HISTORIA
Waldomiro Vergueiro: Desarrollo y perspectivas de la historieta infantil brasileña. Las incógnitas de un nuevo siglo
Resumen
Analiza el desarrollo de las historietas infantiles
brasileñas, iniciadas con la copia de personajes
extranjeros en la revista O Tico-Tico, que, de cierta
forma, abrió el camino para el establecimiento y
difusión de los personajes de Mauricio de Sousa, de gran
popularidad entre los niños brasileños. Analiza las
distintas iniciativas en la creación de personajes
infantiles en el país, de fugaz duración. Comenta
las perspectivas para las historietas infantiles, enfocando las
necesidades de renovación de productos y personajes.
Abstract
Analices the evolution of children’s comics in Brasil,
started by the copy of foreign characters in the magazine O
Tico-Tico. That magazine, in a certain way, was the beginning
for the establishment of Mauricio de Sousa’s characters,
the most popular among Brazilian children. Discusses the several
short-lived initiatives for creating children’s comic
characters in the country during the 90s. Comments on the
perspectives for children’s comics, focusing on the
difficulty for renewing products and characters.
Daniel Rabanal: Panorama de la historieta en Colombia
Resumen
Colombia no se ha caracterizado nunca por una producción
historietística abundante ni de calidad, sin embargo en
las décadas de los 50 y los 60 hubo un gran consumo de
historietas importadas, principalmente de México y los
EE.UU. De esta época resultó una suerte de
nostalgia por un género que en el país jamás
tuvo identidad propia. En los 80 no fueron pocos los intentos de
revivir una historieta «colombiana», pero
lamentablemente no pasaron de eso, sólo intentos. En los
90, toda una generación de jóvenes dibujantes,
ahora infuenciados por el manga japonés y sin nexos ya con
la tradición norteamericana, se lanzaron a una nueva serie
de intentos, irregular pero meritoria, de la cual tampoco ha
sobrevivido mucho. La historia de estas idas y venidas alrededor
de la producción de historieta en Colombia es lo que, muy
sintéticamente trata de comentarse en este trabajo.
Abstract
Columbia was never characterized by either a large nor a high
quality comics production, certainly during the fifties and the
sixties there was a large consumption of imported comics mainly
from Mexico and Usa. Later a kind of yearning remained for a
genre which never attained its own identity. In the eighties the
attempts of creating «columbian» comics were many but
infotunately they remained only at the attempt level. In the
nineties, the young artists, influenced by the Japanese manga and
without links with the North-American tradition, launced
themselves into a new series of attempts , irregular but
meritorious, of which not very much survived. In this paper the
history of this going there and back of the comics production in
Columbioa is dealt very synthetically.
Caridad Blanco de la Cruz: Cuadros
Resumen
Cuadros es una propuesta de recorrido por la historia de la
historieta cubana; un modo de ensartar un grupo considerable de
los fragmentos imprescindibles para reconstruirla desde una
actualidad en la que muchas veces se pierden de vista los
elementos puntuales que han sostenido y desarrollado a la
narrativa dibujada como una de las espresiones de las artes
visuales en Cuba.
Abstract
Cuadros (squares) is a proposition throughout the history of
Cuban comics, it’s a way to link a group of essential
fragments in order to rebuild it from the present time in which
the main elements are many times lost, the ones that have
supported and developed the drawing narrative as one of the
expression of the visual arts in Cuba.
AUTORES
Jorge Montealegre Iturra: Pepo, mucho más que un condorito
Resumen
En julio del año 2000, a los 88 años,
falleció Pepo (René Ríos), probablemente el
dibujante humorístico chileno más completo del
siglo XX. Se destacó en el humor político,
deportivo, picaresco y para niños. También en la
ilustración de libros y en la publicidad. Condorito, su
personaje de mayor trascendencia no es la única huella de
Pepo en la historia del humor gráfico de Chile, dejando un
patrimonio iconográfico fundamental que ilustra la
«chilenidad cotidiana» de al menos medio siglo de
nuestra historia.
Abstract
In july 2000, at the age 88, died Pepo (René Ríos),
probably the most prominent Chilean Humor designer and the most
complete in the XX century. He got outstanding in politic humour,
roguis one and also in his works for children. Besides in book
illustrations and publicity. Condorito, his most well-known
character, is not the only trace he let in the history of Chilean
graphic humour. He also let a very important iconographic
patrimony that illustrates at least half a century of Chilean
daily throughout the history.
PERSONAJES
Jorge Montealegre Iturra: El cóndor pasa
Resumen
Condorito es el personaje más popular de la historieta
chilena y el más internacional. Ya tiene más de 50
años y es un ícono representativo de Chile.
¿Por qué? La representación humanizada del
cóndor ha estado en el imaginario de los habitantes de
Chile, desde antes que los europeos «descubrieran» el
Nuevo Mundo. El artículo demuestra que desde el arte
rupestre hasta el personaje de Pepo ha habido varios otros
«condoritos» en la historia del humor gráfico
de Chile.
Abstract
Condorito is the most popular and international character in the
Chilean comics. It has more than 50 years and it is a
representative Chilean icono. Why? The human representation of
the Condor has been in the imaginary vision of Chilean
inhabitants, even before the discovery of the New World by the
Europeans. The essay shows that since rupestrian art up to the
character of Pepo have had many other condoritos in the Chilean
graphic humour story.
TESTIMONIOS
Norberto Buscaglia: Comienza una historia
Resumen
Sin duda, no fue fácil para Alberto Breccia dejar de lado
las comodidades que produce el mantenerse dentro de los esquemas
que un orden establecido determina. No es sencillo asumir que uno
puede cambiar algo, si se lo propone. Dicho de otra manera: ser
un revolucionario en su campo. Y el campo de acción de
Alberto Breccia fue la historieta. Un género que, nacido a
fines del siglo XIX, aún tiene mucho por dar en el siglo
XXI.
Abstract
These is no doubt that it wasn’t easy for Alberto Breccia
to put aside the commodities that come from keeping inside a
scheme than are established system elicit. It is not simple to
assume that someone can change something if he intent to. Said
another way: to be a revolutionary in his field, and the action
field for Alberto Breccia was the comic. A genre that was born at
the end XIX century and has a lot to give in the XXI.
HISTORIA
Armando Bartra: Debut, beneficio y despedida de una narrativa tumultuaria (1). Piel de papel. Los pepines en la educación sentimental del mexicano
Resumen
Armando Bartra dirige en estas primeras 13 páginas un
recorrido a vuelo de pájaro (una mirada precisa, concisa,
sin ninguneos ni olvidos) de medio siglo de narrativa
gráfica popular mexicana. Desde 1900 y hasta 1950, los
primeros años de la historieta mexicana son
historiografiados a través de sus más relevantes
exponentes, así como sopesados frente al desarrollo de la
historieta norteamericana de esos tiempos. Las décadas de
los 40's y 50's merecen especial atención, dividiendo el
autor su análisis panorámico en el corpus
historietístico de humor y el cómic "serio".
Abstract
In the first thirteen pages of a longer essay, Armando Bartra
directs a bird's eye view (a precise, concise, all-encompassing
view) of half a century of Mexican popular graphic narrative.
From the nineteen hundreds until 1950 the author presents an
historiography of the first years of mexican comics, carefully
exploring its most important exponents, as well as compared with
the development of the North American comic book of that age. The
decades of the 40's and 50's deserve special attention: Bartra
divides his panoramical analysis between the humorous comic book
corpus and the serious comic book one.
AUTORES
Manuel Barrero: Jodorowsky, el chileno ecléctico (1)
Resumen
El chileno Alejandro Jodorowsky es un creador de múltiples
facetas. Interesado por el arte en todas sus formas,
comenzó su carrera como actor y autor teatral en Chile,
París y México, y ha probado suerte en la
historieta, la literatura y el cine; sin dejar nunca de lado la
magia y el esoterismo, que también practica. En las
siguientes líneas le conoceremos mejor como persona y como
cineasta, dejando el repaso a su historieta para una siguiente
entrega.
Abstract
Chilean Alejandro Jodorowsky is a multifaceted creator.
Interested in all art forms, he started in Chile, Paris and
Mexico on a actor and theatre author career and he had
significant experiences even in comics, literature and movies,
without neglecting magic and exoterism which he also practices.
In the following pages we will know him more as person and film
maker, leaving for a second installment the consideration of his
comics.
Caridad Blanco de la Cruz: Salomón, un mutante perturbador
Resumen
«Salomón» está considerado por los
creadores gráficos del país como el personaje que
innovó el lenguaje humorístico y de la historieta
cubana por toda su carga filosófica, existencial y
humanista. Santiago Armada (Chago: 1937-1995), su creador, es
también considerado un artista que desdeñó
las clasificaciones y motivaciones epidérmicas en el
género. La relación obra-autor es analizada en este
breve ensayo.
Abstract
«Salomón» is considered into the graphics
creators as a character that has innovated the humor language and
the comics in Cuba in reason of his philosophical, existencial
and humanist charge. Santiago Armada (Chago: 1937-1995), his
creator is considered, also, an artist that scorns all
clasifications and epidermics motives in genre. The relation
between opera-autor is analized in this brief essay.
MEMORIAS
Carlos M. Federici: Desventuras en el Páramo. Una visión personal(ista) del cómic en el Uruguay
Resumen
Una visión subjetiva del panorama del cómic en
Uruguay, a través de las experiencias de un escritor, que
incursionó en el género en forma esporádica
y no demasiado copiosa. Su producción ha concitado
críticas diversas, pero se le ha reconocido
unánimemente al autor como pionero dentro del medio local,
en el que la precariedad del mercado obra como limitante para el
desarrollo profesional de la especialidad. C. M. Federici es
autor de seis novelas, un par de colecciones de relatos de
ciencia ficción y ficción detectivesca, a
más de diversos cuentos, artículos y trabajos
periodísticos; se le tradujo a varias lenguas.
Abstract
A personal vision of the avatar of comic-making in Uruguay,
through the experiences of a storyteller who worked in the medium
with scarcity, and rather unassiduously. While his production has
got mixed reviews, the author has been unanimoulsly accepted as a
pioneer in his local place, where professional development of the
field is severely limited by a meager market. C. M. Federici
wrote six novels, some collections of his science fiction and
detective stories, plus a body of short stories, articles and
interviews. His texts have been translated to various
languages.
ENTREVISTA
Manuel Pérez Alfaro: L a historieta y el cine de animación. Charla con Juan Padrón
Resumen
Juan Padrón Blanco es el autor más popular en Cuba
en el campo del cine de animación y la historieta, con una
temprana carrera en ambos que alcanzó su clímax con
el personaje Elpidio Valdés. Actualmente reúne una
considerable filmografía, entre ellos, varios
largometrajes, además de sus numerosos aportes al
humorismo gráfico.
Abstract
Juan Padrón Blanco is the most popular author in Cuba in
the animation and comics fields with a long career which achieved
the climax with his character Elpidio Valdés. Presently
his filmography is considerable including several feature films
in addition to many graphic humor contributions.
GÉNEROS
Waldomiro Vergueiro: Historieta pornográfica brasileña. Una visión del erotismo en la cultura latinoamericana en las obras del artista Carlos Zéfiro
Resumen
Productos pornograficos han representado una significante parcela
de la industria de historietas brasileñas. A pesar de no
tener mucha calidad, tanto en términos de guión
como de arte gráfica, este tipo de historieta ha sido muy
popular entre los lectores, quizás por trabajar en la tan
conocida “sensualidad natural” de los pueblos
latinoamericanos. De una manera especial, principalmente durante
el período de la dictadura militar brasileña
(1964-1985), las historietas pornograficas representan un grito
de protesta contra los poderes políticos dominantes.
Carlos Zéfiro, el más importante autor de
historietas pornográficas del período, tuvo que
producir sus historietas anónimamente debido al miedo de
la perscución por los militares. Él tuvo su
verdadera identidad revelada al público brasileño
solamente pocos años atras. Este autor ha definido las
principales características de este tipo de historieta en
Brasil, permaneciendo como el modelo para aquellos que lo han
seguido. Por este motivo, este artículo intenta analizar
su trabajo artístico en mayores detalles. La
situación actual de las historietas pornográficas
en Brasil también es discutida.
Abstract
Pornographic products have been a significant part of Brazilian
comics industry. Although lacking quality both regarding plots
and graphic art, this kind of comics have been very popular among
readers, perhaps due to the so called “natural
sensuality” of Latin American people. In a way, principally
during the military dictatorship period (1964-1985), pornographic
comics have been like a cry of protest against the dominating
political powers. Carlos Zéfiro, the most important author
of pornographic comics in this period, had to produce his comics
anonymously due to the fear of persecution by the military and
had his true identity revealed to the Brazilian public only a few
years ago. This author has defined the main characteristics of
this kind of comics in Brazil, remaining as the model for all the
others which followed. For this reason, his work will be analysed
in more detail. The present situation of Brazilian pornographic
comics is also described.
HISTORIA
Armando Bartra: Debut, beneficio y despedida de una narrativa tumultuaria (2). Fin de fiesta. Gloria y declive de una historieta tumultuaria
Resumen
A mediados del siglo 20 en México la población del
país se convierte en una sociedad de lectores, de Pepines,
pero lectores al fin. Bartra en su articulo relata los cambios
que empezó a sufrir en ese periodo la historieta mexicana.
De ser cómics de antología pasan a tener una
generalización de temas y personajes y se modifica su
narrativa dando lugar a la historieta novelada. Si bien las
historietas precedentes a esta década habian llegado al
gran público, es durante los 50 que alcanzan su
máximo esplendor. La historieta mexicana progresa conforme
pasan los años y pasa de un efímero destape a las
adaptaciones de personajes célebres y religiosos. La
modernidad llega a México en los 60 y es la
aparición de revistas como Kalimán, Libro Vaquero,
Lágrimas, Risas y Amor, Los Supermachos de Rius, Chanoc,
etc. Asi seguirá hasta los 80 con publicaciones
independientes de la gran empresa editorial mexicana.
Abstract
At the second half of the 20th century, México´s
population became a reader´s society. Readers of Pepines
(mexican comics), but readers after all. Armando Bartra´s
article tells the changes that the mexican comics industry
suffered. From being multistory comicbooks they became single
story and character books changing its storytelling to "to be
continued" stories. If the comics of the previous decade were
close to the great audiencies, is in the 50´s that they
reach the glory and maximum splendor. The mexican comics progress
tru the years and moves from a brief erotic stage to adaptations
of famous and religious people. The modern times arrives to
México in the 60´s and is the same time of famous
comics like Kalimán, Libro Vaquero, Lágrimas, Risas
y Amor, Los Supermachos de Rius, Chanoc, etc. The mexican comics
will continue to develope this way until the 80´s when the
independent publishers appear.
AUTORES
Manuel Barrero: Jodorowsky, el chileno ecléctico (2)
Resumen
Recientemente ha tenido lugar una gran exposición de
historieta de Jodorowsky en Francia. 1 500 portadas y
páginas de cómic originales. Un gran honor para un
chileno que estudió en México, lo cual es el
resultado del enorme éxito de sus sagas de historieta en
todo el mundo: Italia, Portugal, Alemania, España y,
también, en los EE.UU. Si te gusta la fantasía
heroica, la ciencia ficción, los superhéroes o lo
esotérico, entonces te gustarán los cómics
de Jodo. Echemos un vistazo a su carrera como guionista de
historietas.
Abstract
There has been a large exposition about the comics by Jodorowsky
in France recently. One thousand and five hundred originals of
covers and comic pages. A big honour for a man from Chile, who
estudied in Mexico, that is as a result of the great success of
his comic sagas all over the world: in Italy, Portugal, Germany,
Spain and, also, in the United States of America. If you’re
fond of fantasy, science-fiction, super-heroes or esoterism, then
you’re very fond of Jodo’s comics. Let’s see
his career as a comics creator.
JEJENES
Camilo Sanín: Impresiones personales sobre el cómic colombiano
Resumen
Con ganas de expresarme en este espacio impreso sobre mis
apreciaciones generales que tengo sobre el panorama de la
historieta en mi país, decidí escribir estas
palabras en tres títulos. El primer aparte hace referencia
a mi primer contacto con el mundo del cómic en
Bogotá. En el siguiente, observo el frecuente uso de la
mediocridad. Por último, me arriesgo a pronosticar
algún futuro probable.
Abstract
I decided to write here, in this pressed space, about my own
appreciations over the comic panarama in my country. This words
are divided in three titles. The first is about the time of my
initials contacts with the comic world in Bogota. In the next, I
remark over the frequent use of the mediocrity. At last, I
predict some probably future.
Leonardo M. Falaschini: Fuga de lápices
Resumen
En épocas de represión y censura, muchos
historietistas argentinos se vieron obligados a llevar sus
talentos fuera del país, y aquello asfixió a la
historieta argentina. Hoy se da otro tipo de emigración
por razones distintas, pero la asfixia es similar.
Abstract
In times of repression and censure, many Argentine comic makers
had to take their talents outside the country, and that produced
a suffocation on the local comic industry. Today there is a new
kind of emigration for other reasons, but the suffocation is
similar.
ENTREVISTA
Dario Mogno: Casi cincuenta años con el pincel en mano. Charla con Eduardo Muñoz Bachs
Resumen
Para recordar al gran artista cubano Eduardo Muñoz Bachs,
fallecido recientemente, se publica una entrevista inédita
de hace tres años, en que él recorre las etapas
fundamentales de su carrera artística y manifiesta sus
preferencias en las áreas de la pintura, la literatura y
el cine.
Abstract
In order to remember the great Cuban artist Eduardo Muñoz
Bachs, recently dead, an inedited interview of three years ago is
published. Here he runs over again the fundamental stages of his
artistic career and manifests his preferences in the areas of the
painting, the literature and the cinema.
POLÉMICAS
Ana Merino: Fantomas contra Disney
Resumen
En los años setenta surgen en América Latina varias
perspectivas que introducen al cómic dentro de sus marcos
de análisis. Este ensayo compara la visión
crítica anti-imperialista de Dorfman y Mattelart frente a
la creativa literaria de Cortázar. Recorre los textos
clave de ambas visiones, «Cómo leer al pato
Donald» y «Vampiros multinacionales», tratando
de comparar su dimensión expresiva y sus esfuerzos por
criticar la sociedad del momento. Para Dorfman y Mattelart los
cómics Disney fueron un espacio de rechazo, mientras que
para Cortázar el comic de Fantomas articuló un
espacio narrativo lleno de posibilidades creativas que le
ayudó a inventar un discurso profundamente comprometido
con los dramas de la sociedad de esas década.
Abstract
In the seventies there are various perspectives in Latin America
that introduce comics as part of their analytical landscapes.
This essay compares the anti-imperialist assertions of Dorman and
Mattelart and the creative literary appropriation of comics
exemplified in Cortázar. In analyzing the key texts of
both visions, «How to read Donald Duck» and
«Multinational vampires», I am trying to compare
their expressive dimensions and efforts to criticize the society
of their times. For Dorfman and Mattelart, the Disney comics were
a space to be rejected meanwhile, for Cortázar, Fantomas
comics were a narrative space full of creative possibilities that
helped him to develop a discourse deeply compromised by the
dramas of 1970’s society.
HISTORIA
Armando Bartra: Debut, beneficio y despedida de una narrativa tumultuaria (3). Globos globales: 1980-2000
Resumen
En esta úlima etapa Armando Bartra nos ofrece un preciso
diagnóstico (que en ciertos aspectos se antoja autopsia)
de la vapuleada historieta mexicana. A través de su
incisiva pluma presenciamos la caída de la forma narrativa
que mantuvo alfabetizado al pueblo mexicano durante
décadas. Atestiguamos también el surgimiento y
desarrollo incipiente de la historieta de autor oriunda de estas
tierras, y nos enfrentamos a la responsabilidad de prever y
ayudar a construir un futuro todavía incierto.
Abstract
In this last chapter of his Mexican historieta overview, Armando
Bartra offers us a precise diagnosis (which under certain scope
appears as an autopsy) of the mistreated graphic narrative made
in Mexico. Through his incisive writing, Bartra offers us a
privileged view of the rall of the narrative form which kept the
Mexican people literate for decades. We also witness the rise and
incipient development of the Mexican-native so-called auteur
comics, and face the responsibility to forsee and help building a
still-uncertain future.
Guillermo Saccomanno, Carlos Trillo: Héctor Germán Oesterheld: una aventura interior (1)
Resumen
No hace falta resumir el contenido de ese artículo que,
después de más de veinte años, repropone,
con una nueva introducción actualizada, la famosa cuanto
desde hace tiempo imposible de hallar entrevista que los autores
le hicieron a Héctor Germán Oesterheld y publicaron
en su agotadísima «Historia de la historieta
argentina» (Ediciones Récord, Buenos Aires, 1980).
Como es noto se trata del documento más amplio y
profundizado que nos queda a propósito de la figura
fundamental de los años de oro de la historieta argentina.
En este número se publica la sola entrevista, mientras se
posterga al próximo la útil cronología que
en libro citado la acompaña.
Abstract
It is not necessary to summarize the content of this article
that, after more than twenty years, re-proposes, with a new
updated introduction, the famous interview, whatever for a long
time impossible to find, that the authors did to Héctor
Germán Oesterheld and published in their sold out
«Historia de la historieta argentina» (Ediciones
Récord, Buenos Aires, 1980). As it is well-known it is the
amplest and deepened document that remains with regard to the
fundamental figure of the gold years of the Argentine comics. In
this number only the interview is published, while the useful
chronology that in mentioned book accompanies it is delayed to
next one.
Mario Lucioni: La historieta peruana (1)
Resumen
Aun habiendo sido esporádica, efímera y de dibujo
algo torpe, la historieta peruana fue original y creativa,
asumiendo el reto de expresar un país conflictivo que el
arte con mayúscula no hizo suyo sino mucho
después.
Abstract
Even as being rare, short lived and clumsy drawn, peruvian comics
were creative and original, assuming the treat of expressing a
conflictive country that art with a capital C didn’t made
his until much later.
SEMIOLOGÍA
Perucho Mejía: El mito del superhéroe
Resumen
Este ensayo, examina y argumenta el análisis
semiótico del superhéroe; su discurso, su contexto
social y uso de símbolos, así como sus influencias
humanas y persuasivas en una cultura determinada. Un
superhéroe, representa con sus caracterizaciones diversos
roles, y de esta forma se puede analizar como mito.
Abstract
This essay, examines and arguments the semiotic analysis of
superheroe; his discourse, his social context and use of symbols
as well as his persuasive and human influences in a particular
culture. A superheroe, represents with his characterizations
different roles, so this way, he can be analysed like myth.
DIDÁCTICA
Roberto Hernández: Dispositivo didáctico para la formación de una cultura integral en la historieta cubana
Resumen
La utilización de la historieta como un instrumento
útil para la divulgación de enseñanzas
sociales, culturales, científicas o técnicas, es
analizada en la ponencia, partiendo desde los orígenes del
cambio social revolucionario en Cuba, y sus distintas
aplicaciones, no exentas de dificultades, hasta el momento
actual.
Abstract
The comics as a useful tool to spread the teaching of social,
cultural or technical methods and rights are analyzed, beginning
from the origins of the revolutionary social changes in Cuba and
the different employments, with its exceptional difficulties, up
to the present moments.
MERCADO
Waldomiro Vergueiro: Historieta brasileña actual y sus perspectivas
Resumen
Con un estudio actualizado de las publicaciones recientes en
Brasil, el autor analiza, cuestiona y propone en forma
pormenorizada sobre el estado actual de las historietas en el
país y las posibilidades de su desarrollo en el futuro
próximo. El equilibrio entre las obras nacionales y las
importadas, así como las probabilidades para los nuevos
talentos están expuestas de acuerdo son los resultados
obtenidos en la investigación del comportamiento de las
publicaciones en las distintas casas editoras.
Abstract
With an updated study of recent publications in Brazil, the
author analyzes, questions and proposes in detailed form on the
present state of comic strips in the country and on the
possibilities of its development in the next future. The balance
between national works and the imported ones, as well as the
probabilities for the new talents are exposed in conformity with
the results obtained in the investigation of the publication
policy of the different publishing houses.
PANORÁMICA
Christian Gutiérrez: Historieta chilena post dictadura. Renaciendo en la década del ochenta
Resumen
Las últimas dos décadas del siglo pasado, vistas en
la recopilación de las revistas de historietas chilenas.
Un recorrido donde la autogestión parece ser el alma
protagonista de un grupo de apasionados testarudos.
Abstract
The last two decades of the past century, viewed in the
compilation of the Chilean comics magazines. A route where the
selfmanagement seems to be the protagonist soul of an
enthusiastic stubborns group.
Óscar Sierra Quintero: La tardía evolución del arte de la historieta en Costa Rica
Resumen
El trabajo hace una breve incursión en la historia del
surgimiento de la historieta como expresión
artística de los creadores ticos, y donde se fija la pobre
y balbuceante evolución de la historieta nacional en Costa
Rica para permitirnos conocer las limitadas obras y espacios con
que ha contado y las acciones de publicación en que el
propio autor ha tenido un papel protagónico.
Abstract
The work makes a brief incursion into the history of the
sprouting of the comics as an artistic expression of the ticos
creators, where the poor and stammering evolution of the national
comics in Costa Rica is observed to allow us to know the limited
works and spaces on which it counted and the publication actions
in which the same author had a protagonist role.
HISTORIA
Guillermo Saccomanno, Carlos Trillo: Héctor Germán Oesterheld: una aventura interior (2)
Resumen
Una amplia y documentada bibliografía del gran guionista
argentino completa la entrevista publicada en el número
anterior.
Abstract
A wide and documented bibliography of the great Argentine
scriptwriter complete the interview published in the previous
issue.
EXPERIENCIAS
Ernesto Priego: Taller del Perro: por una historieta de autor
Resumen
Breve conocimiento de la batalla emprendida por un editor y un
grupo de entusiastas artistas por lograr una respuesta
alternativa en un territorio signado por la hegemonía del
comercialismo y donde se logró construir un proyecto
conciso y coherente a través de Gallito Comics a
partir de 1991.
Abstract
Since 1991 a publisher and a group of young Mexican artist worked
hard to find an alternative answer and built a very coherent
project. the Gallito Comics, and they got it through a
territory under hegemonic comercialism in the field of
comics.
Ricardo Peláez: La onomatopeya
Resumen
El Taller del Perro resultó un tránsito desde
Gallito Comics para los jóvenes artistas que
proponían otra alternativa de lectura del cómic y
que halló un eco favorable en un reducido grupo de
lectores, fiel exigente. Hay aquí un ejemplo posible de
imitar y obtener resultados en otras fronteras.
Abstract
Actually the Taller del Perro was a way from Gallito
Comics for young artist who wanted another alternative to
apreciate the comic and than found an answer in a small group of
faithful readers. Here we have a possible example to imitate in
order to obtain good results anywhere.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (1)
Resumen
Comenzando el siglo XXI la narrativa grafica se ha ganado un
lugar en el campo del lenguaje. Contar una historia usando
imágenes y textos complementarios se ha consolidado con un
verdadero arte. Sin embargo, este lenguaje no tiene la adecuada
atención en todos los países, en este caso Chile.
Allí este oficio se ha desarrollado lenta pero
constantemente durante el siglo XX muy influenciado por el estilo
europeo en un comienzo, el estilo norteamericano desde la
década del cincuenta y el modo japonés los
últimos años, todos los trabajos supeditados al
desarrollo tecnológico. Para comprender la no presencia
chilena en la historia mundial de las revistas de historietas
debe decirse: hay pocos trabajos literarios sobre la historia de
la historieta chilena; esos libros o ensayos nombran solo unos
pocos autores y títulos; ellos han sido publicados de vez
en cuando; solo los iluminados pueden llegar a estas
apreciaciones históricas. Rescatar y recuperar este
patrimonio es el objetivo de esta investigación cuyo
contenido intenta mostrar al mundo la idiosincrasia chilena hecha
de tinta y papel. Así que, agárrense bien, porque
el viaje en el tiempo ha comenzado.
Abstract
Starting the XXI century the graphic storytelling has gained a
place in the language field. To tell a story using complementary
images and text has established as a real art. However, this
language hasn’t the appropriate attention in all the
country, in this case Chile. There this trade has developed
slowly but constantly during the XX century very influenced by
the European style in the beginning, the north American style
since the fifties and the Japanese way in the last years, all the
works subjected to the technical development. To understand the
Chilean non presence in the world’s history of comics books
it must be said: there’s a few literary works about the
Chilean history of comic books; those books or essays just name a
few authors and titles; they has been published every so often;
just the enlightened ones can get these historic appreciations.
To rescue and to recover this patrimony is the aim of this
research whose content tries to show to world the Chilean
idiosyncrasy made by ink and paper. So, hang on ´cause the
time trip has begun.
DIÁSPORA
Manuel Barrero: Viñetas desarraigadas. La hégira de historietistas latinoamericanos a otros mercados: el caso de Argentina
Resumen
Se ha dicho que el cómic para lectores adultos
nació en Europa: en Francia, Inglaterra, Italia…
Pero nosotros pensamos que los libros de cómics y los
autores de los años cuarenta y cincuenta en los
países latinoamericanos fueron una parte importante de
esta historia. Y, quizás, las series argentinas,
creaciones, progresos y descubrimientos en la narrativa fueron la
llave (Salinas, Hora Cero, Oesterheld, Misterix,
Breccia, Humor Registrado, Solano, LD…). No
obstante toda su creatividad, Argentina tuvo (y tiene) una
difícil historia política, motivo por el cual
muchos de sus mejores escritores y artistas de cómics
tuvieron que emigrar. Aquí hay una reflexión sobre
ellos…
Abstract
It’s been said that the comic for mature audiences was born
in Europe: in France, UK, Italy... But we think that the comic
books and the authors of the forties and the fifties in
Latinoamerican countries were a very important part of this
history. And, perhaps, the argentinian series, creations,
storytelling discoverys and improvements were the key (Salinas,
Hora Cero, Oesterheld, Misterix, Breccia, Humor
Registrado, Solano López, LD...). Althought all
this creativity, the Argentina had (and has) a difficult
political history, because of that many of the best comic writers
and artists had to emigrate. Here there is a reflection on
them...
PERSPECTIVAS
Waldomiro Vergueiro, Lucimar Ribeiro Mutarelli: La novela gráfica como una opción sustentable para la industria de historietas de países en desarrollo. El caso del artista brasileño Lourenço Mutarelli
Resumen
Desde la publicación de la obra de Will Eisner «Un
contrato con Dios», el mercado de historietas ha visto un
desarrollo de las novelas gráficas. Sin embargo, en los
países en desarrollo, debido a restricciones
económicas y de mercado, los artistas locales no han
escogido siempre las novelas gráficas como un medio
privilegiado para diseminar su trabajo. Las novelas
gráficas provenientes del exterior pueden ser vistas muy a
menudo en los países en desarrollo; todavia, pocos
artistas locales piensan en ella cuando hacen sus historietas.
Considerando esas circunstancias, los autores proponen la
posibilidad de la novela gráfica de convertirse en una
alternativa viable para la producción de historietas por
los artistas de los países en desarrollo. El mercado de
historietas en Brasil, y la carrera de Lourenço Mutarelli,
uno de sus más destacados artistas, son también
analizados.
Abstract
Since Will Eisner’s «A Contract with God», the
comics market has seen the development of graphic novels as a new
and alternative format for publication. However, in developing
countries, due to economic and market constraints, local artists
have not always chosen graphic novels as a privileged medium for
disseminating their work. Foreign graphic novels can be seen
quite often in developing countries but few native artists have
really tried to produce them. In Brazil, for instance, the
artists still prefer to create comic strips or stories for comic
books. Most of the Brazilian graphic novels are still published
out of the commercial market, using the alternative channels for
production and distribution common to underground comics and
fanzines. Considering those circumstances, the authors defend
that the graphic novel can be a viable option for the production
of the developing countries’ artists. The Brazilian comics
market, and the career of Lourenço Mutarelli, one of its
most distinguished artist are also analysed.
EMPEÑO CIVIL
César Carrizo: Unhil, Unión de Historietistas e Ilustradores de Tucumán. La historia argentina en pedazos de historietas
Resumen
Conocer el marco histórico y las proyecciones con que nace
la Unhil de Tucumán y su faceta de diferenciación
de las múltiples y repetidas características de la
historieta en tierra tucumana, así como el entorno social
y político que la antecedió y hoy la sustenta, es
el objeto de este breve trabajo.
Abstract
To bring to light how the Unhil of Tucumán was born and
its differentiation from others, as well as the social and
political environment that preceded it and that supports it
today, is the main purpose of this brief work.
HISTORIETA & SOCIEDAD
Fernando García, Hernán Ostuni: El Eternauta
Resumen
Secuestrado y asesinado por sus ideales políticos,
Héctor Germán Oesterheld es uno de los treinta mil
argentinos desaparecidos durante la última dictadura
militar. Su obra cumbre, la historieta «El Eternauta»
(ilustrada por Francisco Solano López entre 1957 y 1959)
puede leerse como una sorprendente obra de ficción, un
testimonio de la historia moderna latinoamericana y un espejo de
la agobiante realidad que somete a la República Argentina
bajo el poder del imperialismo.
Abstract
Kidnapped and murdered for his political ideals, Héctor
Germán Oesterheld is one of the thirty thousand Argentines
«missing» during the last military dictatorship. His
comic masterwork, «El Eternauta» (first illustrated
by Francisco Solano López between 1957 and 1959), is still
reading as an amazing piece of fiction, a testimony of
Latin-American modern history and as a mirror of the overwhelming
reality that subdue the Argentine Republic under the power of
Imperialism.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (2)
Resumen
En este periodo los cómics extranjeros marcaban la pauta
para la producción nacional y tímidamente se acepta
el uso del bocadillo en las viñetas. El estilo de dibujo
es clásico, monótono y de varias calidades pero
algunos autores juegan con los estilos y se destacan nombres como
Jorge Delano, Christie, Core, Percy, Nato, Alhue, y Pepo. Este
periodo comienza con la llegada de los suplementos de
cómics como Don Fausto, pasando por la época
de gloria de El Peneca y Topaze y sus imitaciones,
y termina con la aparición del más famoso de los
personajes de cómics chilenos: Condorito.
Abstract
In this period the foreign comics strips were leading the pattern
for the Chilean comic book production and the use of the balloon
inside the panels shyly is accepted. The drawing style is
classic, monotonous and has many kinds of quality but some
cartoonists try new ways in the styles and some names stand out
like Jorge Delano, Christie, Core, Percy, Nato, Alhue and Pepo.
This period of time begins with the arrival of weekly comics
magazines like Don Fausto going through the El
Peneca and Topaze´s golden age and their
imitations, and this era ends with the publishing of the most
famous Chilean comic book character: Condorito.
PERSONAJES
Roberto Elisio dos Santos: Zé Carioca y la cultura brasileña
Resumen
Creado por los animadores de los Estudios Disney como parte de la
estrategia llamada «Política del Buen Vecino»
emprendida por los Estados Unidos durante la segunda guerra
mundial, el papagayo Zé Carioca pasó a representar
el Brasil entre los animales parlantes que forman el Universo
Disney. Más, a partir de la década del cincuenta,
historietistas brasileños pasaron a incorporar al
personaje fuertes elementos de la cultura del país.
Abstract
Created by Disney Studios animators as part of the strategy
called «Good Neighborhood» headed by United States
during World War II, the parrot Jose Carioca represented Brazil
among the funny animals of Disney Universe. But, since the
1950´s, brazilian comic artists have aded to the character
strong elements of brazilian culture.
AUTORES
Rafael Fornés Collado: Apuntes de un dibujante y una entrevista
Resumen
Prácticamente desconocida en el exterior y lamentablemente
olvidada en su misma patria, en Cuba en los años 1957-1963
ha sido creada y publicada una de las historietas más
lindas: «Don Sabino», de Rafael Fornés
Collado. El sentido profundo y los motivos inspiradores de la
obra emergen vivamente de los «Apuntes de un
dibujante» y de la «Entrevista a Sabino
Fornés» publicados en el ya imposible de hallar no.
de enero-agosto de 1976 de Signos, la estimulante revista
dirigida por Samuel Feijóo. Por su gran interés,
proponemos aquí de nuevo aquellos materiales, que para
esta edición Fornés ha querido revisar, corregir y
completar con nuevas observaciones. Atribuimos a él
sólo su autoría, considerando que -como él
mismo nos contaba- lo de la entrevista fue en realidad un
expediente formal, ya que fue él mismo quien
escribió las preguntas y las respuestas.
Abstract
Practically unknown abroad and regrettably forgotten in its same
homeland, in Cuba in the years 1957-1963 one of the prettiest
comics have been created and published: «Don Sabino»
by Rafael Fornés Collado. The deep sense and the inspiring
reasons of the work emerge vividly from the «Notes of a
designer» and the «Interview to Sabino Fornés
»already published in the impossible to find issue of
January-August of 1976 of Signos, the stimulant Santa Clara
magazine directed by Samuel Feijóo. For their great
interest, we propose here again those materials that for this
edition Fornés has wanted to revise, to correct and to
complete with new observations. We attribute to him alone their
authorship, considered that -as he counted us- this of the
interview was in fact only a formal expedient and he wrote
questions and answers.
HISTORIA
Mario Lucioni: La historieta peruana (2)
Resumen
En este período la historieta peruana conoce la
popularidad, la proliferación (siempre relativa) de
soportes y obras, e incluso alguna sequía creativa. Como
los grandes! Pero no durará...
Abstract
In this period, peruvian comics know public success,
proliferation of formats (always relative to our size), and even
some drop of creativity. Like the big ones! It will not
last...
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (3)
Resumen
Durante estos años el lema de las revistas es cambiar o
desaparecer de los quioscos. Colosos de antaño desaparecen
a pesar de los esfuerzos editoriales. Sólo los genios
creativos se proyectarán en el tiempo y siempre gracias al
poder de la sátira. El replanteamiento va
acompañado de una mejora en los medios de
impresión. A pesar de ser una poderosa empresa Zig-Zag
entiende que debe ir con los tiempos y los gustos del lector. De
esta manera comienza el preámbulo de lo que será la
época dorada del cómic chileno.
Abstract
During this years the Chilean comic books moto is to change or to
dissapear from the newsstands. Former big guns magazines come to
an end in dispite the publishers efforts. Only the geniuses will
survive as time goes by thanks the power of their satiric
characters. The publisher´s changes come along with
technological improvements. The Zig-Zag publishing house
understands the evolving process and readers likings. This manner
starts the preamble to the Chilean comic book golden age.
ARQUEOLOGÍA
Hugo Arturo Cardoso Vargas: La primera novela ilustrada mexicana. Rosa y Federico. Novela ilustrada contemporánea
Resumen
Entre los múltiples trabajos desarrollados en torno a la
historieta en México, a pesar de su abundancia no
descubren ni menos describen la que vendría a ser la
primera historieta publicada en las páginas de la prensa
mexicana del siglo XIX. Entre otras razones porque fue publicada
en las páginas del periódico de la ciudad de San
Luis Potosí: La Ilustración Potosina. La
historia de «Rosa y Federico», hay que decirlo, no es
una gran joya ni de la literatura ni de la litografía
mexicana, pero su existencia es importante.
Abstract
Among the multiple works developed around the comic in Mexico, in
spite of their abundance they don’t discover neither fewer
describe the she would come to be the first comic published in
the pages of the Mexican press of the XIX century. Among other
reasons because it was published in the pages of the newspaper of
San Luis Potosí’ city: La Ilustración
Potosina. «Rosa and Federico»’s history,
are to say it, it is not a great jewel neither of the literature
neither of the Mexican lithograph; but their existence is
important.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz CastroLa historieta en Chile (4)
Resumen
En colores. Esa es la principal arma de las revistas que
serán publicadas durante este período ya por
Zig-Zag, Lord Cochrane u otras editoriales menores. La
televisión llega lentamente a los hogares, así que
los comics siguen siendo el gran medio de entretenimiento,
situación avalada por la gran cantidad de ejemplares de
cada título promediando los cien mil ejemplares cada uno,
por lo que los dibujantes eran muy bien pagados. Surgen los
íconos de la edad de oro: Mawa, Mizomba,
Dr. Mortis y Jinete Fantasma. Con la llegada del
gobierno socialista los comics serán un medio
concientizador, propagandista, herramienta que será
utilizada por el gobierno militar siguiente. A pesar de lo que
muchos creen el noveno arte no muere con la caída de la
democracia chilena.
Abstract
Full color. This is the main weapon wielded for the comic books
that will be published during this period for the publishing
houses Zig-Zag, Lord Cochrane and others. The tv slowly gets into
the Chilean homes so the comic books are the popular entertaining
medium, situation confirmed for the the big number of issues
printed for each title: one hundred thousand each one is the
average, so the cartoonist are well paid. The golden age icons
are born: Mawa, Mizomba, Dr. Mortis and
Jinete Fantasma (Ghost Rider). The coming of the socialist
government transform the comic books into a propagandistic tool
that will be used later for the military government. However many
people think the ninth art does´nt die when the Chilean
democracy falls.
INVESTIGACIONES
Waldomiro Vergueiro, Valéria Aparecida Bari: Perfil de la lectora brasileña de historieta. Una investigación participativa
EXPERIENCIAS
Manolo Pérez Alfaro: ©Línea ¿Una experiencia válida y actual?
Resumen
Una breve mirada retrospectiva al esfuerzo realizado para unir
puentes de interés común y sentar las bases de una
cooperación y divulgación en el género.
Abstract
A brief retrospective glance at the effort done with the objetive
to join brigdes of common interest and to establish the
cooperation and popularization of the genre.
PANORÁMICA
Óscar Sierra Quintero: Situación actual de la historieta en Costa Rica
Resumen
La historieta costarricense es una tradición
artística que hoy por hoy lucha por terminar de nacer,
desarrollarse y ocupar el nicho que le corresponde dentro del
hábitat cultural nacional. Para lograr este cometido son
muchos los escollos que tiene en su ruta, pero el esfuerzo
tesonero de los mismos artistas, obligados por las duras
circunstancias a ser los editores de sus producciones, va poco a
poco rindiendo sus frutos.
Abstract
The Costa Rican comic is an artistic tradition that today fights
to end being born, to be developed and to occupy his own niche
inside the national cultural habitat. There are many reefs that
he has in his route to achieve this, but the firm effort of the
same artists, forced by the hard circumstances to be the editors
of their productions, little by little goes surrendering their
fruits.
AUTORES
Manuel Barrero: Perú conquista los Estados Unidos. Pablo Marcos
Resumen
Hay pocos dibujantes peruanos conocidos: Gonzalo Mayo, Boris
Vallejo, Pablo Marcos... Marcos fue caricaturista en los diarios
de Perú pero pronto emigró a México y
Estados Unidos para dibujar comics de superhéroes y de
terror. Su producción es un gran ejemplo de la elevada
calidad con que los latinoamericanos han enriquecido la industria
de los comic books estadounidenses.
Abstract
There are few Peruvian comic and fantasy artists: Gonzalo Mayo,
Boris Vallejo and Pablo Marcos are the well known. Marcos was a
caricaturist in the papers of Peru but he soon fly to Mexico and
United States to make a lot of comic books and horror comics. His
production is a good example of the high quality of the
Latinoamerican work that enriched the comic book industry.
PERSONAJES
Fernando García, Hernán Ostuni Rocca: Vera historia del indio Patoruzú
Resumen
Creado en 1928 para las páginas del diario
Crítica, Patoruzú se enarboló como el
personaje más representativo de la historieta argentina,
pese a ser muy discutido en su autenticidad. Discusión tal
vez sin sentido, ya que la representatividad del personaje no se
encuentra en su posibilidad racial, su origen, su habla o en el
discurso político aparente, sino en el entorno en el que
está sumergido y en el desempeño de los comparsas
que encaran los roles de tipos humanos. Es por eso que su
creador, Dante Quinterno (1909-2003), ha expresado a
través de su criatura la fluctuante realidad
político-social de Argentina. Fue golpista apoyando a
Uriburu en el derrocamiento de Irigoyen en la década del
treinta, socialista en la del cuarenta, moderado durante el
primer gobierno de Perón , para terminar eclipsando sus
propias virtudes al ser adoptado como mascota del proceso de
reorganización nacional, que a partir de 1976 sumió
a Argentina en la más sangrienta dictadura de su
historia.
Abstract
Created in 1928 for the pages of the newspaper Critica,
Patoruzú rose like the most representative character in
the Argentinean comic, in spite of being very discussed in its
authenticity. Discussion, perhaps senseless, since the
character's representativeness is not in its racial possibility,
its origin, its speech or in the apparent political discussion
but in the environment in which is submerged and in the
disengagement of the supernumeraries that face the lists of human
types. It is for that reason that its creative Dante Quinterno
(1909-2003) has expressed through his creature the fluctuating
social politician reality of Argentina, was golpista supporting
Uriburu in the overthrow of Irigoyen in the decade of the thirty,
Socialist in the forty, moderate during Peron's first government,
to finish eclipsing his own virtues when being adopted as mascot
of the process of national reorganization that sank to Argentina
in the bloodiest dictatorship in its history starting from
1976.
CARICATOGRAFÍA
Carlos Alberto Villegas Uribe: Aportes téoricos para un nuevo paradigma de la caricatura (1)
Resumen
En esta primera entrega se propone, a partir de los conceptos de
Freud, Bergsón, Estern, y Ana María Vigara, un
concepto moderno del caricaturista y su función social, y
se plantea la taxonomía y sus denominaciones del nuevo
paradigma de la caricatura.
Abstract
In this first instalment, starting from Freud's, Bergson's,
Estern's and Ana Maria Vigara's concepts, a modern concept of the
caricaturist and his social function is proposed and the taxonomy
and its denominations of the new paradigm of the cartoon are
stated.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (5)
Resumen
Las revistas de historietas logran su punto cúlmine al
final de la década del sesenta logrando
distribución en Chile y el extranjero de la mano de la
poderosa editorial Zig-Zag. Aún no se masifica el uso de
los televisores así que la lectura es uno de los
principales pasatiempos. Con la llegada del gobierno socialista
en 1971 la historieta es usada directamente como un elemento
panfletario, una herramienta para preparar al pueblo en la
defensa de sus derechos además de ser un medio de
entretenimiento bajo el alero de Editorial Quimantú, la
nueva empresa editora estatal. La abrupta irrupción del
mandato presidencial de don Salvador Allende no significó
la desaparición de las revistas de historietas en forma
definitiva pero sí un nuevo enfoque que originaría
el caldo de cultivo para las revistas marginales que
darían pie a la nueva revolución de la historieta
en Chile en la década siguiente.
Abstract
The Chilean comic books reach their apogee ending the sixities
beeing distribuited through Latin American countries thanks the
powerfull Zig-Zag publishing house. The television sets are not
popular yet so the reading is the main laisure time hobby. When
the socialist government wins in 1970 elections the comicbooks
published now under the Quimantú imprint are used as a
tool to teach the people to defend theirselves and their rights
also spending a joyfull time reading. The abrupt Salvador
Allende´s mandate ending wasn´t mean the comic book
vanishment in Chile but it was a new kind of censorship that will
gerate the fanzines, the underground storytelling that will lead
the next Chilean comicbook revolution in the eighties.
CONTAMINACIONES
Fernando García, Hernán Ostuni Rocca: Tangos de historieta
Resumen
Como dice Osvaldo Rossler «el tango como criatura fiel a su
contorno, se ha adherido a aquellos seres junto a los cuales se
gestó». De la misma manera la historieta nace como
fenómeno social del cual toma rasgos y personajes del
entorno en el cual se desarrolla. Tanto el tango como la
historieta son expresiones populares genuinas y auténticas
que se nutren del medio y en cuanto al cómic, este
presenta particularidades especiales de acuerdo al lugar en el
cual se desarrolla interactuando activamente con las
manifestaciones populares. Por eso es común la
adaptación de historietas en otros medios masivos de
comunicación como la radio, el cine, la TV y la
música y en este último aspecto no es de
extrañar que dos fenómenos tan arraigados en la
conciencia popular se hayan nutrido uno del otro. «Tangos
de historieta» refleja esa simbiosis de las manifestaciones
culturales populares.
Abstract
As Osvaldo Rossler says «the tango as a creature faithful
to its context linked up with those people with whom it was
conceived». In the same way the comics were born as a
social phenomenon from which feature and characters of the
environment in which they develop are taken. The tango like the
comics are popular, genuine, true expressions which feed
themselves with the context and, as far as the comics are
concerned, they show special characteristics coherent with the
place where they develop in interacting actively with the popular
expressions. For this reason it is quite common to see the comics
adapted in other mass communication media like radio, movies, TV
and music. In this last aspect it is not surprising that two
phenomenons so rooted in the popular conscience have nourished
each other. «Tangos de historieta» reflexes this
symbiosis of the cultural popular expressions.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (6)
Resumen
Después de la llegada del gobierno militar las revistas de
comics son usadas como herramienta política editorial,
estatal socialista anteriormente. Sólo los personajes
cómicos se sobreponen a los cambios económicos te
la década y los aparatos de televisión comienzan a
redefinir la clase de revistas de comics que tendrán
éxito. Esta situación engendrará el nuevo
estilo para los argumentos de comics en los años
venideros.
Abstract
After the coming of the militar goverment the comics boooks are
used as a political tool in the same way the socialist publishing
house previously had done. The comics characters however adapt
themselves to the economic changes of the period and the
television starts to determine the type of comic books which will
be sduccessful. This situation influences deeply the new style of
the comics subjects in the next years.
CARICATOGRAFÍA
Carlos Alberto Villegas Uribe: Aportes téoricos para un nuevo paradigma de la caricatura (2)
Resumen
Dentro de su propuesta de construcción de un nuevo
paradigma de la caricatura, el autor nos entrega una
revisión de la historia de la caricatografía en
Colombia, a partir de la definición de seis hitos que
denomina: precursores, pioneros, clásicos, innovadores,
asociados e historietistas, y desarrolla las notas
características del género de caricatografía
política y sus más representativos cultores en
Colombia.
Abstract
Within his proposal of a caricature new paradigm construction,
the author supplies us a revision of the caricatography history
in Columbia, starting from the definition of six steps that he
names: precursors, pioneers, classics, innovators, various and
comics authors and develops the characteristic notes of the
political caricatography and of its most representative
practitioners in Columbia.
ENTREVISTA
Dario Mogno: Dibujando por la revolución. Charla con Virgilio Martínez Gaínza
Resumen
En una entrevista la reconstrucción de la vida profesional
y de los fundamentales aportes artísticos, organizativos y
didácticos de uno de los más importantes
protagonistas de la historia de la historieta cubana desde los
últimos años de la dictadura batistiana hasta
hoy.
Abstract
In an interview the reconstruction of the professional life and
of fundamental artistic, organizational and didactic
contributions of one of the most important personalities of the
Cuban comics history from the last few years of Batista
dictatorship to the present time.
HISTORIA
Javier Negrín: El Pitirre. Humor revolucionario (1)
Resumen
El Pitirre fue la revista que en 1960 inició una
renovación radical dentro de la caricatura cubana. Su
aparición significó una ruptura con las
convenciones que se habían estipulado en la caricatura
cubana desde su aparición en el siglo XIX, y que se
mantuvieron más o menos iguales a lo largo de la primera
mitad del XX. Sólo a partir de la década del 50
artistas como Jesús de Armas y Rafael Fornés se
vieron influidos por figuras de renombre en el humor
gráfico internacional como André François y
Steinberg. Precisamente fue Rafael Fornés quien en 1960 se
convirtió en el director fundador de El Pitirre. En
la nueva publicación se unió la revolución
estética de la caricatura con la revolución
política en que se encontraba inmerso el país desde
1959.
Abstract
El Pitirre was the magazine which in 1960 started a
radical renewal within the Cuban caricature. Its appearing meant
a break of the conventions which had been adopted in the Cuban
caricature from its appearing in the nineteenth century, and
which remained more or less the same untill the first half of the
twentieth century. Only from the fifties artists as Jesús
de Armas and Rafael Fornés were influenced by reputable
exponents of the international graphic humor as André
François and Steinberg. Precisely Rafael Fornés was
who in 1960 became fonder and director of El Pitirre. In
the new magazine the esthetic revolution of the caricature joined
together the political revolution which the country from 1959 was
immerged in.
CARICATOGRAFÍA
Carlos Alberto Villegas Uribe: Aportes téoricos para un nuevo paradigma de la caricatura (3)
Resumen
A partir de la obra de los caricatógrafos colombianos,
caricaturistas especializados en la expresión
gráfica para provocar la risa en sus receptores, el autor
determina las notas características de los géneros
de fisonomía caricatográfica, humor
caricatográfico, ensayo caricatográfico e
ilustración caricatográfica, así como los
más destacados cultores colombianos en los respectivos
géneros.
Abstract
As from the work of Colombian caricatographs, cartoonists
specialized in the graphic expression to provoke the laugh in its
recipients, the author identifies the characteristic notes of the
kinds of caricatographic physiognomy, caricatographic humor,
caricatographic essay and caricatographic illustration, as well
as the most important Colombian practitioners in the different
kinds.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (7)
Resumen
«Condorito» logra su aún creciente estatus
internacional cuando es vendido a un sindicato. Muchas
experiencias editoriales tratan de dar un nuevo aliento de vida
en el medio historietístico pero tienen corta vida. En las
universidades una nueva raza de narradores gráficos
aparece. El cómic alternativo chileno había
aparecido. Pero la nostalgia por antiguos personajes
permitiría a los historietistas clásicos hacer su
mejor esfuerzo por mantener el medio vivo.
Abstract
«Condorito» gains its still growing international
status when it is sold to a syndicate. Many publishing
experiences try to give a breath of new life to the comics medium
but they have a short life. In the universities a new generation
of graphic authors appears. The Chilean underground comics books
had appeared. The nostalgy of the old characters however let the
classic cartoonists do their best effort to keep the medium
alive.
HISTORIA
Javier Negrín: El Pitirre. Humor revolucionario (2)
Resumen
El semanario El Pitirre (1960-1961) reunió a un
sector importante del humor gráfico de vanguardia en Cuba.
En sus páginas publicaron famosos caricaturistas como
René de la Nuez, Chago Armada, José Luis Posada y
Rafael Fornés. La renovación estética que
implicaba esta publicación fue bruscamente afectada por su
desaparición, debida en parte a las incomprensiones que
generó su lenguaje vanguardista. Igual suerte corrieron,
dos años después, las tiras de «Sabino»
y «Salomón», quizás los puntos
más altos de una auténtica revolución dentro
de la caricatura cubana.
Abstract
The weekly El Pitirre (1960-1961) gathered an important
sector of the graphic humour of the avant-garde in Cuba. Famous
caricaturists as René de la Nuez, Chago Armada,
José Luis Posada and Rafael Fornés published on its
pages. The aesthetic renewal which this publication involved was
sharply influenced by its disappearance partly due to the
incomprehensions which its avant-gardist language created. The
same destiny happened two years later to «Sabino» and
«Salomón» strips probably the highest points
of the authentic revolution inside the Cuban caricature.
CARICATOGRAFÍA
Carlos Alberto Villegas Uribe: Aportes téoricos para un nuevo paradigma de la caricatura (4)
Resumen
Esta es la cuarta y última entrega final del estudio sobre
la sicogénesis de la risa, con los capítulos
dedicados a definir las notas características del
personaje caricatográfico y de la historieta. En cada
capítulo el investigador colombiano ilustra su propuesta
teórica y taxonómica con sucesos y materiales
producidos por los caricatografos de ese país.
Abstract
This is the fourth and last final instalment of the study on the
laugh psychogenesis with the chapters devoted to settle the
features of the caricatografic and comics characters. In each
chapter the Columbian searcher explains his theoretic and
taxonomic proposal using events and materials produced by
caricaturists of that country.
PANORÁMICA
Andrés Colmán Gutiérrez y Roberto Goiriz: Una mirada al humor gráfico y la historieta en Paraguay
Resumen
En Paraguay, a pesar de las dificultades que impone el
subdesarrollo cultural, la historieta y el humor gráfico
han podido plasmarse con mejores posibilidades que otros
géneros artísticos, como el cine. Es lo que nos
muestran en estas páginas los creadores de ese
país, con historias y trazos de calidad y profesionalismo
internacional.
Abstract
In Paraguay, notwithstanding the difficulties imposed by the
cultural underdevelopment, the comics and the graphic humour
could shape themselves with better conditions than other artistic
forms as the cinema. This is what in these pages the creatives of
that country show to us with histories and drawings of
international quality and professionality.
ARQUEOLOGÍA
Manuel Barrero: El origen de la historieta española en Cuba. Landaluze, pionero de un nuevo discurso iconográfico latinoamericano
Resumen
La labor de Víctor Patricio de Landaluze -también
conocido como Bayaceto y Don Junípero- en publicaciones
satíricas en la Cuba española de mediados del siglo
XIX destaca por encima de las de sus coetáneos.
Brindó a los cubanos/españoles de su tiempo
caricaturas, humor gráfico y las primeras secuencias de
imágenes que podrían tenerse por historietas. Estos
comics primitivos de Bayaceto aparecidos a finales 1850, aparte
de ejercitar la sátira social y política,
facilitaron la aproximación a narraciones complejas sobre
asuntos amorosos de los urbanitas o relatos de corte
operístico o teatral, y contribuyeron a crear modelos
iconográficos que identificaban las diferentes clases
sociales de la Cuba de entonces.
Abstract
The efforts of Víctor Patricio de Landaluze (a.k.a.
Bayaceto, a.k.a. Don Junípero) in the spanish Cuba satiric
mags of the Nineteenth Century standed out among the others in
the contemporary illustrated press. He was a pioneer in forging
new receptivity forms and a new medium. He contributed with
caricatures and cartoons and presented the first secuences of
images that would be considered Spanish comics. These Bayaceto's
primitive comics, from 1857, were satirical but they also tried
to make townsmen romantic adventures and theatrical and opera
plays out to be easier for the people. These comics contributed
to develope iconographic patterns for different Cuba social roles
to identify.
Hugo Arturo Cardoso Vargas: José María Villasana, precursor de la historieta mexicana
Resumen
El objetivo de esta colaboración es describir algunas de
las historietas -en forma y contenido- que José
María Villasana publicó en los diferentes
periódicos entre 1872 y 1888; esto con la intención
de recuperar algunas de las características de este muy
conocido periodista mexicano del siglo XIX y menos estudiado como
historietista.
Abstract
The objective of this collaboration is to describe some of the
comics -en it forms and content -that José María
Villasana published in the different publications entity 1872 and
1888; this with the intention of recovering this very well-known
character’s work in the history of the Mexican journalism
of the XIX century and so little studied as historietista.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (8)
Resumen
A pesar de la censura, la nueva camada del cómic chileno
fue la gente universitaria que quiso impactar a la sociedad. Sus
agridulces revistas se convierten en revistas de
distribución nacional y concitan verdaderas
campañas de terror en contra de ellas. Este nuevo big bang
del cómic nacional es corto, pero los historietistas de
peso se mantienen, salen a relucir y logran espacios en programas
de radio y televisión para mostrar sus trabajos. Y para
creer en un futuro mejor internet llega esparciendo su red
virtual.
Abstract
In despite of the censorship the new breed in Chilean comic books
were the university people who wanted to shock the establishment.
Their bitter sweet fanzines became mainstream comic books that
gain against them terror campaigns. The new comic book big bang
is short but the real significant cartoonist stand still and the
television and radio programs let these artists show their work.
And to believe in a better future internet spread its virtual
web.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodriguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (1). De Códex a casa y de casa a Abril
Resumen
Héctor Germán Oesterheld fue detenido y
desaparecido por la dictadura argentina hacia 1977. Este hecho ha
provocado que el recuerdo del maestro tenga más que ver
con su condición política que con su verdadera
faceta creativa. Pocos trabajos (tal vez no era tiempo
aún) rescataron al hombre, al creador. Oesterheld, sin
saberlo, creó una nueva forma de escribir la historieta.
Él decía que debía ser lo más
documentada posible para servir de instrumento educativo y no
sólo como mero entretenimiento. «H. G. Oesterheld:
maestro de los sueños» es hasta ahora el trabajo
más completo de rescate sobre la vida y la obra de este
gran artista. Les presentaremos desde ahora y en entregas
sucesivas un resumen de lo que es en realidad una obra de mayor
envergadura pero que les permitirá asomarse y conocer a
este gran creador.
Abstract
Héctor Germán Oesterheld was arrested and
disappeared by the Argentinian dictatorship in 1977. This fact
has made that the memories about the Master became more linked to
his politics than to his truly creative aspects. Few works
(perhaps it was not the time for that, yet) rescued the man, the
creator. Unknowingly, Oesterheld created a new manner of writing
comics: he used to say that authors should use all possible
documentation in order that comics became an educational tool and
not only simple entertainment. Until now «H. G. Oesterherd:
Master of the Dreams" is the most complete work of rescuing of
this great artist’s life and works. From now on, we will
present them in successive instalements, in reality as a summary
of something of a much higher magnitude, but that will permit
readers to have a look at his work and know a little more about
this great artist.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (9)
Resumen
La segunda parte del período 1987-1995, cuyo resumen se
publicó en el número anterior.
Abstract
The second part of the period 1987-1995. Its abstract was
published in the past issue.
DIDÁCTICA
Waldomiro Vergueiro: Las historietas en la educación popular en Brasil: algunas producciones
Resumen
Discute la evolución de las historietas destinadas a la
educación popular en países de Europa, Estados
Unidos y Brasil. Basado en una muestra de publicaciones
brasileñas para la educación popular del acervo del
Núcleo de Investigaciones de Historietas de la Universidad
de São Paulo (Brasil) y deteniéndose en el
área de preservación de recursos naturales,
describe las principales características de ese tipo de
historietas en el país en el que dice respecto a la
utilización de los elementos del lenguaje de la
historieta, de la calidad de las publicaciones y de la estructura
narrativa de las historias. Concluye que las posibilidades de
utilización de las historietas con finalidad de
aplicación en la educación popular son bien
más largas de lo que se está acostumbrado a pensa,r
y sugiere la investigación de la recepción de estas
publicaciones por el público lector y la
comparación del entendimiento del mensaje por medio de las
historietas con mensajes transmitidas por otros medios.
Abstract
Discusses the evolution of popular educational comics in Europe,
United States and Brasil. Based on a sample of Brazilian comics
publications for popular education from the collection of the
Centre for Research on Comics of the University of São
Paulo (Brasil), and focusing specifically on the preservation of
natural resources, describes the main characteristics of this
kind of comics in the country in what regards to the use of the
elements of the comics language, to the quality of the
publications and to the structure of the stories. Concludes that
the possibilities of using educational comics are much larger
than imagined and suggests further researches on the reception of
the publications by their public, as well as the comparison of
their understanding of the comics message to the understanding of
the messages received through other media.
PSICOANÁLISIS
Valeria Aparecida Bari: Las Universo adolescente y lectura de historietas en Brasil. La resignificación de los conflictos civilizados en Holy Avenger
Resumen
A partir de la influencia de las publicaciones originales
japonesas de historietas en Brasil -llamadas de mangas-, discute
una revista de historietas de suceso del país en los
últimos años, Holy Avenger, creada por el
historietista Marcelo Cassaro. Presenta los principales datos
biográficos del creador de la série. Hace un
análisis de la historieta, describiendo las principales
características de su guión y de los personajes.
Discute el impacto de esta historieta en el público
adolescente de Brasil, haciendo uso de los conceptos de la
psicoanálisis.
Abstract
From the standpoint of the influences of original Japanese comics
publications in Brazil -the so called mangas-, discusses a
successful Brazilian comic book in the last years, Holy Avenger,
created by the comics artist Marcelo Cassaro. Presents the main
biographic details of the series´s artist. Analyses the
comic book, describing the main characteristics of its story and
characters. Discusses the influence of the comic book in the
Brazilian public adolescent public, making use of psychoanalysis
concepts.
PANORÁMICA
Waldomiro Vergueiro: Origen, desarrollo y tendencias de las historietas brasileñas
Resumen
Describe la evolución de las historietas en Brasil al
enfocar el trabajo pionero del italiano Angelo Agostini, la
aparición de la primera revista de historietas, O
Tico-Tico, la entrada de las historietas norteamericanas en el
país y la aparición de sus diferentes editoras, y
describe sus actividades y principales publicaciones. Discute las
tendencias, autores y personajes de los géneros más
importantes de historietas brasileñas. Cuestiona sobre las
perspectivas de estas historietas frente a las nuevas
tecnologías electrónicas y las influencias de la
historieta japonesa.
Abstract
Describes the evolution of comics in Brazil, focusing on the
pioneering production by the Italian Angelo Agostini, the
publication of the first comics magazine, O Tico-Tico, the
introduction of the North-American comics in the country and the
creation of the main comics publishing houses. Analyses the work
of the main comics publishers, describing their activities and
main publications. Discusses the tendencies, authors and
characters of the main comics genres in Brazil. Asks several
questions on the perspectives for Brazilian comics in face of the
new electronic technologies and the Japanese comics.
GÉNEROS
Roberto Elisio dos Santos: La historieta de terror brasileña
Resumen
Las historietas de terror reúnen características
perceptibles para el lector, sea por su iconografía sea
por su temática. Pero en el caso de las narrativas
secuenciales realizadas en Brasil, las tramas se vinculan al
imaginario popular y a la cultura nacional.
Abstract
Horror comics gather characteristics that de public can perceive
both from their iconography or for their thematic. However, in
the case of sequential narratives produced in Brazil, the plots
are linked to the popular imagination and to the national
culture.
Sonia M. Bibe Luyten: Panorama del manga producido en Brasil. Pionerismo, experimentación y producción
Resumen
Las historietas japonesas, conocidas como manga, alcanzan tiradas
millonarias en su país de origen. De desconocidas en el
mundo occidental pasaron a formar parte de las lecturas
habituales, hoy en día, de jóvenes de todo el
mundo. Brasil, que tiene la mayor colonia nipónica fuera
de Japón, tenía ya la tradición de leer las
revistas de historietas japonesas a través de sus
inmigrantes, convirtiéndose en pionero no sólo en
la lectura sino también en la producción de manga
fuera de Japón desde la década de 1960 La primera
investigación sobre manga fue realizada , también
en São Paulo, en la década del setenta. El estudio
tiene como objetivo mostrar cómo se logró el
impacto de la llegada masiva de nuevos títulos a partir de
la década del noventa, la experimentación a
través de la producción de fanzines y la
producción de historietas brasileñas utilizando el
manga como forma de expresión. En esta nueva fase, la
producción nacional fue realizada no sólo por
artistas descendientes de japoneses, sino de otras procedencias.
El éxito del estilo ha sido tan penetrante que su uso es
observado hasta en la propaganda institucional.
Abstract
The Japanese comics, known as manga, reach millionnaire printings
in their original country. From unknown to the West world, they
become, today, part of the day-to-day readings of youngsters all
around the world. In Brazil, as the biggest nipponic colony out
of Japan, the imigrants already had a tradition of reading
Japanese comic books, making the country not only the pioneer in
the readership but also on the production of manga out of Japan
since the 1960s. The first research on manga was done in the
1970s, in São Paulo. This article has at its objective to
demonstrate how was the impact of the massive entering of new
titles of Japanese mangas in Brazil from the 1990s on, the
experiment by the production of fanzines and the production of
Brazilian comics using the format of the manga as its expression.
In this new period, the national production is being made by
artists who are descendents of the first Japanese as well as from
other procedences. The sucess of the style has been so invasive
that its use can be observed even in institutional
advertising.
EXPERIENCIAS
Eleomar Guazzelli: La historieta en Rio Grande do Sul
Resumen
Discute la producción de historietas en el estado
brasileño de Rio Grande do Sul, enfocando sus
características y las influencias que sus principales
autores recibieron de los países vecinos (principalmente
Argentina y Uruguay). Describe el trabajo de la Cooperativa
Editora e Trabalho de Porto Alegre (CEPTA) durante la
década del sesenta. Analiza la evolución de las
historietas en el estado después del golpe militar en
Brasil, en 1964, con especial atención a la
producción posterior a 1990 y a la revista Dundum.
Presenta detalles biográficos de los principales
historietistas gauchos.
Abstract
Discusses the production of comics in the Brazilian State of Rio
Grande do Sul, focusing on its characteristics and the influences
its main authors received from the neighbour countries
(principally Argentina and Uruguai). Describes the work of the
Cooperativa Editora e Trabalho de Porto Alegre (CEPTA) during the
60s. Analyses the evolution of comics in the State after the
military coup d´etat in Brazil, in 1964, giving special
attention to the production released after 1990 and the comic
book Dundum. Presents biographical details of the main gauchos
comic producers.
Gazy Andraus: Los fanzines de historietas en Brasil y su situación histórico-social de la génesis a la actualidad
Resumen
Presenta una breve descripción histórica de la
evolución de los fanzines en el mundo y discute la
importancia de estas publicaciones para la producción
mundial de historietas. Hace un panorama de la evolución
de los fanzines y revistas alternativas en Brasil, desde su
aparecimiento en 1965 hasta en inicio del siglo 21, dividindo la
descripción por décadas y presentando las
principales publicaciones y autores de fanzines en el
país. Dedica una atención especial a la influencia
de la Internet in los fanzines de la actualidad.
Abstract
Presents a brief historical description of the evolution of
fanzines in the world, discussing the importance of those
publications for the global comics productions. Focuses on the
evolution of fanzines and alternative comics publications in
Brazil, from its first publication, in 1965, to the 21st.
Century, dividing it in decades and present their main Brazilian
publications and authors. Gives special attention to the
influence of the internet on the fanzines now.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (2). De Editorial Frontera hasta el suplemento semanal Hora Cero
Resumen
Héctor Germán Oesterheld ya ha revolucionado la
forma de escribir la historieta: su gran innovación, el
héroe grupal, cambia la forma de ver las historias.
Oesterheld está maduro y listo para partir en
búsqueda de su propio destino, de su propia editorial.
Efectivamente así hace y crea Editorial Frontera. Comienza
el momento de la historieta adulta en Argentina, pero
también se inicia el fin de la llamada época de
oro.
Abstract
Héctor Germa'n Oesterheld already has revolutionized the
form to write the comic strip: his great innovation, the group
hero, changes the form of seeing histories. Oesterheld is mature
and ready to start in search of his own destiny, of his own
publishing house. Really he does so and creates Editorial
Frontera. The moment of the adult comic strip in Argentina
begins, but also the end of the so-called gold epoch is
initiated.
HISTORIA
Cristian Eric Díaz Castro: La historieta en Chile (10)
Resumen
En Chile hay excelentes guionistas, dibujantes de comics,
ilustradores, narradores gráficos; pero lo
anecdótico de todo esto es que no hay un mercado para el
cómic nacional. Los artistas están dibujando para
las convenciones de comics, infructuosos intentos para revivir
los años dorados del noveno arte chileno. Sin embargo
internet les permite mostrar sus trabajos al mundo donde
serán comprados por el mejor postor. En este doloroso
tiempo los nacientes dibujantes de comics usan al fanzín
como el medio más expedito para mantener viva la cultura
comiquera. El único que sigue firme en el medio como
ícono historietístico apoyado en rentables ventas
es el insípido pero exitoso y eficaz Condorito.
Abstract
In Chile there are excellent writers, cartoonists, illustrators,
graphic storytellers, but the anecdotic thing in despite of all
this it´s there´s no comicbook market place for
national publications. The artists are drawing for comic
conventions, unfruitfully intents to revive the golden years of
the Chilean ninth art. However the internet let them show their
artwork to the world where the best bidders will buy them. In
this painful time, the runner ups cartoonists use the fanzines as
the more expeditious way to keep the comic book culture alive.
The only one who stands still, firm as a comic book icon
supported by best selling mags is the insipid but successful and
effective Condorito.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (3). Hora Cero en la Frontera
Resumen
Culmina la aventura editorial de HGO con la aparición de
los números extraordinarios y nuevos personajes, entre los
que sobresale Sherlock Time, con dibujos de Breccia. A principios
de 1960, aproximadamente, comienza la baja en la calidad de los
contenidos, con la ida de los principales dibujantes.
Abstract
The editorial adventure of HGO culminates, with the appearance of
the extraordinary issues and new characters, among those Sherlock
Time, with drawings of Breccia, stands out. At the beginning of
1960, approximately, the drop begins in the quality of the
contents, with the going away of the main artists.
Carlos Alberto Villegas Uribe: Calarcá. El cacique colombiano de la fisonomía caricatográfica
Resumen
Desde la perspectiva de un nuevo paradigma de la caricatura, un
perfil de uno de los más destacados caricatógrafos
latinoamericanos, Arlex Herrera, quien es conocido como el
Maestro Calarcá. A partir de su taxonomía de la
caricatura, que establece los campos de la caricalomía, la
caricatofonía, la caricatumedia, la plasticaricatura y la
caricatografía, Villegas Uribe nos cuenta el desarrollo
creativo de este caricatógrafo colombiano, al que le
reconoce la fisonomía caricatográfica como el
género que cultiva con mayor maestría y en el que
ha realizado aportes significativos para el desarrollo de la
caricatografía en Colombia.
Abstract
From the perspective of a new paradigm of the cartoon, a profile
of one of the most outstanding Latin American
caricatógrafos: Arlex Herrera who is known as the Teacher
Calarcá. Starting from his taxonomy of the cartoon, that
establishes the fields of the caricalomía, the
caricatofonía, the caricatumedia, the plasticaricatura and
the caricatografía, Villegas Uribe counts us the creative
development of this Colombian caricatógrafo; he recognizes
to him the caricatográfica physiognomy like the gender
that he cultivates with more master and in the one he has carried
out significant contributions for the development of the
caricatografía in Colombia.
INTERCAMBIOS
Lien Ribeiro Borges: Un diálogo posible entre literatura, historieta y cine en «O menino Maluquinho»
Resumen
Las posibles relaciones entre literatura, cine e historietas,
tomando en cuenta la forma narrativa, el diálogo entre los
medios, la intertextualidad y la adaptación, a
través del estudio del libro «O menino
Maluquinho» de Ziraldo y las adaptaciones para la
historieta y el cine que surgieron a partir de esta obra.
Abstract
The posible relations among literature, cinema and comics,
considering the narrative structure, the dialogic and
intertextual experience and the adaptation, the research design
was based in Ziraldo‘s book «O menino
Maluquinho» and his adaptations forms.
PANORÁMICA
Laura Vazquez: La historieta argentina. Un lenguaje de masas llamado a silencio
Resumen
Este artículo ofrece un recorrido sobre algunos hitos
históricos de la historieta argentina. Asimismo, se
sostienen algunas hipótesis acerca de la relación
paradójica inscripta en la imagen y la palabra, así
como planteos teóricos sobre el modo particular en el que
el relato dibujado configura identidades sociales y participa de
esta forma en la conformación de las subjetividades y la
cultura de una época.
Abstract
This article offers a journey on some historical landmarks of the
Argentinean comic. Also, some hypotheses are sustained about the
paradoxical relationship inscript in the image and the word as
well as theoretical proposals on the particular way in which the
drawn story configures social identities and participates in this
way in the conformation of the subjectivities and the culture of
a time.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (4). De Lord Pampa a Marvo Luna
Resumen
Cerrada la etapa de su propia editorial, Oesterheld colabora en
varias publicaciones; pese al mal momento que vive en lo
anímico y en lo económico, produce para Misterix de
Editorial Yago el que muchos consideran su mejor personaje:
«Mort Cinder», junto al maestro Breccia.
También con Breccia, para la revista Gente de Editorial
Atlántida, da a conocer la segunda versión de
«El Eternauta».
Abstract
Closed the stage of his own editorial, Oesterheld collaborates in
several publications; in spite of the bad moment that he lives in
the psychic and in the economic thing, he produces for Misterix
of Editorial Yago the character that many consider his best one:
«Mort Cinder», with the artist Breccia. Also with
Breccia, for the magazine Gente of Editorial Atlantis, he creates
the second version of «The Eternauta».
Esteban Sterle: De Carlitos a Saubon (otro Carlitos)
Resumen
Poseer una formación académica y lograr un
resultado libre de complejos. Lo cual no es una decisión
fácilista, cómo él mismo describe:
«...una situación poco cómoda, fronteriza,
pero al mismo tiempo interesante, porque en realidad lo que uno
hace es una guerra de saqueo en ambos lados para tomar de esas
regiones lo que le interesa».
Abstract
To possess an academic formation and to achieve a result free of
complex. That which is not an easy decision, how he describes it:
«... a not very comfortable, border, but at the same time
interesting situation, because in fact what one makes is a
looting war in both sides to take of those regions what interests
him».
CENSURA
Aarnoud Rommens: C de censura: Buscavidas y el terror del signo incierto
Resumen
Comencemos con una desaparición: la yuxtaposición
de dos imágenes nos convertirá en testigos de un
borramiento. Las dos imágenes a las que me refiero
provienen del mismo cómic, pero en dos ediciones
distintas: una está tomada de la versión original
argentina publicada entre 1981 y 1982, mientras que la segunda
pertenece a la traducción francesa publicada en 2001.
Abstract
Let us begin with a disappearance. Through the juxtaposition of
two images, we will witness an erasure. The two images I have in
mind are part of the same comic, Buscavidas, but were published
within different contexts: one picture is taken from the original
Spanish version first published in Argentina between 1981 and
1982, while the other is taken from the French translation as
published in 2001.
Dario Mogno: La desaparición de «M.r.CHta R.dio.UTO» y otros misterios
ENTREVISTA
Dario Mogno: A propósito de la historieta en Cuba después del 1959. Charla con Roberto Alfonso Cruz
Resumen
Cincuenta años de historieta cubana en los recuerdos de
uno de sus más importantes protagonistas
Abstract
Fifty years of Cuban comic in the memories of one of his most
important main characters.
SOCIOLOGÍA
Héctor D. Fernández L’Hoeste: Más allá del género. Acerca del mundo de Maitena Burundarena
Resumen
Maitena Burundarena ha contado con gran éxito en
épocas recientes. A lo largo de América Latina, sus
libros son fáciles de conseguir, redimensionando el perfil
de un medio que era, hasta hace muy poco, del dominio exclusivo
de los hombres. Sin embargo, tal vez es precisamente a causa de
su escrupulosidad en la disección y el análisis de
planteamientos de género que el trabajo de Maitena
contiene problemáticas suplementarias. A este respecto, el
siguiente artículo formula lo siguiente: en materia de
clase y raza, Maitena no esgrime una perspectiva tan incluyente
como se supondría a primera vista.
Abstract
Maitena Burundarena has enjoyed remarkable success in recent
years. Throughout Latin America, her books appear in its main
bookstores, heightening the profile of a medium that was, until
recently, the exclusive domain of men. Yet, precisely because of
its accuracy in the dissection and analysis of gender politics,
Maitena’s work bears troubling dimensions. This text argues
that, in terms of class and race, Maitena fails to portray a more
inclusive picture.
HISTORIETA & SOCIEDAD
Laura Vazquez: La invasión (1969). Medios, vanguardia y política. A propósito de una historieta y una bienal
Resumen
Este artículo propone un debate sobre dos objetos
opuestos: la segunda versión de la historieta «El
Eternauta», publicada en la revista Gente en 1969, y
la organización de la Primera Bienal Internacional de la
Historieta, Instituto Di Tella, 1968. Mientras que «El
Eternauta» publicado en Gente se caracterizó
por la radicalización del pensamiento político del
guionista Héctor Oesterheld y por la
experimentación gráfica y estilística del
dibujante Alberto Breccia, el evento cultural en el Di Tella
supuso una puesta en tensión del arte y la cultura de
masas. Mi hipótesis es que se trató de una suerte
de invasión que puede ser leída a contrapelo o en
un doble sentido. Por un lado, la invasión desde afuera:
la usurpación alienígena que tematiza la historieta
como metáfora explícita del imperialismo
norteamericano y la colonización tercermundista. Por el
otro, la invasión desde adentro: la cultura popular y
masiva aterriza en el Di Tella con la organización de una
exposición de planchas de originales, mesas de debate y
ponencias sobre la historieta nacional. La pregunta última
de este trabajo es sobre la posibilidad de construir una
vanguardia y una toma de posición política en el
seno mismo de la industria de masas. Para ello me sirvo de estas
prácticas, sólo aparentemente opuestas en un
momento de la historia argentina particularmente complejo.
Abstract
This article proposes a debate on two opposed subjects: the
second version of the comic «El Eternauta», published
in the magazine Gente in 1969, and the organization of The
First International Comic Biennial, that took place in the
Institute Di Tella, 1968. While «El Eternauta»
published in Gente was characterized by the radicalization
of the political thought of the writer Héctor Oesterheld,
and the comic artist Alberto Breccia's graphic and stylistic
experimentation, the cultural event in the Di Tella Institute is
supposed to be a confrontation between art and the culture of
masses. My hypothesis is that it was a kind of invasion that can
be read in a double sense. On one hand, the invasion from the
outside: the alien usurpation that the comic displays as an
explicit metaphor of the North American Imperialism and the Third
World colonization. On the other one, the invasion from the
inside: the popular and massive culture arrive to the Di Tella
Institute with the organization of an exhibition of original
artwork, discussion forums and papers about the national comic.
The last question of this work is about the possibility of
building a vanguard movement and the commitment of a political
position in the very core of the Mass Industry. In order to
achieve my goals, I think over those practices, only seemingly
opposed in a particularly complex moment of Argentinean
history.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (5). De Patoruzito a Evita
Resumen
Es esta la época donde la producción de HGO es
menos conocida la necesidad de procurarse una mejora
económica hace que diversifique su producción en
trabajos de menor relevancia. Incluso se traslada a Chile, donde
deja un fuerte recuerdo, que profesionales de ese país
reviven para esta obra. De este lapso se destaca, indudablemente
«Vida del Che», con dibujos de Alberto y Enrique
Breccia.
Abstract
This is the time when the production of HGO is less known; the
necessity to get an economic improvement makes that he
diversifies its production in works of smaller relevance. He even
moves to Chile, where leaves a strong memory, that professionals
of that country revive for this work. Of this period undoubtedly
«Life of the Che», with art of Alberto and Enrique
Breccia, stands out.
SOCIOLOGÍA
Paula Ramos: La construcción de la alteridad. La representación del migrante en la historieta «Serrucho»
Resumen
Alrededor de la década del cincuenta en Perú, como
en otras partes de Latinoamérica, se intensificó el
movimiento migratorio del campo a la ciudad que tuvo como
consecuencia la tergiversación de las estructuras sociales
tradicionales, así como el cuestionamiento de conceptos
como identidad y nación. En medio de este escenario de
crisis, el diario popular Última Hora, uno de los de mayor
circulación a nivel nacional, decide remplazar las
historietas extranjeras por tiras cómicas locales con
personajes que pretenden representar a cada sector de la
población y, a la vez, reflexionar sobre la identidad
peruana en un período de cambios. A partir del
análisis de las historietas de Última Hora y
especialmente de «Serrucho», la primera tira
cómica, cuyo protagonista es un migrante en la capital,
estudiaremos el papel de los medios de comunicación en la
construcción de una comunidad imaginada y los
desencuentros de un proyecto de nación aún
inconcluso.
Abstract
Around the decade of the fifty in Peru, like in other parts of
Latin America the migratory movement from the country to the city
was intensified and had the effect of the total change of the
traditional social structures, as well as the question of
concepts like identity and nation. Amid this crisis scenario, the
popular newspaper Última Hora, one of those of more
circulation at national level, decides to replace the foreign
comics for local strips with characters that intend to represent
each population's sector and, at the same time, reflecting on the
Peruvian identity in a period of changes. Starting from the
analysis of the comics of Última Hora and especially of
«Serrucho», the first comic strip, whose main
character is an immigrant at the capital, we will study, the role
of the media in the construction of an imagined community and the
disagreements of a still unfinished project of nation.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (6). De Asmar a Cielosur
Resumen
La historieta en Argentina está en crisis. Casi todas las
publicaciones tradicionales han terminado su vida. Las pocas que
quedan reformulan formatos y periodicidades. En este contexto las
pocas editoriales que se aventuran a lanzar nuevas revistas
tienen en cuenta a HGO. Es el caso de Cielosur , donde
Oesterheld, para la revista Top, trae nuevamente a
consideración de los lectores a «Ernie Pike»,
ahora corresponsal en la contemporánea guerra de
Vietnam.
Abstract
The comic in the Argentina is in crisis. Almost all the
traditional publications have finished their life, the few ones
that are left formulate formats and periodicities again. In this
context the few editorials that dare to throw new magazines keep
in mind HGO. It is the case of Cielosur, where Oesterheld, for
the magazine Top, brings again to consideration from the readers
to «Ernie Pike», now correspondent in Vietnam's
contemporary war.
Norman Fernández: Breccia-Lovecraft, Lovecraft-Breccia Dobles parejas
Resumen
Diez años después del fallecimiento de Alberto
Breccia, el pasado 2003 nos ha dejado un nuevo punto de encuentro
en forma de cómic con su hijo Enrique Breccia. Al igual
que treinta y cinco años antes la figura mítica del
Che Guevara sirvió para unir a padre e hijo en la primera
obra profesional de este, Enrique visitó con su
desbordante talento el universo del escritor norteamericano H. P.
Lovecraft en el que su padre había realizado una de las
obras más importantes del cómic: su versión
de «Los mitos de Cthulhu».
Abstract
In 2003, ten years after his death , Alberto Breccia and his son,
Enrique, met again in the comic field. Just like 35 years before,
Che Guevara’s mythical figure had encouraged father and
son’s reunion in Enrique’s firts profesional work,
Enriqye paid a visit with overwhelming talent to H.P.
Lovecraft´s literary universe, wich had previously helped
his father create one of the most outstanding works in the
history of Comic: his version of «Cthulhu’s
Myths».
HISTORIA
Waldomiro Vergueiro: O Tico-Tico hace cien años. Memorias de la primera revista brasileña de historietas
Resumen
Debate de la publicación de O Tico-Tico, la revista
de historietas con mayor duración en el Brasil. La
publicación hubiese completado 100 años en octubre
del 2005 y se caracterizó por una postura
didáctico-pedagógica y por la difusión de
historietas genuinamente nacionales, favoreciendo la oportunidad
para la actuación de decenas de dibujantes
brasileños y propiciando la aparición de muchos
personajes en el género. En la década de 1960,
desgastada por el tiempo y sufriendo la competencia de la
televisión, la revista terminó sus actividades,
quedando en el recuerdo de sus lectores por su abnegación
a un modelo de educación para la infancia que priorizaba
el civismo, las buenas costumbres y la religiosidad.
Abstract
Discusses the production of the magazine O Tico-Tico, the
longest publication of comics in Brasil. The magazine, which
would have been 100 years old in October 2005, was characterized
by a didactic-pedagogic position and by the dissemination of
genuinely Brazilian comics products, giving to dozens of
Brazilian artists the possibility of working on comics and also
making possible the creation of many comic book characters. In
the 1960s, out of date and suffering the competition of
television, the magazine ceased its publication, remaining in the
memory of its readers by its abnegation to a model of children
education that puts the civism, the good morals and the
religiosity in the first place.
GÉNEROS
Norberto Buscaglia: Historieta y literatura
Resumen
El cómic constituye una puerta de entrada para la lectura
literaria.
Abstract
The comic is an entrance door to the literary reading.
HISTORIA
Arístides E. Hernández Guerrero (Ares): Breve historia de la caricatura en Cuba (1). Antes de 1959
Resumen
El autor realiza un recorrido por un parte de la historia del
humorismo gráfico en Cuba apoyándose en los
principales hechos y autores que conforman la misma. Desde
inicios del siglo XIX hasta el año 1959, organiza
cronológicamente los hechos y las situaciones que los
condicionaron brindando un trabajo que según sus palabras
«dista aún de ser completo», pero tiene
«la intención de aportar una armazón
estructural a la que han de sumarse más elementos
puntuales y de juicio estético y coyuntural».
Abstract
The author realizes a trip on a report of the history of the
graphic humor in Cuba resting on the principal facts and authors
who shape it. From the beginning of the 19th century until the
year 1959, he organizes chronologically the facts and the
situations that determined them offering a work that according to
his words «is still far of have being finished», but
has «the intention of contributing with one structural
framework that have to join more punctual elements, aesthetics
and relating to the moment judgment».
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (7). De Roland el corsario a Galac Master
Resumen
La única editorial sobreviviente de la época de oro
de la historieta en Argentina –Columba– consigue
sumar a su plantel a un HGO que parece producir sus guiones con
mayor tranquilidad que en los últimos tiempos, y crea
nuevamente ricos personajes, como Roland el Corsario, e insufla
nueva vida a series creadas por otros guionistas.
Abstract
The only editorial survivor of the gold age of the comics in
Argentina -Columba- is able to add to her facility a HGO who
seems to produce his scripts with more tranquility that in the
last times and creates again rich characters, as Roland the
Corsair, and insufflates new life to series created by other
scriptwriters.
INICIATIVAS
Thomas Dassance: La corta experiencia de Mery K.
Resumen
Después de la trágica década del noventa
parece que está surgiendo en el cono sur de América
del Sur una unión de editoriales de historieta
independiente. En medio de este aire de renovación,
apareció la revista Suda Mery K.!, una publicación
de creación y distribución sudamericana. Este
artículo detalla los pormenores de este intento y sus
avatares, en un momento que da a pensar que una unión de
historietistas sudamericanos es posible.
Abstract
After the tragic nineties it seems that it is arising in the
south cone of South America, an union of editorials of
independent comic. Amid this renovation air, the magazine Suda
Mery K.! appeared, a magazine of creation and South American
distribution. This article expands on the details of this intent
and its changes, in a moment that gives to think that an union of
South American comic authors is possible.
ENTREVISTA
Manolo Pérez: Para un diccionario de la historieta en Cuba. Charla con Miguel Bonera Miranda
Resumen
La entrevista resulta un primer encuentro con el investigador
Agregado de la Coordinación de Bibliotecas de Cultura en
La Habana, Miguel Bonera, que resultara ganador de una beca para
la terminación de un Diccionario que recoge una valiosa y
muy necesaria información histórica del comic en
Cuba y su desarrollo a través de temas, personajes y
autores del cual hemos querido mostrar en el presente trabajo
algunos ejemplos ilustrativos.
Abstract
The enterview is the frist meeting with the attache investigator
of the Cultural Libraries. Coordination in Havana, Miguel Bonera,
who won a scholarship to finish a Dictionary that includes a
valuable and neccessary historical information about comic in
Cuba and its development trough themes, characters and authors
from which we have wanted to show in this work some illustrative
examples.
HISTORIA
Arístides E. Hernández Guerrero (Ares): Breve historia de la caricatura en Cuba (2). Después de 1959
Resumen
El autor realiza un recorrido por un parte de la historia del
humorismo gráfico en Cuba apoyándose en los
principales hechos y autores que la conforman. Desde 1959 hasta
hoy organiza cronológicamente los hechos y las situaciones
que los condicionaron, y brinda un trabajo que según sus
palabras «dista aún de ser completo», pero
tiene «la intención de aportar una armazón
estructural a la que han de sumarse más elementos
puntuales y de juicio estético y coyuntural».
Abstract
The author realizes a trip on a report of the history of the
graphic humor in Cuba resting on the principal facts and authors
who shape it. From the year 1959 until the present he organizes
chronologically the facts and the situations that determined them
offering a work that according to his words «is still far
of have being finished», but has «the intention of
contributing with one structural framework that have to join more
punctual elements, aesthetics and relating to the moment
judgment».
SOCIOLOGÍA
Héctor Fernández L’Hoeste: De estereotipos vecinos: Memín Pinguín como una oportunidad perdida
Resumen
Este texto analiza la controversia desatada en torno a la
emisión de estampillas conmemorando al personaje mexicano
Memín Pinguín y propone lecturas de las reacciones
de los respectivos gobiernos. En este contexto, la crítica
de Estados Unidos denota las preocupaciones de una cultura regida
por intereses de raza, mientras que la argumentación
mexicana en defensa del personaje ratifica un orden de clase
social. En últimas, ambas respuestas figuran como
óptimos ejemplos de los efectos nocivos del
etnocentrismo.
Abstract
This text discusses the controversy surrounding the issuing of a
series of stamps commemorating the Mexican character Memín
Pinguín and proposes a reading of the reactions of the
parties involved in the dispute. Within this context, criticism
of the United States response denotes the concerns of a culture
focused on issues of race, whereas the Mexican argument in favor
of the character validates a class-based order. Ultimately, both
attitudes serve as select examples of the noxious effects of
ethnocentrism.
AUTORES
A. Ferreiro, F. García, H. Ostuni, L. Rosales, R. Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (8). Un viaje en el barco de la aventura
Resumen
Es en Editorial Récord donde Oesterheld termina
veinticinco años de una profusa producción
historietística que lo convierte, al decir de algunos, en
el mayor escritor de aventuras de Argentina en todos los tiempos.
Que su elección haya sido la historieta lo aleja del
reconocimiento que habría tenido de haber incursionado en
la literatura convencional. Que su elección haya sido ser
consecuente con sus ideas en la época más
turbulenta de la vida argentina de los últimos cien
años nos priva de conocer todo lo que aún le
faltaba contar, en esa que fue su profesión: contador de
historias.
Abstract
It is in Editorial Récord where Oesterheld finishes
twenty-five years of a profuse comics production that converts
him, as someone says, in the biggest adventures writer of
Argentina in all the times. The fact that his election has been
the comic takes him away from the recognition that would have had
if he had intruded in the conventional literature. The fact that
his election has been to be consequent with his ideas in the most
turbulent time in the Argentinean life of the last a hundred
years deprives us of knowing all that he lacked still to count,
in that that was its profession: narrator of histories.
CAMINOS
Nani Mosquera: Humor femenino sin feminismos
Resumen
Ser mujer y caricaturista o como es mi caso, dibujante de tiras
cómicas, es bastante curioso. Por eso cuando estuve en la
Habana invitada al IX Encuentro de Historietistas y luego me
pidieron que escribiera un artículo para la revista, me
aconsejaron que contara un poco mi historia. Y así lo
hice; he intentado resumir la sucesión de hechos que me
llevaron a decidirme por dedicarme a este oficio y, aunque no han
sido demasiadas las peripecias que he tenido que pasar, creo que
este escrito puede aportar algo a nuevas generaciones de mujeres
que quieren emprender este camino.
Abstract
To be woman and caricaturist or like it is my case, author of
humoristic comic strips, is quite curious. For that reason when I
was invited in Havana to the 9th Comics Authors
Meeting and they requested me that I wrote an article for the
magazine, they advised me that I told my history. And I made so;
I have tried to summarize the succession of facts that took me to
opt to be devoted to this occupation and, although the incidents
that I have had to overcome was not too many, I believe that this
writing can contribute something to new generations of women who
want to undertake this road.
HISTORIA
Andrés Ferreiro: La historieta en Argentina. Las revistas del continuará
Resumen
En 1922 un taquígrafo del Congreso Nacional, Ramón
Columba, inicia a la revista Páginas de Columba,
con un Suplemento Infantil, como separata, que se
independizó, para formar en 1928, la primera revista
argentina de historietas, El Tony. Entre fines de la
década del cincuenta y principios de la siguiente fueron
desapareciendo, sin pena ni gloria, los últimos exponentes
del continuará. El cambio por el álbum de
completas en detrimento de las revistas semanales con
entregas continuadas coincidió con la expansión
televisiva en el país, con sus series autoconclusivas.
Esta situación era la opuesta a la producida en la
década del cuarenta con revistas de historietas
continuadas y filmes episódicos, proyectados en entregas
semanales en las salas cinematográficas. La historieta
perdió algo con la muerte del continuará:
series concebidas para el formato álbum no tienen el
tiempo de desarrollo que tenían aquellas para delinear los
personajes o hacerlos vivir situaciones que daban un suspenso
continuado a las historias. Muchas fueron las publicaciones que
siguieron a El Tony. Algunas se detallan en una tabla
cronológica y, de estas, varias se exponen en entradas que
resumen sus formas y contenidos.
Abstract
In 1922, a stenographer of the National Congress, Ramón
Columba, begins to the magazine Páginas de Columba.
It contained an offprint Suplemento Infantil. This
offprint became independent, giving place to the appearance of
the first Argentinean magazine of comics, El Tony, in
1928. Between ends of the decade of the fifty and principles of
the following one they were disappearing, without pain neither
glory, the last exponents of the to be continued. The
change for the album of complete in detriment of the
weekly magazines with continuous deliveries coincided with the
television expansion in the country, with its autoconclusive
series. This situation was the opposed one to the one taken place
in the decade of the forty with magazines of continuous comics
and episodic films, projected in weekly deliveries in the
cinemas. The comic lost something with the death of the to be
continued: series conceived for the format comic book don't
have the time of development that had those to delineate the
characters or to do that they live situations that gave a
continuous flunk to the histories. Many were the publications
that followed El Tony; some are detailed in a
chronological chart and some of these are exposed in entrances
that summarize their forms and contents.
Norberto Rodríguez Van Rousselt: El fumetto y la historieta argentina
Resumen
El fumetto apareció con fuerza en la década
del treinta en Argentina a través de El Tony.
Curiosamente otro nombre italiano (César Civita) funda una
nueva y poderosa editorial, Abril, que introduce en sus revistas
a la vieja escuela del fumetto y abre la puerta a la nueva
generación. Parte de ella emigra al país. Varias
editoriales son atraídas a publicar fumetti debido
a la repercusión que obtenían. Asimismo
había desde el comienzo del siglo XX varios dibujantes
inmigrados casi desde su infancia y que tuvieron una gran
trayectoria. Los italianos de las dos etapas inmigratorias se
fusionan con los artistas y escritores locales. Luego llega la
decadencia de la historieta argentina y su resurgir en la etapa
de la década del setenta. Las revistas de Columba y Record
descubren el negocio exportador del medio cuyo destino principal
es Italia. Esta vez el viaje es a la inversa, aunque Record toma
algunos materiales italianos para editar aquí y a su vez
cuenta con guionistas que son ilustrados por argentinos. La
dictadura militar provoca que algunos dibujantes argentinos
emigren a Italia y resto del mundo. Hoy la historieta argentina
se ha vuelto internacional y, salvo vanos intentos, no se edita
en el país. Pero a través de los años con
Italia se produjo algo que se asemeja a una simbiosis.
Abstract
The fumetto appeared with force in the decade of the
thirty in Argentina through El Tony. Surprisingly another
Italian (Caesar Civita) founds a new and powerful editorial,
April, that introduces the old school of the fumetto in
its magazines and opens the door to the new generation. A part of
those emigrates to the country. Several editorials are attracted
to publish fumetti due to the repercussion that they
obtained. Also there was from the beginning of the XX century
several artists immigrated almost from their childhood and who
had a great trajectory. The Italians of the two immigration
stages fuse with the artists and local writers. Then the
decadence of the Argentinean comic and its resurrection in the
decade of the seventy arrive. The magazines of Columba and Record
discover the business of the media export whose main destination
is Italy. This time the trip is to the inverse one, although
Record takes some Italian materials to publish here and has
writers whom are illustrated for Argentinean. The military
dictatorship provokes that some Argentinean artists emigrate to
Italy and rest of the world. Today the Argentinean comic has
become international and, except for vain intents, is not
published in the country. But through the years with Italy
something that resembles to a symbiosis took place.
Hernán Ostuni, Fernando García, Norberto Rodríguez Van Rousselt, Javier Mora: Política, militancia, represión e historieta en Argentina en la década del setenta
Resumen
La historieta como medio de expresión masivo se utiliza y
se utilzó históricamente como reflejo del sentir
popular. Esta situación no escapa a Argentina. El
período analizado abarca los años desde la cruel
década del setenta hasta la vuelta de la democracia.
Durante este período diversos autores y sus revistas
intentaron llevar al lector común una mirada
crítica y en algunos casos denunciativa de la realidad que
rodearon esos tiempos.
Abstract
The comic as mass media is used and was used historically as
reflection of the popular feeling. This situation doesn't escape
to Argentina. The period analyzed embraces the years from the
cruel decade of the seventy until the turn of the democracy.
During this period many authors and their magazines tried to
offer a critical look and in some cases the accusation of the
reality that surrounded those times to the common reader.
Roberto Barreiro: Los fanzines de historieta argentinos. Apuntes para una historia: 1979–2001
Resumen
Este artículo intenta dar una breve idea de la historia de
las publicaciones amateurs de historietas o fanzines hechos en
Argentina desde sus orìgenes en 1979 hasta el 2001.
Plantea las condiciones culturales, tecnológicas y
sociales que han permitido la proliferación y el recambio
generacional de quienes los hacen y los consumen. Plantea la
hipótesis de que existieron dos grandes oleadas de
producción de fanzines en el período investigado:
una entre 1986 y 1991 y la segunda entre 1996 y el 2001. Intenta
destacar el trabajo de profesionales que comenzaron su carrera
como historietistas o editores de historieta argentina dentro del
fanzine. Y, en síntesis, pretende revalorizar un medio de
comunicaciòn que es poco valorizado por el mundillo del
cómic pero que ha tenido influencia en modelar el mapa
actual de la historieta argentina.
Abstract
This article tries to give a brief idea of the history of the
amateurs publications of comics or fanzines made in Argentina
from its origins in 1979 until the year 2001. It outlines the
cultural, technological and social conditions that allowed the
proliferation and the generacional replacement of who make them
and who consume them. It outlines the hypothesis that two big
waves of fanzines production existed in the investigated period,
one between 1986 and 1991 and the second between 1996 and 2001.
It tries to highlight the work of professionals that began its
career like authors or publishers of Argentinean comic inside the
fanzine. And, in synthesis, it seeks to revalue a communication
media that is little valorized by the comic world, but that had
influence in modeling the current map of the Argentinean
comic.
Andrés Accorsi: Los últimos 15 años de la historieta argentina
Resumen
Mientras se acerca a su centenario, la historieta argentina lleva
varios años tratando de recuperarse de la crisis
más profunda de su historia, lógico –pero no
por eso menos abisal– correlato de la crisis que
sacudió al país en el inicio del nuevo milenio. El
colapso del 2001-2002 puso fin a una década de importante
transición, con fenómenos, búsquedas y
hallazgos muy propios. Esta es apenas una mirada excesivamente
cercana a lo que fueron.
Abstract
While it comes closer to its centennial, the Argentinean comic
already for several years it is being about recovering of the
deepest crisis in its history, logic –but not for that
reason less abyssal– consequence of the crisis that shook
to the country in the beginning of the new millennium. The
collapse of 2001-2002 put an end to a decade of important
transition, with phenomena, searches and very characteristic
discoveries. This is hardly an excessively near look to what
was.
SOCIOLOGÍA
Ana Merino: Identidades variables en la historieta mexicana. Don Catarino en el espacio estereotípico de los caníbales
Resumen
Este ensayo analiza las posibilidades del cómic como
espacio constructor de identidades. Conjuga los discursos
sicoanalíticos y los de los estudios culturales para
mostrar nuevas lecturas viñetísticas. Toma como
ejemplo varias páginas de «Don Catarino», un
cómic mexicano de humor creado en la década del
veinte y que reviste gran importancia porque su protagonista
trata de representar y definir los valores de la mexicanidad
nacionalista. Pero estas historietas también ofrecen
ejemplos donde aparecen posibles espacios de resistencia
construidos por personajes que representan la otredad. Este
estudio trata de encontrar un balance entre las lecturas
historicistas y las perspectivas teóricas de
análisis directo de viñetas, donde el entramado se
percibe como un espacio abierto de expresión cultural e
ideológica clave para entender la realidad mexicana del
siglo XX.
Abstract
This paper analyzes the possibilities of the comics as building
space of identities. It conjugates the psychoanalytic speeches
and those of the cultural studies to show new comics readings. It
takes as example several pages of «Don Catarino», a
Mexican humoristic comic created in the twentieth of great
importance because its main character is about to represent and
to define the values of the nationalist Mexican identity. But
these comics also offer examples where resistance spaces built
for characters that represent the extraneousness appear possible.
This study is about finding a balance between the historic
readings and the theoretical perspectives of direct analysis of
vignettes, where the lattice is perceived as an open space of
cultural and ideological expression, key to understand the
Mexican reality of the XX century.
HISTORIA
Roberto Elisio dos Santos: Circo Editorial y la historieta de humor en Brasil (1984-1995)
Resumen
A pesar de la crisis económica y la persistencia del
conservadurismo en la sociedad, la producción editorial de
historietas humorísticas en Brasil, durante las
décadas del ochenta y del noventa, reflejó las
transformaciones políticas y sociales verificadas en aquel
período histórico. El presente estudio muestra la
trayectoria de Circo Editorial, que publicó revistas de
historietas de artistas brasileños, críticos e
innovadores.
Abstract
Despite of the economic crisis and the persistence of a
conservative society, the editorial production of humour comics
in Brazil, during the 1980´s and the 1990´s,
reflected the political and social changes in that period. This
work presents the trajectory of Circo Editorial, responsible for
the publication of comic magazines created by critical and
innovative brazilian artists.
Edixon Rodríguez: Historia del cómic en Venezuela
Resumen
La orientación de la historieta venezolana hacia la auto
evaluación de valores culturales propios de cada
región y de cada individuo ha llevado a un cúmulo
de personas en distintos lugares de nuestro territorio a
desarrollar una visión trascendental sobre su estudio y
sus características particulares. Muchos autores han
demostrado y demuestran hoy la posibilidad de lo imposible a
través de las páginas creadas, ideadas a partir de
retazos de sueños y sensaciones canalizados hacia el
desarrollo de un arma cultural con más poder que mil
rifles juntos: palabra e imagen, pensamiento y obra. El arma
definitiva: la historieta latinoamericana.
Abstract
The Venezuelan comic orientation toward the self evaluation of
cultural values characteristic of each region and of each
individual has brought a heap of people in different places of
our territory to develop a momentous vision on its study and its
particular characteristics. Many authors demonstrated and
demonstrate today the possibility of the impossible through the
pages created, devised starting from pieces of dreams and
sensations channeled toward the development of a cultural weapon
with more power than a thousand rifles together: word and image,
thought and work. The definitive weapon: the Latin American
comic.
AUTORES
Andrés Ferreiro, Fernando García, Hernán Ostuni, Luis Rosales, Rodríguez Van Rousselt: H.G. Oesterheld: maestro de los sueños (9). Los personajes
Resumen
Con la presentación de las series realizadas por HGO a lo
largo de su vida exponemos punto final al amplio ensayo publicado
por entregas en los nos. 15 y 17-23.
Abstract
The wide article published by instalment in the issues 15 and
17-23 finishes with the presentation of the series carried out by
HGO throughout his life.