expulsado o se fue por su propio pie, editó un álbum en solitario llamado Planet X, que ni hemos escuchado, ni creo que escuchemos jamás.

Pero volviendo a Liquid Tension, poco puedo comentar del álbum que no se sepa ya o que no se intuya.

Podría acortar rápidamente diciendo que no se trata de otra cosa que de la continuación del primer experimento, que la única diferencia es que esta vez el cd está lleno hasta los topes, que no cabe ni un minuto más, y que entre las 9 canciones que lo componen, 3 son de hiper-larga duración: Another Dimension de casi 10 minutos, When The Water Breaks de 17, Chewbacca de 14 y Liquid Dreams de 11.

El resto giran entorno a una media de 6 ó 7 minutos, que no es poco.

El cd se abre con Acid Rain, que como ya sucedió en el anterior álbum, es de las más cañeras, de las que se ponen en primera posición para que todo aquél o toda aquella que no tenga tiempo de escuchar más, se decida a adquirir este trabajo pensando que todo va a ser igual de cañero, pensamiento erróneo por que, aunque algunas partes son incluso más rápidas y potentes, también hay bastantes partes lentas que, sobretodo en las canciones largas, se pueden llegar a hacer un poco pesadas.

Damien, 8/11/99

Fantástico lanzamiento el que nos ofrece este All-Star Project compuesto nada más y nada menos que por Jesse Pintado (guitarras) y Shane Embury (Bajo) de los británicos Napalm Death, Nicholas Barker (Batería), ex-Cradle of Filth y actualmente Dimmu Borgir y a las voces, sorpresa, ningún otro que Peter "Taka-Taka" Tägtgren (Hypocrisy, The Abyss, Pain, War, etc...).

El álbum es una perfecta muestra de Grind-Core del bueno como el Scum de los arriba mencionados Napalm Death, o el ya mítico grupo Terrorizer, del cual el bueno del Jesse Pintado era miembro fundador. De hecho, una gran parte de los riffs contenidos en este buen disco de brutal Grind son riffs originalmente pensados para el segundo lanzamiento de los Terrorizer que, al parecer y según información del propio Pintado nunca iba a ver la luz.

Pues tenemos 13 temas con una duración total de 29 minutos, lo que te puede dar idea de la brutalidad y velocidad de todo el álbum. En general no hay ningún tema a destacar, sino que yo los destacaría absolutamente todos. Es decir, este compacto es para escucharlo todo de un tirón, pues en absoluto se hace pesado ni aburrido sino más bien lo contrario, yo lo pondría en tu equipo y pulsaría la tecla repeat para irlo escuchando hasta la saciedad.

Ghorthor, 29/12/99

Heavy-Rock Tradicional Guarro es lo que podríamos decir que hacen los Lujuria, una banda española cachonda como ellos solos que, si bien no realizan una música de élite, sí que cuentan con unas letras para echarse mil y una risillas y, encima, bien escritas.

Y es que parece que a las bandas españolas, a varias, se les da muy bien esto de tomárselo todo a coña, estar siempre de juerga e intentar hacer algo diferente.

Con este Sin Parar de Pecar es un que está de PM y que demuestra que los Lujuria no sólo hablan de experiencias vividas y reales (Vull Cardar, la que más me gusta de todo el álbum), sino que pueden inventarse historias del más allá, chifladas y sin sentido como Milagro o Sperman, que ya es el novamás.

La voz de Oscar Sancho es cruda y rugosa pero queda ajustada a los instrumentos de los demás componentes que, como digo, no es que se luzcan demasiado, dejando de lado lo que podría ser una gran banda por su base musical y centrándose más en ofrecernos muy buenos momentos con melodías más simplonas o de menos importancia y historias que giran, casi todas ellas, en torno al sexo, como cabría esperar de una banda con el nombre del pecado capital más noble (por el que más apostaríamos pecar). Sea como sea, se atreven a abrir el cd con una instrumental, Tentación, que podría haber sido sacada de cualquier otro álbum de estilo completamente diferente, quizás más épico.

Damien, 16/01/00