TESIS

PROYECTO DE TRABAJO DE GRADO

Introducción
Problemática
Relaciones
Correlación
Presentación final
Galería

Introducción :

Escribir sobre mi trabajo es como tratar de descifrar una imagen plástica y empaquetarla en un discurso formal. Es como tratar de institucionalizar la obra de arte y llevarla por un camino que la ubique en el espacio lingüístico. La obra de arte debe tener la capacidad de generar una serie de diferentes aproximaciones alrededor de ella. No limitar la interpretación a meras lecturas formalistas y narrativas sino dejar abierto un libre juego de posibilidades, y permitir que la multiplicidad sea el camino más acertado al goce estético. La búsqueda de lo indeterminado se convierte en obsesión de lo múltiple. Alguien podría objetar que cuanto más tiende la obra a la multiplicidad de los posibles, más se aleja del unicum que es el self de quien escribe, la sinceridad interior, el descubrimiento de la propia verdad . Al contrario, respondo, ¿qué somos?, ¿qué es cada uno de nosotros sino una combinatoria de experiencias, de informaciones, de lecturas, de imaginaciones?. Cada vida es una enciclopedia, una biblioteca, un muestrario de estilos en donde todo se puede mezclar continuamente y reordenar de todas las formas posibles. Tengo más conocimientos en mi agenda que muchos en sus bibliotecas.

"Pero quizá la respuesta que realmente corresponde a mis deseos sea otra: ojalá fuese posible una obra concebida fuera del self, una obra que permitiese salir de la perspectiva limitada de un yo individual, no sólo para entrar en otros yoes, semejantes al nuestro, sino para hacer hablar a lo que no tiene palabra, al material plástico." La actualización de la libertad es aquí la libertad de creación de normas, creación ejemplar que explora y crea formas en un sentido fuerte. De ese modo, incluso cuando es aceptado con dificultad por sus destinatarios o no se corresponde con el "gusto popular", es democrático, es decir, liberador.

Por lo tanto trataré de explicar más el proceso creativo en vez de ahondar en la descripción y significación, que cizallan totalmente la posibilidad de nuevas lecturas.

Problemática :

La situación actual del ser humano esta siendo intervenida constantemente por los medios de comunicación masiva que logran manipular y enfilar a intereses minoritarios. "Vivimos bajo una lluvia ininterrumpida de imágenes; los medios más potentes no hacen sino transformar el mundo en imágenes y multiplicarlas a través de una fantasmagoría de juegos de espejos: imágenes que en gran parte carecen de la necesidad interna que debería caracterizar a toda imagen, como forma y como significado, como capacidad de imponerse a la atención, como riqueza de significados posibles." Gran parte de esta nube de imágenes se disuelve inmediatamente, como los sueños que no dejan huellas en la memoria: lo que no se disuelve es una sensación de extrañeza, de malestar.

Pero quizá la inconsistencia no está solamente en las imágenes o en el lenguaje: está en el mundo.

La sobrepoblación reduce espacios que son constantemente dilatados a base de violencia. La agresión como medio de resurgir, o alcanzar, o superar, es muy común en estados de grandes masas. Filas o tumultos son situaciones donde la invasión al espacio intimo o próximo del individuo lo hará sentir agredido, situación que rápidamente asumirá con naturalidad y terminará por aceptar. El enfilamiento reduce al individuo a un número igual a cualquier otro. En este estado los valores individuales ya son camuflados por la totalidad.

El ser humano como ser vivo es creador y único practicante de la violencia. A diferencia del instinto agresivo que existe en los animales y que es puramente instintivo y por sobrevivencia. El hombre en cambio la practica por otros intereses y llega a sobrelimitarse en sus alcances.
Expresar reflexivamente los procesos creativos sobre la agresión es la posibilidad de explorar una de las temáticas más ricas y significantes de la problemática actual.

El mundo se convierte en una gran factoría que quiere producir seres con características idénticas para poderlos dominar como se domina un numero estadístico.

Relaciones :

A medida que avanzo fluyen palabras que se mezclan y se ordenan como bolsas que terminan enfilándose:

                                    / La ciudad
                                    | Lo cotidiano
                                    | Lo popular
Espacios de reflexión     | Lo local
                                    | La rutina diaria
                                    | El movimiento citadino
                                    | Los recorridos
                                    \ Las rutas

Procesos temporales | La igualdad

Formas de agresión | Desechar

Seres inflados, artefactos rellenos, movimientos ondulantes, vectores de fuerzas, el color, lo tipográfico: articulan los valores constantes: son procesos temporales que revalorizan las formas abstractas. Perder los limites entre lo culto y lo popular. la ubicación espacio - tiempo: preocupaciones incesantes.

Mi predilección por las formas geométricas, por las series, por la combinatoria, por las proporciones numéricas, explica las cosas que he escrito en función por mi fidelidad a la idea de limite, de medida, de tiempo. La posibilidad de expresar la tensión entre la racionalidad geométrica y la maraña de las existencias humanas.

Se percibe cierta voluntad narrativa al tratar de revisar críticamente la sociedad. En mi trabajo más que una voluntad de crítica es una reflexión irónica sobre la agresión.

La estructura básica del trabajo es reflejo de la sombra de las ciudades. Las ciudades invisibles, porque pude concentrar en un único símbolo todas mis reflexiones, mis experiencias, mis conjeturas, y porque construí una estructura con facetas en la que cada breve texto linda con los otros en una sucesión que no implica una consecuencia o una jerarquía, sino una red dentro de la cual se pueden seguir múltiples recorridos y extraer conclusiones comunes y ramificadas.

Mi trabajo peca un poco por la exactitud según Calvino.
Exactitud es para Calvino:
1- Un diseño de obra bien definida y bien calculada;
2- La evocación de imágenes nítidas, incisivas, memorables;
3- El lenguaje más preciso posible como léxico y como expresión de los matices del pensamiento y de la imaginación.

El proyecto :

Impacar, enfilar, entubar agresión: Lectura de un espacio.

El espacio llama a la acción, y antes de la acción la imaginación trabaja.

Se comunica únicamente a los otros una orientación hacia el secreto, sin poderlo asir jamás objetivamente.

Proponer un trabajo de reflexión que genere energías culturales para la vida y para la solución de problemas de la sociedad.

Lo estético cobra más importancia cuando se rompe con los esquemas tradicionales y se hace la lectura de un espacio en su totalidad

Descripción técnica :

El periódico es un material símbolo de la degradación, de lo desechable. La lectura degrada al material y lo convierte en un objeto inservible.

Por ende se busca la reivindicación de un material del deterioro dejando a un lado lo narrativo, lo representativo, en una estructura que intenta un movimiento de espacios.

Composición rectangular y dividida en filas creando ondulación y tensionando el conjunto.

Escojo este material para aprovechar la trama tipográfica y por su juego con el color y las imágenes. En la acción de empaquetar información repetitiva busco una capacidad evocadora implícita.

La basura con un atractivo especial, las imágenes y los titulares hacen que tenga un primer nivel de aproximación. Conjunto de imágenes encriptadas en bolsas de prensa respondiendo interrogantes no formulados.

Sinónimos: envolver, empaquetar, forrar, encubrir, embolsar, esconder, amontonar, formar, alinear, enfilar, colocar, reunir, encajonar, encerrar, meter, introducir, ocultar, encubrir, entubar el devenir cotidiano.

Engolosinar con información, enfilar o encasillar repetitivamente.

La acción de empujar: agresión; empujón: opresión - represión.

Antecedentes del trabajo :

En un comienzo experimento con pulpa de periódico y haciendo escultura a partir de estructuras en metal y madera con inclusiones de superficies en pulpa. Además pego pedazos de periódico con color (de las imágenes) para realizar un juego que cambia la superficie monótona del gris de la pulpa por un collage en 3 dimensiones.

La mancha sobre varios materiales me pasa a un plano bidimensional.

El trabajo fue evolucionando para volver a un acercamiento a la prensa escrita tratando de aprovechar tipografía y color del material. En la última etapa regreso a la tridimensionalidad tratando de despegar del plano. Collage y volumen me encaminan definitivamente en la fabricación del bulto que impulsa a la fabricación en serie.

La búsqueda de posibilidades de presentación de un material sin mayores alteraciones que pretenden convertirlas en otros objetos sin perder su esencia

Temas como la ausencia, la violencia y la agresión son constantes en los trabajos de semestres anteriores.

Cada vez que quiero explicar lo que hago, es como volver a empaquetarlo.

Correlación :

Desde muy temprano de siglo, en el afán de búsqueda de nuevos materiales son michos los que han recurrido a la prensa escrita en sus obras. Un ejemplo es Kurt Schwitters en sus obras a base de materiales de desecho convertidas en extraordinario juego de color y de volumen.

En los 60s en el Pop Art es más utilizado, además de la reflexión sobre seres y objetos donde la producción en series se destaca.

En Colombia han sido muchos los que han utilizado este material como recurso en sus obras (Ever Astudillo etc.).

Más reciente Michelangelo Pistoletto, maestro italiano en escultura e instalaciones, propone en la exposición Itinerante "Hágalo usted" una obra realizada con este material a base de instrucciones para que sea hecha en cada país por otros artistas. Esta obra es una pelota de periódico que se realiza por las siguientes instrucciones:

Escultura de Paseo: Después de haber leído el periódico del día sumérjalo en agua. Forme una pequeña esfera comprimiendo con las manos el periódico mojado.

Agrandar la esfera, añadiendo todos los días nuevos periódicos remojados en el agua. Cuando la esfera esté bien seca hacerla rodar fuera de casa hacia la calle, en una plaza... "como escultura de paseo".

Presentación final:

Para la presentación final se tendrá en cuenta el lugar de ubicación. Se requiere de un gran espacio donde interactuarán tres series que describo seguidamente:

La primera serie consta de 60 bolsas en papel periódico enfiladas en 3 hileras que ocupan un espacio aproximado de 3 x 3 mts. Esta obra ya fue seleccionada y presentada en el XXIII salón Francisco Antonio Cano con el título de "Antonimia", nombre que ahora cambia por el de "períodos".

La segunda serie que consta de 40 dulces en papel periódico organizados en 4 filas que ocupan un espacio aproximado de 1.5 x 3.5 mts.

Y una última serie de tuberías forradas en papel periódico se dispondrán en serie de 6 filas con dimensiones aproximadas 6.0 x 1.0 mts.

La colocación de las tres obras en una sola instalación debe tener su conexión para formar un conjunto relacionado.

Bibliografía:

Carlos Francisco Martínez Rodriguez

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